Estos son los juegos de abril para PlayStation Plus


Sony ha iniciado el mes de abril anunciando los juegos disponibles para PlayStation Plus, su servicio de suscripción. No ha habido sorpresas y tal y como apuntaba una filtración los juegos serán

Uncharted 4: El desenlace del ladrón

y

DiRT Rally 2.0

. Además, los jugadores de España y Portugal podrán hacerse con

Holfraine

, que pertenece a la línea de PlayStation Talents.

Lanzado originalmente en 2016, Uncharted 4: El desenlace del ladrón es el plato fuerte del mes. El juego desarrollado por Naughty Dog es uno de los mejores valorados de la consola y pone punto y final a las aventuras de Nathan Drake como cazafortunas. Para esta entrega regresan varios personajes icónicos de la serie, así como otros totalmente nuevos, para cooperar en la búsqueda del tesoro del legendario pirata Henry Avery. Por si la campaña no fuera suficiente, el juego incluye el modo multijugador, que nos permite jugar en partidas de cinco contra cinco jugadores o cooperar en un mordo horda para tres jugadores. Podéis leer nuestro análisis haciendo click aquí.

Por otro lado tenemos DiRT Rally 2.0, juego que mejora la base del primero gracias al feedback recibido. Los amantes de esta disciplina tienen aquí el mejor juego posible, dotado de una gran cantidad de coches, circuitos y modos, unido a una buena curva de aprendizaje para los más novatos.

Por último, y solamente para los usuarios de España y Portugal, tenemos Holfraine, un juego del estudio español Fluxart Studios, que está incluido en nuestra lista de los 50 indies españoles más prometedores. Se trata de un juego multijugador del género hero shooter donde tres jugadores compiten contra otros tres en partidas rápidas donde se deben cumplir una serie de objetivos, todo esto en un ambiente futurista y con varios planetas como escenarios de estas batallas.

Los modos multijugador de los Uncharted o The Last of Us apuran sus últimas horas en PlayStation 3


Desgraciadamente, y como ya

habíamos avisado

hace unos cuantos meses, dentro de 24 horas tendrá lugar el cierre definitivo de los servidores de

Naughty Dog

para PlayStation 3. De esta manera, hasta tres juegos perderán la posibilidad de jugarse online, así como de conseguir los trofeos de platino relacionados con el juego.

Los juegos son Uncharted 2, Uncharted 3 y The Last of Us, y por supuesto esto no afecta al modo campaña de los tres títulos, que se podrá disfrutar sin ningún tipo de problemas de principio a fin. Para los que aún no hayan dado el paso, las tres entregas de Uncharted están disponibles en PlayStation 4 con la recopilación The Nathan Drake Collection, aunque por desgracia no incluye el multijugador pero sí otras novedades puramente estéticas para la campaña. Por otro lado, The Last of Us: Remasterizado sí cuenta con el modo multijugador, incluyendo todo el contenido descargable lanzado hasta el momento para disposición de cualquiera.

Como ya hemos indicado, mañana día 3 de septiembre tendrá lugar el cierre de los servidores en PlayStation 3, pero es probable que se alargue unas horas más, llegando al 4 de septiembre.

Bluepoint Games califica de "reimaginación" a su próximo proyecto


Sabemos desde hace menos de un mes que Bluepoint Games, los creadores del remake de

Shadow of the Colossus

y de las remasterizaciones de

Uncharted: The Nathan Drake Collection

y

Gravity Rush Remastered

, está preparando otro remake.

En una reviente entrevista que tuvo lugar en la Game Developers Conference, Peter Dalton, director técnico de Bluepoint Games, declaró que su próximo proyecto lo toman como una “reimaginación”. “En relación con nuestro próximo proyecto, nosotros lo llamamos reimaginación dado que va mucho más allá de lo que pensamos que era posible con Shadow of the Colossus“.

¿Qué pensáis de todo esto? Recordemos que se cree que el rumoreado remake de Demon’s Souls está siendo desarrollado por Bluepoint Games.

Análisis de Yo-kai Watch 2: Carnánimas

Versión analizada en New Nintendo 3DS. Copa digital proporcionada por Nintendo.

Siempre he considerado a Nintendo la desarrolladora para “todos los públicos” por excelencia. Desde el sobrino que apenas balbucea hasta la abuela con sordera puede disfrutar de sus videojuegos. Todas sus franquicias son atemporales. Eso sí, cuidan a la perfección a los más pequeños de la casa con productos de marketing hechos a la medida. Hace décadas que vivimos la fiebre

Pokémon

, con sus series y juegos de cartas. Luego pasamos a los misterios de

El profesor Layton

, los partidos de fútbol rolero de

Inazuma Eleven

y ahora estamos en plena etapa

Yo-Kai Watch

. Series de televisión, peluches, mangas… todo el paquete completo. Lo mejor de todo, es que Nintendo aguarda paciente el momento justo, como con

Yo-Kai Watch

, que el juego no ha llegado a nuestro país hasta que no se localizado al castellano la serie y los videojuegos. Para que nos entendamos, este

Yo-Kai Watch 2

que hoy nos ocupa salió en Japón en julio de 2014, llegó a Estados Unidos en septiembre del año pasado y ahora cruza nuestras fronteras. Vamos tarde, pero nos ponemos al día.

La marca Yo-Kai Watch está en manos de Level-5, uno de los mejores estudios nipones en cuanto a juegos de rol se trata. Además, están especializados en títulos con diseño anime, Ni no Kuni o El profesor Layton sirven de ejemplo de lo que decimos. Como ya comentamos en su día, la licencia Yo-Kai Watch bebe directamente de las fuentes de Pokémon a la hora de crear la estructura de juego basada en la captura de monstruitos (espectros en este caso) y de dirigirlos en combates contra sus semejantes. Esta segunda entrega mantiene ese mismo planteamiento, pero salta a la vista que gran parte de lo que ofrece está sacado directamente del primer juego. Es lo que ya vimos en su día pero con añadidos, como más Yo-Kais y un par de nuevos escenarios que se suman a los que ya había.

Sí, hay novedades en los combates y en los minijuegos, pero no son otra cosa que variaciones o ampliaciones de lo que ya conocíamos. Porque seguimos las peripecias de Nathan Adam después de hacerse con la curiosa máquina (parecido a un reloj de pulsera) que le pondrá en contacto con los Yo-Kai (criaturas gamberras como los Gremlins pero hechas de ectoplasma), gracias a uno de ellos, el simpático Pikachu… digoooo… Whisper. El arranque del juego servirá para hacernos con el sistema de juego y el manejo, de gran ayuda si no pasamos por el título original, pero ni el giro argumental que nos hace retroceder 60 años en el tiempo (para buscar a los Yo-Kai clásicos basados en el folclore nipón) aporta la chicha suficiente más que alterar levemente lo que ya hemos visto con anterioridad. Como ocurre con la serie Pokémon en las tiendas hay dos versiones del mismo juego, la llamada “Fantasqueletos” y la “Carnánimas”, las dos facciones de Yo-Kais que se enfrentan en la aventura. Entre las novedades encontramos que la música de la introducción difiere (misma letra, distinto género), representar a ese mismo bando en los enfrentamiento en línea y como era de esperar, diferentes Yo-Kais exclusivos de cada una de ellas.

En lo que sí innova respecto al primer Yo-Kai Watch es al añadir el multijugador para enfrentarnos a un amigo mediante conexión a internet, intercambiar medallas o para liarla parda con el modo “Blasters” junto a tres compañeros, un modo cooperativo en local (cada uno con su juego, que conste) en el que durante una pesadilla encarnaremos a un Yo-Kai de nuestra cuadrilla para vencer al Oni (un Yo-Kai de los que hacen pupa) entre todos. Cada jugador deberá tomar su rol en el grupo para salir victorioso (tanque, sanador, comando…) en los enfrentamientos más complicados con un equipo bien equilibrado, al más puro estilo MOBA. Se trata de una novedad más que interesante, pero que queda muy restringida al estar solamente disponible para jugar en local.

El juego llama la atención por su diseño anime, lleno de colorido y de simpáticos bichitos, algo que funciona a la perfección en la portátil y que ayuda a paliar el tiempo que lleva publicado en su país de origen. Nintendo ha tirado la casa por la ventana para ofrecernos un juego perfectamente localizado a nuestro idioma, desde la canción de la intro (con subtítulos para que cantemos) hasta cada frase que dicen. Claro que no todas las conversaciones tienen voces, pero sí las secuencias tanto de animación como las que están realizadas con el motor gráfico. El efecto tridimensional del juego es muy bueno, sobre todo porque se beneficia de la perspectiva aérea empleada para mostrarnos la ciudad y los escenarios. El toque de cel-shading es una delicia, en ese sentido, se notan mucho los años de experiencia de Level-5 con esta técnica.

A poco que te guste el mundo de Yo-Kai Watch, ya habrás elegido bando y estará atrapando espíritus con el bueno de Nathan como avatar principal, pero si todavía no han entrado en el mundo de las mascotas del más allá, debes saber que esta segunda entrega puede ser tu punto de partida. A poco que conozca a los personajes no necesitarás mucha más introducción a su universo, y las similitudes de estructura con respecto a la primera parte invitan a empezar con esta segunda entrega desde ya mismo. Un bueno juego, irremediablemente continuista, pero que enganchará a todos por igual, grandes y pequeños.

El multijugador. Los nuevos Yo-Kai, sobre todo los clásicos. La localización.

Estructura de juego muy parecida a la de la primera entrega, demasiado.

Esta segunda parte pierde fuelle con respecto a la primera, reutiliza contenido e innova poco en el fondo. Se agradece mucho el multijugador.

Habrá novedades de Uncharted 4 "muy pronto" (PS4)

Poco se sabe de

Uncharted 4

ms all de aquel teaser que mostraba un Nathan Drake ms viejo y hecho polvo. En una entrevista con GameCrate, Evan Wells, copresidente de Naughty Dog, ha dado una pequea pista sobre cundo veremos ms del aventurero. “El desarrollo va muy bien. Llevamos trabajando duro desde el E3 y todo lo que puedo decir es que ensearemos algo muy pronto”.

Naughty Dog ha acostumbrado a mostrar material nuevo de sus Uncharted durante la gala de los VGX, que se celebra en diciembre.

Uncharted 4: A Thief’s End se muestra en el E3 ’14 (PS4)

Y cuando pareca que la conferencia de Sony en el E3 iba a acabar, apareci el esperado triler de

Uncharted 4: A Thief’s End

. Dicho vdeo empieza con un Nathan Drake herido en las costas de una isla desierta y pidiendo ayuda a Sully, a lo que ste responde “Te ayudar… por ltima vez.”

Uncharted 4: A Thief’s End ver la luz a lo largo de 2015. Naughty Dog y Sony han confirmado que correr a 1080p y buscan alcanzar la tasa de 60 imgenes por segundo.

Dos seres, un mismo destino. Análisis de Beyond: Dos Almas

David Cage es una de esas personas dedicadas a los videojuegos que siempre que habla no deja indiferente a nadie. Su visión de videojuegos siempre ha ido ligada de ideas bastante arriesgadas y que han encantado a unos mientras otros las han odiado. Beyond: Dos Almas es el nuevo capítulo en su historia como director y escritor. Tras la alta aceptación tanto de crítica como de público de su anterior trabajo, Heavy Rain, muchos eran los que esperaban con ganas que podría ofrecer en el último juego del estudio para PlayStation 3 antes de pasar a la sucesora de la consola de Sony.

Casi como para homenajearse a sí mismo, Beyond: Dos Almas recupera ciertos elementos que le permitieron a David Cage y su equipo abrirse un hueco en la industria cuando en 1999 lanzaron para PC y Dreamcast el que sería el primer juego del estudio, Omikron: The Nomad Soul. Estos elementos incluyen la temática de la vida después de la muerte, el poder de las almas, o la inclusión de personajes famosos en un videojuego para crear más expectación al público. En su día fue el cantante David Bowie, hoy son los actores Ellen Page y Willem Dafoe, protagonistas absolutos de Beyond.

Aunque realmente sean juegos bastante diferentes, Beyond coge bastante de Heavy Rain a la hora de ser jugado, no tanto por el desarrollo del juego, sino de cómo nos movemos por el entorno. Esto significa que estamos de nuevo en un nuevo tipo de aventura gráfica, más cercana a juegos de los 90 como Phantasmagoria, The 7th Guest o Night Trap con la diferencia que antes solo podíamos observar a los actores reales que protagonizaban esos juegos, mientras que ahora el que mueve al personaje por el mundo somos nosotros. Una mezcla de Quick Time Events, elecciones y acciones es lo que nos espera en el juego, todo de nuevo bajo el protagonista indiscutible de todos los juegos de Quantic Dream hasta la fecha, su historia.

Beyond nos narra la historia de Jodie Holmes, interpretada por Ellen Page. Jodie es una chica que nunca ha podido ser normal y corriente como las demás ya que desde que nació y sin saber por qué está unida mediante un vínculo especial a una especie de ente del más allá. Éste ente se llama Aiden (así lo decidió ella desde niña), tiene identidad propia y no puede ser controlado o dominado. A pesar de ello, es posible razonar con él ya que Aiden es un alma y tiene voluntad propia.

El juego sucede durante una línea temporal aproximada de unos quince años dónde viviremos la infancia de Jodie, en la cual veremos los problemas y penurias que tuvo que pasar con sus padres por ser diferente y estar unida a un ser del más allá, hasta siendo una chica adulta dónde verá como su simbiosis con Aiden le permiten realizar cosas que cualquier otro mortal jamás podría.

El otro pilar de la trama es el doctor Nathan Dakins, interpretado por Willem Dafoe. Nathan es un doctor psiquiátrico especialista en sucesos paranormales que ayuda a Jodie a comprender y entender a Aiden. Es una figura paterna que estará presente durante toda la historia y tratará a Jodie como si fuese una hija para él.

A lo largo del tramo de vida de Jodie que viviremos conoceremos a multitud de personajes, viviremos muchas situaciones, comprenderemos las inquietudes de Jodie así como sabremos cual es el futuro para ella. ¿Por qué ella es diferente? ¿Quién o qué es realmente Aiden? Para saber la respuesta a todo eso y más hay que sumergirse de lleno en Beyond: Dos Almas.

He intentado, en la medida de lo posible, destripar lo mínimo de la historia, puesto que ya que es el punto más importante del juego es injusto que muchos aspectos sean revelados en un análisis. Ahora que ya he terminado el juego puedo opinar sobre la misma, aunque al igual que ocurrió en Heavy Rain la historia de Beyond fascinará a algunos y será odiada por tantos otros, así que para valorar un juego como Beyond es realmente necesario jugarlo de principio a fin.

La principal diferencia con Heavy Rain es que Beyond es una historia llena de toques de ciencia ficción, así que es algo a tener en cuenta si se quiere disfrutar del juego. El desarrollo del juego va dando saltos en el tiempo, esto significa que iremos intercalando el manejo de Jodie siendo niña para pasar adulta y viceversa. Y siendo el punto fuerte del juego es donde quizá encontremos que uno de los problemas del juego sea este mismo, un desarrollo irregular para la historia.

Si bien hay capítulos realmente interesantes y apasionantes, hay algunos capítulos del juego que realmente no dan la talla en cuanto a historia se refiere, con un guión algo más pobre en comparación con otros capítulos del juego o incluso en comparación con otros juegos de Quantic Dream. A pesar de ello, es realmente fácil conectar con los personajes de Beyond, además de que están muy bien estructurados, pero a veces da la sensación que hay situaciones muy forzadas y la sensación de libre elección en este estilo de juegos desaparece.

Es fácil conectar con los personajes debido al enorme acabado técnico del juego. Hay momentos que realmente sorprende que en PlayStation 3 se puedan ver estos personajes lleno de expresividad, texturas hiperrealistas y una resolución impecable. Pese a que los protagonistas sean Ellen Page y Willem Dafoe, otros personajes del juego también están interpretados por actores y eso se nota. Es difícil engañar al cerebro con modelados 3D para que piense que son personas “de verdad”, pero en Beyond hay momentos del juego que llega a conseguirlo, todo debido a que son realmente personas “de verdad” solo que están actuando para nosotros en ese mismo instante.

No solo los personajes están cuidados en Beyond, los escenarios son realmente bonitos y están llenos de detalles, por no hablar de que hay una enorme variedad. Sin entrar en demasiados detalles visitaremos parques, supermercados, campos nevados, ciudades o bosques entre muchos otros, todo siempre detallado al máximo y con una sensación de inmersión muy buena.

La banda sonora del juego también acompaña de maravilla al título aunque a mí particularmente llegó a transmitirme más la banda sonora del anterior juego del estudio, Heavy Rain. En ése juego la música estaba compuesta por Normand Corbeil, el cual iba a componer también la banda sonora de Beyond. Desgraciadamente murió a principios de año y no pudo completar la banda sonora a tiempo así que el encargado de la misma es Lorne Balfe y Hans Zimmer que pese a ello, han logrado un muy buen trabajo.

El doblaje al castellano del juego está a muy buena altura, con un elenco de voces variado y lleno de matices. Es cierto que, como siempre, hay algunas voces que pegan más que otras, pero en general el nivel es bueno. De todas formas, si alguien prefiere experimentar Beyond en versión original puede hacerlo ya que el juego trae selector de idiomas.

Hablemos ahora del aspecto que tal vez sea el más discutido y comentado del juego: su jugabilidad. Para entender la jugabilidad de Beyond hay que entender qué tipo de juego es. Puede dar la sensación que muchas veces más que jugar estamos viendo una película, pero si eso es así es porque el propio estudio ha decidido que así sea, al igual que pasaba en los juegos de aventura con escenas de vídeo que comentaba más arriba.

En el juego manejaremos a Jodie valiéndonos de Aiden para poder avanzar en el mismo. Como Aiden podremos atravesar paredes, empujar objetos, poseer a gente o incluso matar a gente. El manejo de Aiden a veces puede confundir un poco, ya que como es un ente, pues iremos flotando por el escenario y veremos los puntos con los que podemos interactuar fácilmente. Por supuest,o no podemos interactuar con todo, de la misma forma que en una aventura gráfica tampoco se podía.

Realmente el juego tiene momentos con más interacción que otros, pero siempre deberemos permanecer atentos pues nunca se sabe cuándo habrá que tomar una decisión o realizar una acción. Si lo deseamos, podemos jugar a Beyond con dos jugadores de forma local, uno manejando a Jodie y otro manejando a Aiden. Si tenemos un sistema Android o iOS, podemos bajarnos una aplicación gratuita con la que manejar el juego de forma simplificada desde el móvil. Así como también podremos jugar de forma simplificada con el mando.

Y en esta forma de jugar está la clave de Beyond. El juego se ha realizado como una experiencia, como una aventura gráfica moderna, un libro de “elige tu propia aventura” de nueva generación. Una experiencia para ser jugada tanto por gente que juega mucho como por gente que no juega tanto. Esa es la clave de Beyond y por la cual el juego debe ser juzgado, no de si el juego se pasa pulsando un solo botón o haciendo solo Quick Time Events, cosa que no es para nada cierta.

La duración del juego oscila entre las 12 y 15 horas aproximadamente, y a pesar de que cuenta con varios finales diferentes y se puede rejugar, la mejor partida siempre será la primera, la partida que nos permite descubrir que esconde la trama y los personajes de Beyond. Teniendo eso en cuenta ya solo le queda a uno mismo decidir si el juego puede gustarle a uno o no. En la PlayStation Store hay una demo disponible que puede disipar muchas dudas, o al menos ayudar a comprender como se juega Beyond. Tal vez para muchos no sea un juego y para otros tampoco sea una película. Para mí si es un juego, y también es una película, es una “experiencia”.

Tal vez la historia no llega al nivel de impacto que supuso Heavy Rain, aunque eso ya va por gustos. Es una pena que un desarrollo con bastantes altibajos y una narración no siempre brillante empañen algo el juego, aun así a mí personalmente la resolución de la historia me ha parecido convincente. Lo que está claro es que Beyond: Dos Almas no deja indiferente a nadie. Si te gustan las experiencias fílmicas y los anteriores juegos de Quantic Dream seguro que te gusta. Si buscas algo más de interacción y protagonismo, Beyond no es para ti.

Por: Reit_Zephyrox