Mes: octubre 2017
La Presencia de Song of Horror se manifiesta en Halloween
El equipo madrileño lleva varios años trabajando en su obra de terror
Song of Horror
. Tras algunos contratiempos y momentos de silencio llega la luz. Badland Games nos trae nueva información al respecto.
Con motivo de Halloween se ha estrenado un nuevo tráiler que muestra horrores nunca vistos y un estado muy avanzado de su terror. Además el equipo ha afianzar su presencia en las redes sociales con sus cuentas de Twitter, Facebbok y nueva web. Todo listo para el lanzamiento final en consolas y PC en la primavera de 2018.
La Presencia es un ente maligno, engendra sombras y arrebata vidas humanas. La luz no traspasa su esencia. Error y terror de la humanidad a lo largo de los siglos.
Episode Ignis de Final Fantasy XV ya cuenta con fecha y tráiler
recibirá su última expansión dedicada a los amigos del príncipe Noctis. Durante la conferencia de Sony en la Paris Game Week 2017 se ha revelado fecha y tráiler de Episode: Ignis.
El extenso tráiler muestra a Ignis, amigo de la infancia de Noctis y chef del grupo, en momentos claves de su vida y en acción. Aparecen además secundarios importantes, monstruos y enemigos. Acompañado musicalmente por las partituras de Yasunori Mitsuda, el compositor de Chrono Trigger. Episode Ignis saldrá el 13 de diciembre. Así pues, Gladiolus, Prompto e Ignis ya tienen su aventura en solitario.
Finji anuncia Night In The Woods: Weird Autumn Edition
A principios de este año salió a la venta para PC y PlayStation 4 el muy esperado (y retrasado) indie
Night in the Woods
. Desde entonces ha ido creando un importante movimiento fan a la altura de otros indie ya indispensables de la década. Ahora la distribuidora Fiji ha anunciado que la obra de Infinite Fall contará con una versión definitiva, ampliada y del director bajo el nombre de
Weird Autumn Edition
.
Incluirá nuevo material, mejoras y los títulos Longest Night y Lost Constellation (aventuras ambientadas en el mismo pueblo del juego pero que salieron de manera independiente en PC). Los usuarios de PC y PlayStation 4 contarán con una actualización gratuita mientras que los usuarios de Xbox One, Mac y Linux podrán jugar por primera vez al juego.
Night In The Woods: Weird Autumn Edition estará disponible el 13 de diciembre de 2017, aunque la versión de PlayStation 4 saldrá en enero de 2018.
Los lanzamientos más esperados: noviembre de 2017
Dejamos atrás un mes de octubre cargado de grandes títulos donde no nos cabe lugar a dudas que entre ellos está un firme opositor a mejor juego del 2017. 31 días plagados de novedades dirigidas a diversas consolas y con un único propósito: que cada jugador encuentre el título que mejor se adapte a sus preferencias. Con todo esto, octubre se ha convertido en un mes, uno más dentro del calendario de 2017, sorprendente tanto en cantidad como en calidad de videojuegos donde
Super Mario Odyssey
,
Forza Motorsport 7
o
Assassin’s Creed Origins
, entre otros, se han convertido en apenas unos días desde su puesta a la venta en los títulos destacables dentro del panorama del ocio electrónico.
Pero el tiempo pasa y queda poco para encontrarnos en noviembre. Cierto es que este mes no es tan impactante como el anterior pero eso no quita para que veamos propuestas sugerentes como Call of Duty: WWII o Pokémon Ultraluna/Pokémon Ultrasol, títulos que harán las delicias de los jugadores así como ayudarán a las ventas de las consolas. Este mes, los fanáticos de los videojuegos de conducción están de enhorabuena (¿y van…?) con Need for Speed: Payback. Esta entrega no se puede comparar a Forza Motorsport 7, Project CARS 2 y Gran Turismo Sport ya que éstos están definidos dentro de la simulación, mientras que aquél lo podemos ubicar en un estilo de conducción arcade. Sea como fuere, cada piloto encontrará su videojuego que encaje con sus preferencias gracias a esta diversidad que nos ofrecen las compañías. Y que no se nos olvide, en diciembre se publica Gear.Club Unlimited para Nintendo Switch.
Además de estos videojuegos, llegarán otros al mercado como son Star Wars: Battlefront 2, Football Manager 2018, para quien guste de la parte técnica del fútbol, Sonic Force, que afianzará a Sonic en su regreso, o Los Sims 4 para consolas. Con este listado, sólo cabe mirar al bolsillo, cartera o bolso y ver si nos queda caudal suficiente después de un octubre arrollador. Y si no os queda peculio, se vislumbran las típicas rebajas de fin de año o la llegada de los Reyes Magos.
Super Mario Odyssey vende dos millones de copias en su primer fin de semana
no solo arrasa entre la crítica, también lo hace entre los jugadores, según las declaraciones realizadas por el presidente de Nintendo Tatsumi Kimishima durante la
presentación de resultados del último semestre
.
Si bien Super Mario Odyssey no forma parte del periodo analizado (que abarca entre abril y septiembre), el presidente ha querido destacar el enorme éxito que el juego ha tenido en su lanzamiento, con nada menos que dos millones de copias vendidas en su primer fin de semana, lo que significa que casi uno de cada tres poseedores de la consola ha comprado el juego en su lanzamiento. Kimishima prevé que Super Mario Odyssey será uno de los títulos que impulsará las ventas de Switch durante la próxima campaña navideña, de ahí que haya aprovechado para recordar los esfuerzos que la empresa está haciendo para seguir produciendo unidades suficientes. Kimishima cree que Super Mario Odyssey podría convertirse en un titulo “evergreen”, que es como en Nintendo se refieren a aquellos juegos que se siguen vendiendo normalmente mucho tiempo después de su lanzamiento.
Nintendo revela la lista con sus juegos más vendidos
Junto a sus
resultados financieros del último semestre,
Nintendo ha actualizado también su habitual lista de los juegos más vendidos a 30 de septiembre de 2017 y que superan el millón de copias vendidas.
En Switch destaca la fuerte incorporación de Splatoon 2 a la lista desde la última vez que Nintendo la actualizó en julio, el constante crecimiento de The Legend of Zelda: Breath of the Wild, que sigue como lo más vendido de la consola, y Mario Kart 8: Deluxe, siguiéndole de cerca. La lista queda así:
– The Legend of Zelda: Breath of the Wild – 4,7 millones
– Mario Kart 8 Deluxe – 4,42 millones
– Splatoon 2 – 3,61 millones
– 1-2-Switch – 1,37 millones
– ARMS – 1,35 millones
En Nintendo 3DS siguen reinando Pokémon X y Pokémon Y con más de 16 millones de copias vendidas, y llama la atención que Mario Kart 7 (lanzado a finales de 2011) haya adelantado a Pokémon Sol y Pokémon Luna, lanzados en 2016, y que un julio ocupaban el segundo puesto. Por lo demás, la lista no presenta más variaciones destacables.
– Pokémon X / Pokémon Y – 16,2 millones
– Mario Kart 7 – 15,95 millones
– Pokémon Sol / Pokémon Luna – 15,91 millones
– Pokémon Rubí Omega / Pokémon Zafiro Alfa – 13,85 millones
– New Super Mario Bros 2 – 11,73 millones
– Super Mario 3D Land – 11,4 millones
– Animal Crossing: New Leaf – 11,23 millones
– Super Smash Bros for Nintendo 3DS – 8,91 millones
– Tomodachi Life – 5,93 millones
– Luigi’s Mansion 2 – 5,45 millones
Wii U, ya descatalogada, no presenta grandes cambios en su lista de títulos más vendidos. Mario Kart 8 sigue ocupando un cómodo primer puesto con una espectacular cifra de 8,38 millones de unidades vendidas.
– Mario Kart 8 – 8,38 millones
– New Super Mario Bros U – 5,73 millones
– Super Mario 3D World – 5,7 millones
– Super Smash Bros for Wii U – 5,26 millones
– Nintendo Land – 5,18 millones
– Splatoon – 4,87 millones
– Super Mario Maker – 3,98 millones
– New Super Luigi U – 2,99 millones
– The Legend of Zelda: The Wind Waker HD – 2,23 millones
– Mario Party 10 – 2,13 millones
Nintendo presenta los resultados de sus últimos seis meses
Nintendo ha presentado ante sus accionistas sus resultados financieros del periodo abril-septiembre, y como es habitual nos sirven para conocer qué tal van las ventas de consolas y juegos.
Switch sigue imparable, con 4,89 millones de unidades vendidas en el último semestre, lo que hace un total de 7,63 millones de consolas vendidas desde su lanzamiento a principios de marzo de este año. Nintendo ha vuelto a revisar al alza su previsión de ventas de Switch, que pasa a ser de 14 millones (de los 10 millones anteriores) de unidades vendidas durante el presente año fiscal, que termina el 31 de marzo de 2018. De cumplirse esta previsión, Switch habrá vendido en marzo del próximo año más de 16 millones de unidades, con lo que superaría las ventas que tuvo Wii U en toda su vida comercial. Nintendo anunció recientemente un nuevo incremento en la producción de la consola para que esta previsión pueda hacerse realidad.
Las ventas de software en Switch también siguen a buen ritmo, con más de 22 millones de juegos vendidos (se incluyen tantos juegos físicos como digitales) durante el periodo abril-septiembre, lo que suman un total de 27,48 millones de juegos vendidos desde el lanzamiento de la consola. Nintendo ha elevado su previsión de ventas de juegos para el presente año fiscal, que pasan de los 35 millones previstos anteriormente a 50 millones.
Las distintas versiones de Nintendo 3DS han visto un incremento en sus ventas, con 2,86 millones de unidades vendidas en el periodo abril-septiembre de este año, en contra de los 2,71 millones que vendió en ese mismo periodo de 2016. El modelo más popular durante este periodo ha sido New Nintendo 2DS XL, que se puso a la venta este verano, con más de un millón de unidades vendidas. En total, la veterana portátil de Nintendo ha vendido 68,98 millones de unidades desde su lanzamiento en 2011. Las ventas de software, sin embargo, se han visto reducidas a pesar de la buena acogida de juegos como Fire Emblem Echoes: Shadows of Valentia o Metroid: Samus Returns, con 13,82 millones de juegos vendidos, respecto a los 19,23 millones vendidos durante el mismo periodo del año pasado.
Nintendo Classic Mini: Super Nintendo Entertainment System se puso a la venta en América y Europa el 29 de septiembre, ya al final del periodo analizado por el informe de Nintendo. Sin embargo la empresa ha comunicado que ha distribuido 1,7 millones de consolas en ese tiempo. En Japón la consola se puso a la venta el 5 de octubre, por lo que aún no hay datos oficiales procedentes de Nintendo.
Tennis World Tour presenta su primer teaser
Los seguidores del tenis están de enhorabuena: el videojuego Tennis World Tour, creado por Bigben y Breakpoint, se ha mostrado al público de la Paris Games Week por primera vez desde que fue anunciado.
Esta entrega, que para algunos es el sucesor espiritual de la franquicia Top Spin, mostrará de forma fidedigna todo lo que rodea a este deporte. Según sus propios creadores, este simulador deportivo va a ofrecer un fiel reflejo de lo que representa el tenis, con un nivel de calidad, riqueza de contenido y mecánicas de juego nunca antes vista en videojuego de estas características.
De momento, Tennis World Tour cuenta con treinta jugadores masculinos y femeninos aunque se han confirmado nueve de momento. Entre ellos se encuentran Garbiñe Muguruza, Roger Federer, Rafael Nadal, Angelique Kerber o Gaël Monfils. Más de seis años han transcurrido desde la aparición de Top Spin 4 y los fans de la raqueta están preparados para este nuevo simulador.
Tennis World Tour se publicará en la primavera de 2018 en los sistemas Nintendo Switch, Xbox One, PC y PlayStation 4.
Avance de Concrete Genie
Acaba de terminar la conferencia de Sony en la Paris Game Week y la verdad es que la empresa nipona ha puesto toda la carne en asador de cara a un más que prometedor 2018. Tenemos juegos de PSVR a punta pala, una cantidad más que generosa de títulos indies y una selecta selección de trailers que anticipan los triple A de la compañía. Entre las novedades, nos ha llamado la atención
Concrete Genie
, una peculiar apuesta de PixelOpus, los chicos que nos trajeron hace unos años el colorido
Entwined
para la PlayStation Store.
Este nuevo va a traer cola. Para empezar por el tema que aborda. El protagonista es un niño que sufre bullying de nombre Ash. Sus acosadores lo persiguen y apalizan, pero él tiene una forma de escapar de esa tortura: su imaginación. Al moverse por su ciudad encuentra una especie de plumero que brilla con una intensidad inusitada, un plumero que como la brocha de Epic Mickey, es capaz de alterar la realidad. O para ser precisos, su realidad. Con ese plumero es capaz de pintar las paredes de su entorno con una frondosa vegetación que cobra vida al mero contacto con los fríos muros, es capaz de crear cascadas de agua cristalina como si estuviéramos en plena naturaleza, pero sobre todo, es capaz de plasmar toda el bestiario de monstruos que hay en su cabeza.
Muy en la línea de Donde habitan los monstruos, estas criaturas interactuarán con nuestro protagonista de diversa forma, unas veces como mero acompañante en los momentos de soledad o como respuesta a puzles para cambiar el entorno y llegar a nuevos lugares. Cada pintada y cada mural tiene en común la interacción, así como un peculiar estilo gráfico muy parecido al que vimos en el ya mencionado Entwined. Mediante un sencillo interfaz, estaremos pintado ramas, arbustos y monstruos con una acabado exquisito. Ahí reside el encanto de Concrete Genie, en la variedad infinita de posibilidades de su herramienta gráfica. Posible comprobaremos que los atributos de los monstruos (como vomitar fuego) son más limitados de lo que nos gustaría, pero la liberta inicial que el juego promete nos ha conquistado.
El juego llegará en algún momento de 2018 y supone la consagración de PixelOpus, que pasa de un título indie interesante a uno al que debemos seguirle la pista casi sin despeinarse. Nos gustaría saber más sobre Ash, sobre si ese colorido mundo está solamente dentro de su imaginación o por el contrario hay “magia” en sus acciones, con el trasfondo de que solamente él es elegido para dar vida a su gris y cada vez más vacía ciudad. Un cuento moderno que busca concienciarnos sobre el abuso en niños y adolescentes de la forma más cruda posible. Esperemos que el juego esponje lo suficiente con mecánicas de juego divertidas y una variedad de situaciones acorde a que lo que se demanda hoy en día. El primer vistazo a su video de presentación ha sido más que prometedor, desde luego.
Total War: WARHAMMER II – Mortal Empires
Versión analizada en PC. Copia digital proporcionada por Koch Media.
Apenas un mes después de la salida de Warhammer II, cuyo análisis podéis encontrar aquí: Nuevos horizontes, misma guerra, Creative Assembly ha lanzado la esperada campaña Mortal Empires, totalmente gratuita para los poseedores de las dos entregas ambientadas en este mundo de fantasía. Esta nueva campaña, separada de la estándar en Warhammer II está claramente pensada para ser la versión definitiva para los fans de este universo hasta la salida de una nueva entrega (pues está planteada como una trilogía) uniendo los dos mapas y todas las razas e historias de este mundo.En esta campaña podremos elegir entre las facciones que deseemos jugar, bien sea de uno de los dos títulos o de un DLC del primero si lo poseemos para ejercer el dominio de este mapa gigantesco, aunque que por cuestiones de balanceo han sido desactivadas las mecánicas referentes al Vórtice para establecer condiciones de victoria justas. En la complejidad estratégica de este mapa se desarrolla la profundidad de la campaña, pues las guerras entre los señores y facciones presentes en ambos juegos son un espectáculo que todos los jugadores estaban esperando poder ver, y alarga de forma efectiva las horas de juego que podemos invertir en un título tan complejo y gratificante.Pero esta campaña llega con un precio: es evidente que el desarrollo se centró en hacer funcionar los elementos de ambos juegos para poder lanzarla lo más pronto posible y llega con ciertos problemas notables. Varias de las mejoras de las facciones como los Altos Elfos se benefician de las mejoras introducidas en la secuela que las facciones de su predecesor carecen y varios bugs de salida están por parchear. También existen problemas de balanceo muy claros con las invasiones del Caos, con una IA que se comporta de manera extraña y especialmente centrada en atacar al jugador e ignorar a nuestros enemigos, lo que comienza siendo un reto destacable y termina siendo exasperante. Naturalmente, hacer una versión más grande y compleja de estos juegos demanda a su vez unos requisitos de nuestro sistema bastante altos si queremos disfrutar de la experiencia de una manera fluida con buenos gráficos, y según avanzan los turnos la espera en la simulación de los turnos enemigos se hace cada vez más larga.En definitiva, Mortal Empires es a Total War: Warhammer II lo que significa Long War para los XCOM: la versión definitiva para los jugadores más exigentes y dedicados a estos magníficos juegos de estrategia. A caballo regalado no hay que mirarle el diente, pero en este caso conviene mordernos los labios durante algunas semanas y esperar a los parches que vayan arreglando paulatinamente los problemas mencionados anteriormente, aunque el resultado de salida es muy prometedor y emocionante.Valoración:
Análisis de Arcade Archives: Mario Bros
Analizado en Nintendo Switch. Copia digital proporcionada por Nintendo.
Nintendo ha decidido rescatar algunos de sus juegos más clásicos de la marca y llevarlos a Nintendo Switch con nuevas posibilidades, como los rankings online. El primero en llegar ha sido
Arcade archives: Mario Bros.
pero tras él llegarán las correspondientes adaptaciones de
Punch Out!
,
Ice Climbers
o
Pinball
. Te contamos todo lo que ofrecen estas adaptaciones.
Una de las características que más está conquistando a los jugadores de Nintendo Switch es la posibilidad de disputar partidas multijugador en las que cada jugador toma uno de los Joy-Con y esa es una de las razones por las que se ha adaptado el clásico Mario Bros. a Nintendo Switch. De esta forma se puede disfrutar en compañía de otro jugador en cualquier parte.
Como no podía ser de otra forma los Arcade Archives van a incorporar la experiencia original de los títulos que representan, por lo que los que no hayan jugado al original van a poder vivir dicha experiencia en Nintendo Switch. Además se ofrece una explicación bastante extensa de los controles y las funciones a llevar a cabo en el juego, para que nadie tenga problemas. Pero ahí no acaba la cosa, ya que también hay novedades, pocas, pero las hay.
También tenemos el modo Hi Score en el que se compite por lograr las mejoras puntuaciones. Cabe destacar que esta modalidad no permite crear puntos de guardado, por lo que la partida acaba cuando nos quedamos sin vidas, de forma que se nos otorga una puntuación con la que competir contra las marcas de otros jugadores. Por otro lado el Caravan Mode que consiste en competiciones de periodos de 5 minutos. De esta forma nos enfrentamos a partidas cortas en las que tenemos que conseguir avanzar lo máximo posible por los niveles.
En otro término de funciones se incluyen opciones de todo tipo como cambiar el diseño de visualización, configurar los botones, crear datos de suspensión, etc. También podemos reiniciar los marcadores locales, así como comprobar nuestros registros. Muchas de estas utilidades no dejan de ser anecdóticas y se echan de menos novedades o posibilidades de mayor peso.
Conclusiones
Arcade archives: Mario Bros. es el primero de los clásicos de Nintendo que llegará a Nintendo Switch para hacer rememorar viejos tiempos a los jugadores. Realmente no dejan de ser los mismo juegos de siempre a los que se les añade la posibilidad de disfrutarlos bajo las peculiaridades de Nintendo Switch, ya que el sistema de rankings no obtiene la importancia que merece.
Jugar el clásico con las posibilidades que ofrece Switch.
No deja de ser el juego de siempre al que se le han añadido marcadores y poco más.
Si eres fan del clásico Mario Bros. ahora puedes revivir la experiencia de NES y competir con tus amigos para ser el mejor.
Análisis de No Heroes Allowed! VR
Analizado en PlayStation 4 Pro. Copia digital proporcionada por Sony.
El goteo de juegos para PlayStation VR no cesa. En esta ocasión nos toca hablar de
No Heroes Allowed! VR
, un juego que llega de la mano de la mismísima Acquire. Sí, los de
Tenchu
,
Way of the Samurai
y
Shinobido
. Pues esta gente son también los de
What Did I Do to Deserve This, My Lord?
, una japonesada que derivó hace años en
No Heroes Allowed!
y que ahora se transforma como juego de realidad virtual. Actualmente se encuentran trabajando junto a Square Enix en
Project Octopath Traveler
para Nintendo Switch, pero eso es otra historia.
La idea es conquistar el mundo para hacerlo añicos mientras los héroes caídos se lamentan al escuchar nuestra malvada risotada de malo. Porque encarnamos la gracia está en verlo todo por los ojos del Dios de la Destrucción mientras utilizamos nuestras huestes de monstruos para arrasar, saquear e invadir los latifundios de los señores feudales que se creen héroes. Para tal maléfico plan, estaremos asesorados por dos maquiavélicos asistentes surgidos directamente de los confines del averno, Badman y Badmella. El juego cambia su desarrollo clásico y nos invita a exterminar a los héroes mientras los echamos de sus asediados castillos que hacen las veces de bases. Nosotros elegiremos las unidades que queremos enviar (algunas de ellas meros alimentos de demonios más poderosos) al combate, de manera que tendremos seleccionar nuestro creciente ejército mientras desplegamos nuestro arsenal de poderes demoniacos para proclamarnos con la victoria final. Lo mismo de cada jueves, para que nos entendamos.
La gracia del planteamiento es que nosotros vemos todo el mapa como si fuéramos unos jugadores de Warhammer 40.000 y estuviésemos en una enorme maqueta jugando. De esta forma, de un solo vistazo podemos ver la base que queremos asaltar y a nuestras divertidas unidades acercarse para tomarla. Usar PlayStation VR nos sirve para mirar rápidamente a cualquier punto del escenario, mientras que un “Dualshock Halloween Edition” vuela por la pantalla según el movimiento que hagamos nosotros con el nuestro para dar órdenes a las unidades y desencadenar las habilidades especiales que disponemos. Como placebo, funciona. No se puede comparar a ningún juego del género de Blizzard ni de The Creative Assembly, pero entretiene lo justo para que los dolores de cabeza por llevar PSVR más tiempo de la cuenta se manifiesten. Ideal para quitarse la espinita de los tower defense si además queremos amortizar la inversión realizada en la realidad virtual.
El apartado gráfico es muy básico, pero consigue que tengamos una buena idea de todo lo que pasa sobre el terreno. El estilo gráfico, sobre todo por el colorido, nos recuerda mucho a la serie Disgaea, con esas unidades/monstruos que parecen más una adorable mascota que una criatura asesina y despiadada. El mérito se lo reconocemos a la interfaz (pionera en esto de crear un juego de estrategia con un planteamiento a una mesa llenita de figuras de Warhammer 40.000) y a la cantidad de unidades que vemos moverse en pantalla. Todas las miradas recaen en nuestros dos secuaces, y queremos juego propio pero ya para Badman y Badmella.
Estamos ante un juego divertido, desenfadado y muy original. Cuando pensamos en la realidad virtual, nos imaginamos pilotar una nave espacial o adentrarnos en un psiquiátrico atestado de psicópatas carnívoros… y no en un juego de estrategia en el que guiamos a nuestras unidades como si estuviéramos jugando con nuestro viejos G.I. Joe de cuando éramos enanos. Ya solo por eso, No Heroes Allowed! VR tiene nuestra atención. Quizás no sea el juego que nos haga adquirir PSVR, pero seguramente sea el que más horas acumulemos y mejor poso nos deje por su simpatía y planteamiento. Le falta enjundia para ser una gran título de estrategia, pero lo suple a la perfección con su original puesta en escena y sus graciosos personajes. Nunca el Señor de la Destrucción estuvo mejor asesorado.
La vista del campo de batalla. Los secuaces. Partidas rápidas y divertidas.
Le faltan opciones y variedad para ser un gran juego de estrategia.
Sus limitaciones jugables la compensa con buenas ideas y una apariencia muy llamativa. Uno de esos juegos que aportan variedad al catálogo de PSVR.
Star Wars: Battlefront II ya está terminado
Criterion Games, estudio que trabaja con DICE, ha celebrado a través de su cuenta de Twitter que
Star Wars: Battlefront II
entre en fase Gold. Esto quiere decir que se va a proceder a fabricar el título en masa para empezar a distribuirlo a todos los países para su venta.
Además, ha aparecido durante la Paris Games Week 2017, conferencia que han aprovechado EA y DICE para publicar el tráiler de lanzamiento del juego. Recordamos que Star Wars: Battlefront II estará disponible a partir del 17 de noviembre en PlayStation 4, Xbox One y PC.
El remake de Shadow of the Colossus ya tiene fecha de lanzamiento
El remake de la obra de Fumito Ueda se ha dejado ver en la conferencia que Sony ha celebrado en París a través de un tráiler que nos muestra a Wanda y Agro en distintos entornos del juego. El vídeo es una buena muestra de que no se están escatimando recursos a la hora de conseguir que el juego luzca mejor que nunca.
Shadow of the Colossus llegará el 6 de febrero de 2018 a PlayStation 4 y nos invitará a revivir este clásico de PS2 con un aspecto visual totalmente renovado y con una jugabilidad que también se ha mejorado para adaptarla a los nuevos tiempos.
Nuevo tráiler de The Last of Us: Part II en la Paris Games Week 2017
se ha vuelto a mostrar al público después de mucho tiempo. Durante la Paris Games Week 2017 se ha publicado un nuevo vídeo del juego que nos muestra una secuencia en la que varios personajes se encuentran en problemas.
Durante la conferencia no se han confirmado apenas detalles del título. Si acaso, los nombres de los actores y actrices que interpretan a los personajes que aparecen en el vídeo. Así, Victoria Grace da vida a Yara, Ian Alexander a Lev y Emily Swallow a Emily. Por último, encontramos a la actriz Laura Bailey encarnando a un personaje que todavía es una incógnita y al que se le presupone cierta importancia.
The Last of Us: Part II sigue sin fecha de lanzamiento y lo más probable es que salga en 2019.
The Count Lucanor llega a Switch y tendrá formato físico
es uno de esos indies españoles de éxito comercial moderado pero gran aceptación entre los medios, quienes valoraron sus ingredientes terroríficos, misteriosos, puzles y estética retro.
Su trascendencia y ventas pueden mejorar con su llegada a las consolas, puesto que esta semana ha salido a la venta en la eShop de Switch. Además Merge Games ha anunciado que contará con una edición física limitada y especial de la mano de Signature Edition. Llegará a las tiendas en 2018 y la versión de Nintendo será distinta.
Para noviembre saldrá la versión de PlayStation 4 en digital y físico. Supuestamente también saldrá para Xbox One tal como se anunció en junio aunque desde entonces no se sabe nada más. En cualquier caso Ratalaika Games es el estudio que ha adaptado el juego en consolas.
Sólo los quinceañeros taiwaneses podrán jugar a Detention en Switch
El mayor miedo de los asiáticos no es la muerte… sino el suspenso en un examen. Al menos es lo que reflejan las obras de ficción de terror, en las cuales los centros educativos suelen ser el marco idóneo para traer un mundo de pesadilla habitada por entes malvados encarnando a sus profesores y compañeros de aula.
Detention será un juego de terror para Switch. Es obra de Red Candle Games, una desarrolladora taiwanesa que estrenó esta obra siniestra en enero de este año y posteriormente en PlayStation 4. Hace poco la versión de Switch ha sido calificada en la web del organismo de clasificación de juegos por edades de Taiwan. El juego sólo será apto para mayores de quince años por su temática de horror. Además ha estrenado un tráiler en japonés.
Durante los años 60, los zagales taiwaneses debían compaginar su vida durante la ley marcial y sus estudios en institutos estrictos. Todo se complica cuando el protagonista se adentra en un centro abandonado, ahí resolverá puzles para desentrañar los misterios del lugar mientras esquiva a los fantasmas y a otros seres feos aficionadas a matar jovenzuelos.
Activision patenta un matchmaking basado en microtransacciones
Las microtransacciones, entre ellas las llamadas
loot boxes
están de moda y muchas distribuidoras ya cuentan con el dinero obtenido a través de ellas para hacer proyectos rentables. Así, Activision ha patentado un sistema pensado para incentivar la compra de microtransacciones en partidas online alterando el emparejamiento, ya sean estos items puramente cosméticos o no.
Este sistema dedicaría un ordenador o servidor a identificar items que podrían ser de potencial interés para el jugador y que todavía no ha obtenido para emparejarlo con un segundo jugador que posee el item y después de un tiempo, identificar si tal jugador ha comprado el dicho objeto o mejora o por el contrario no lo ha hecho. Una vez el sistema influya al jugador a comprar tal item, puede emparejarle a su vez con otros jugadores que no lo poseen para así repetir el ciclo.
Las reacciones no se han hecho esperar, pues muchos creen que tal patente podría alterar el ecosistema de las partidas multijugador online, en las que supuestamente los jugadores son emparejados con otros jugadores de nivel de habilidad similar. Diferentes medios como Kotaku reportan que personal de relaciones públicas de la compañía afirman que tal patente era un proyecto de un equipo R&D independiente en 2015 y que no ha sido utilizado todavía en ningún videojuego. DeeJ, miembro verificado de la comunidad de Bungie ha comentado en Twitter que Destiny no tiene ninguna funcionalidad de este tipo.
Dos nuevos luchadores para Dragon Ball FighterZ y Modo Historia
El videojuego
Dragon Ball FighterZ
no deja de engrosar su lista de combatientes de cara a su lanzamiento. Muestra de ello son las noticias que desde uVeJuegos hemos ido colgando acerca de las incorporaciones de
o a
Ten Shin Han, Yamcha y Androide Nº21
.
Ahora le toca el turno a dos contricantes a quienes Goku tuvo que hacer frente: Nappa y Ginyu. Así lo ha confirmado la revista japonesa V-Jump junto a la fecha de lanzamiento en el país nipón que tendrá lugar el 1 de febrero. Como ataques, Nappa tiene a su disposición Saibamen y el ataque especial Kappa Meteor. Por su parte, el capitán Ginyu podrá llamar a la Fuerza Ginyu.
Además, con el Modo Historia tendremos la oportunidad de luchar contra nuestros enemigos para avanzar en el mapa y conseguir experiencia, salvar aliados y aprender nuevas técnicas, entre otras cosas.
Todo hace indicar que Dragon Ball FighterZ llegará al mercado español a finales de febrero sin fecha de lanzamiento exacta. Solo conocemos que estará disponible para las plataformas PlayStation 4, Xbox One y PC.
Ventas de juegos en Japón del 9 al 15 de octubre
Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de juegos de la última semana en Japón.
Un total de cinco novedades en una semana de nuevo bastante pobre en cuanto a ventas generales. La Tierra Media: Sombras de Guerra lidera una tabla en la que abundan los títulos de Switch (8) y PS4 (7), sin duda las plataformas más exitoso en este momento en el mercado nipón. A continuación tenéis los datos de forma detallada:
Puesto / Juego / Consola / Ventas esta semana / Total acumulado en Japón
1. La Tierra Media: Sombras de Guerra (PS4): 20.144 (20.144).
2. Splatoon 2 (Switch): 19.622 (1.232.523).
3. Mario Kart 8 Deluxe (Switch): 13.321 (747.454).
4. Mario & Luigi: Superstar Saga + Secuaces de Bowser (3DS): 12.215 (38.003).
5. Pokkén Tournament DX (Switch): 8.367 (97.135).
6. Lost Sphear (PS4): 7.363 (7.363).
7. FIFA 18 (Limited Editions and Bundles Included) (PS4): 6.703 (75.791).
8. The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Limited Edition Included) (Switch): 6.088 (610.953).
9. Lost Sphear (Switch): 5.770 (5.770).
10. No Heroes Allowed! VR (PS4): 5.457 (5.457).
11. The Legend of Heroes: Trails of Cold Steel III (Limited Edition Included) (PS4): 5.457 (105.298).
12. Pro Evolution Soccer 2018 (PS4): 4.307 (102.018).
13. Sniper: Ghost Warrior 3 (PS4): 4.093 (14.919).
14. Fire Emblem Warriors (Switch): 4.016 (53.531).
15. Monster Hunter (Switch): 3.966 (155.634).
16. The Snack World: Trejarers (3DS): 3.939 (180.898).
17. Dragon Ball Xenoverse 2 (Switch): 3.815 (44.239).
18. Dragon Quest XI: Echoes of an Elusive Age (3DS): 3.659 (1.741.582).
19. Animal Crossing: New Leaf – Welcome Amiibo (3DS): 3.497 (253.665).
20. Yoshiwara Higanbana: Kuon no Chigiri (PSV): 3.396 (3.396).
5 consejos para aprovechar al máximo WRC 7
La entrega anual de videojuegos de rallies WRC 7 salió a la venta al mercado el pasado mes de septiembre, de hecho podéis ver nuestro
para saber qué tal es la experiencia de juego. La competición World Rally Championship (WRC), que también conocemos como el mundial de rallies, está patrocinado por
, que también es la proveedora oficial de neumáticos.
Por si lo tienes, pero no logras avanzar todo lo que quisieras, Alain Jarnoiu, director del juego, nos da 5 consejos para dominarlo:
Sin importar la experiencia que tengas, prepárate para aprender
Los coches tienen más potencia y menos peso en esta entrega, así que si ya has jugado a anteriores entregas, tendrás que acostumbrarte a las nuevas condiciones.Dominar un coche no quiere decir que vayas a dominar todos los demás
Cada coche está desarrollado con unas condiciones específicas y por ejemplo dominar el Ford Focus RS no quiere decir que luego se te dé bien el Citroen C3. En esta entrega se ha incluido el Porsche 911 GT3 RGT como bonus, un coche con unas características únicas que harán las delicias de muchos jugadores mientras tratan de dominarlo por completo.Siempre escucha al copiloto
Dedica algo de tiempo a configurar tu co-piloto, su ayuda especialmente en carreras de hasta 20 minutos será esencial para hacer buenos tiempos.No dejes que la belleza te distraiga
Las carreras nos llevan a escenarios espectaculares y es muy fácil distraerse con ellos. Procura no hacerlo.Experimenta para encontrar el coche más adecuado para cada circuito
No siempre el coche más rápido es el mejor para todos los circuitos. Depende del trazado y del terreno quizá te convenga investigar qué coches son los más adecuados para cada una. El Porsche 911 es el que tiene la más alta velocidad punta, pero eso se podrá aprovechar sobre todo en recorridos con muchas rectas.
Ventas de consolas en Japón del 9 al 15 de octubre
Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.
Semana con números muy parejos a los de la semana pasada y en la que vemos cómo Switch vuelve a la senda de las más de 40.000 consolas vendidas. PlayStation 4 recupera de nuevo la segunda plaza después de una semana en la posición tres.
Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 8.611 de New Nintendo 3DS XL + New Nintendo 3DS, 1.565 de Nintendo 2DS y 10.569 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 5.773 en los hogares de los nipones. Aquí tenéis los resultados detallados:
Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón
1. Nintendo Switch: 40.803 (1.863.191; 1.863.191).
2. PlayStation 4: 22.706 (1.328.766; 5.429.433).
3. Nintendo 3DS: 20.745 (1.255.187; 23.415.932).
4. PlayStation Vita: 3.938 (276.063; 5.719.130).
5. Xbox One: 71 (6.079; 81.663).
6. PlayStation 3: 65 (19.681; 10.469.449).
7. Wii U: 58 (15.302; 3.328.512).
Análisis de Pankapu: The Dreamkeeper
Copia analizada en una Nintendo Switch y comprada por el redactor del análisis
.
Las recurrentes pesadillas que padece un atemorizado niño llevan a su padre a leerle las historias de Pankapu, un soldado creado por Iketomi, el Dios de los Sueños, con una única misión, devolver a los Hya Nagis al Mundo de las Pesadillas del que provienen para que vuelvan los días de armonía y tranquilidad. Así de fantasiosa comienza este plataformas en 2D y scroll lateral, que nos traslada a un mundo al que solo podriamos llegar recreando nuestros mejores sueños.
El aspecto que más llama la atención cuando nos ponemos a jugar por primera vez es su sencilla a la par de adictiva jugabilidad, que se fusiona a la perfección con un apartado gráfico muy mimado que fluye como la seda. Nuestro personaje está dotado de una armadura y una espada en un inicio, que más tarde y tras conocer a unos cuantos personajes se verá modificada con nuevas funciones y armas. Así por ejemplo nos encontramos con que Pamkapu es más resistente a los ataques enemigos y genera ataques más letales con la espada, pero por ejemplo es menos letal y menos resistente con el arco y las flechas, pero gana en rapidez y salto. También tenemos un bastón mágico que nos hace levitar y unas gemas que modifican las características de ataque dependiendo de la que tengamos activa. En cada momento debemos de elegir la mejor alternativa para derrotar a los enemigos que se nos presentan, que todo sea dicho de paso son bastante fáciles de derrotar y no nos han presentado grandes problemas, además de que son bastante similares y poco variados. Claro está con la salvedad de los jefes finales, que ahí se complica la cosa y nos van a requerir un plus de pericia para derrotarlos.
Pero el fuerte del juego no está tanto en la dificultad de los enemigos como en el diseño de las pantallas y su plataformeo. Aunque en los primeros compases todo parece muy sencillo, en cuanto lleguemos al segundo acto todo se va a ir complicando progresivamente hasta alcanzar un pico en el que deberemos de ser hábiles y utilizar correctamente las habilidades de Pankapu si queremos avanzar y no atascarnos en ninguna parte, y es que las habilidades que vamos adquiriendo no solo nos otorgan diferentes modalidades de ataque y defensa, sino que también cambia nuestra forma de saltar, agilidad y rapidez de movimientos. El doble salto, levitar, paralizar a los enemigos o a elementos del escenario en el momento adecuado, son algunas de las mecánicas más habituales. Es más, cuando las circunstancias lo requieran deberemos agarrarnos a la pared, para pegar un salto y cambiar al arco el cual nos permite dar un salto extra, para nuevamente cambiar al bastón y levitar sobre lava o abrasadoras llamas de fuego. Como veis hay que ser creativos y rápidos, pero sobre todo debemos de conocer a la perfección las habilidades de las que disponemos.
Su apartado gráfico goza de vistosos y coloridos escenarios que harán que os enamoréis a primera vista. Todo fluye a la perfección y el nivel de detalle es asombroso. Eso sí, en momentos muy puntuales hemos notado una pequeña caída de la tasa de imágenes, pero ha sido tan anecdótico que no hay que tenerlo en cuenta. Una música muy acertada ameniza el transcurso de los acontecimientos que se dan lugar en el juego y que termina por redondear un producto tratado con respeto, mimo y mucha profesionalidad.
Pankapu es de esos juegos independientes cuya financiación por medio de la plataforma KickStarter, con una cantidad de dinero irrisoria si lo comparamos con presupuestos de otros títulos. Su estudio creador, Too Kind Studio, había conseguido recaudar 50.000€ que han sido muy bien aprovechados, unido a el apoyo de la iniciativa Square Enix Collective. Este plataformas en dos dimensiones se cuela inocentemente en nuestras vidas de una forma sutil, casi sin hacer ruido, pero os podemos asegurar que en cuanto lo pruebes no te dejará indiferente, merece mucho la pena y más al precio al que se ha puesto a la venta: 11,99€. Su curva de dificultad puede llevar a engaños, pues al principio es como si no quisiese arrancar, todo se nos da en bandeja, pero poco a poco todo se va complicando hasta el punto de suponer un reto nada despreciable. Lo hemos analizado en Nintendo Switch, pero también está disponible en PC, PlayStation 4 y Xbox One.
Su acertado apartado técnico, unido a unas mecánicas que divierten.
La variedad de enemigos.
Un excelente plataformas con una endiablada jugabilidad y buena historia.
Análisis de Deadbeat Heroes
Versión analizada Xbox One. Copia digital proporcionada por Square Enix Collective.
Deadbeat Heroes es otra propuesta de Square Enix Collective, el sello de la multinacional japonesa para los pequeños títulos independientes. Otro más. La burbuja “indie” ha remitido, pero todavía se muestra fuerte gracias al respaldo de algunas grandes distribuidoras que apoyan a los estudios más pequeños. Y Deadbeat Heroes lo es, es un juego modesto que llega en el momento más complicado del año para destacar entre todas las grandes propuestas que buscan hacerse un sitio en el carrito de las compras para las inminentes fiestas. El juego mezcla a los superhéroes con una estética sesenta al más puro estilo Austin Powers, con colores planos muy vistosos y diseños muy ye-yé. Nuestro cometido, como novatos en esto de proteger a la ciudad, será dar buena cuenta de la asociación de supervillanos, un grupo de malhechores que se agrupan de forma jerárquica por los niveles del juego. Nosotros contamos con nuestra base secreta, nuestro vehículo para desplazarnos hasta los niveles (de forma figurada) y el gimnasio para practicar los movimientos especiales. Un teléfono rojo hace las veces de enclave para empezar la acción.Estamos ante un beat’m up multijugador, pero uno muy especial, en el que prima tanto dar mamporros como hacerlo bien. Cada golpe, cada salto y cada movimiento de esquiva tiene su motivo, su finalidad. Necesitaremos aturdir a los esbirros con armas cuerpo a cuerpo con nuestra velocidad antes de golpearlos, de igual forma que deberemos accionar nuestro ataque especial con algunos personajes determinados para bajar sus defensas y evitar que nos toquen mientras rescatamos a todos los incautos ciudadanos que hay dispersos por los escenarios. Porque hacerlo bien, con un alto número de combos a nuestro favor y sin recibir daño, provocará que la puntuación final (con letras como las notas en América) sea la que necesitamos para terminar el nivel. Hacerlo con una nota inferior significará repetir la fase aunque la hayamos terminado.Los niveles son cortos, segmentados por habitaciones. Terminar un par de niveles provocará que desbloqueemos otro dentro del capítulo, pero deberemos tener todos ellos con la nota exigida para llegar hasta el enemigo final de esa ronda. La “gracia” llega cuando el enemigo nos vence y perdemos la nota obtenida en los niveles ya superado, por lo que deberemos volver a recorrerlos (y hacerlos bien) para tener una segunda oportunidad con el villano en cuestión. No es que sea muy complicado, la verdad, pero resulta un tanto extraño al principio. Tampoco ayuda a que nos aclaremos que cada vez que terminemos un nivel salgamos al menú principal, una cosa es que el juego esté pensado para partidas cortas y otra muy distinta que intente liarnos a propósito.La cantidad de movimientos es muy limitada. Al menos conforme progresamos, ganamos alguna que otra posibilidad de maniobra, como golpear cuando corremos por las paredes o el uppercut que sale si no pulsamos ninguna dirección en el stick de control. El arranque puede ser tedioso por culpa de un tutorial con menos ritmo que una clase de bachata con jubilados y las charlas en inglés que nos da el Captain Justice, el superhéroe que hace las veces de anfitrión y que podremos usar en el modo para dos jugadores. El apartado gráfico es esquemático, con personajes poco detallados y escenarios más simples que el currículum vitae de un concursante de Gran Hermano. Hasta la cámara y las esquinas nos molestarán para ver bien nuestros objetivos y en más de una ocasión tendremos problemas para localizar todos los elementos en pantalla. La música, al rato la quitaremos.No es el juego que nos hubiera gustado jugar, aunque si insistimos, puede proporcionarnos momentos cuanto menos entretenidos (mientras conseguimos los logros, todo sea dicho). Utilizar el escenario para conseguir un mayor número de golpes o elegir bien el momento de desencadenar nuestro movimiento especial son los únicos atractivos de un sistema de juego tan simple como olvidable. Al menos con un amigo la experiencia mejora, pero seguramente tengamos opciones mejores en nuestra consola que este modesto Deadbeat Heroes. Esperemos que el estudio de desarrollo aprenda de sus errores y mejore tanto el apartado técnico como la jugabilidad.
Tiene cooperativo.
Apartado técnico muy simple. La jugabilidad flojea.
Como primera propuesta, se aprecia el intento por agradar, pero a la hora de la verdad hay demasiadas propuestas indies más interesantes.
Análisis de La Tierra Media: Sombras de Guerra
Versión analizada Xbox One. Copia digital proporcionada por Warner.
Ya nos pasó en Mordor, nos cogió por sorpresa. Nadie esperaba que Monolith, un estudio tan centrado en un género como el shooter en primera persona, fuese capaz de cambiar de registro de forma tan efectiva. Porque Monolith Productions son los de F.E.A.R., la aterradora trilogía que conseguía que Sadako de The Ring nos pareciera un personaje de Rugrats. Pues a ellos le encargaron continuar con la marca de el Señor de los Anillos después de que Peter Jackson exprimiera hasta el hastía ese librito que es El Hobbit. Y lo hicieron cambiando de género y de planteamiento, inspirándose en dos fórmulas consagradas para no sacar los pies del tiesto. Por un lado, el sistema de juego abierto de Assassin’s Creed, por otro, el sistema de combate de Arkham Asylum. Todo ello bien sazonado con un añadido personal que se convertiría en clave, el modo Némesis. El resultado, Shadow of Mordor, el mejor juego sobre la obra de Tolkien que recordamos. Y tenemos buena memoria.Como Frodo y sus amigos de la Comarca están más vistos que una reposición de La que se avecina, en Monolith tiraron de literatura para colocarnos en la piel de Talión, el aguerrido montaraz que está poseido por el espíritu del elfo Celebrimbor, y así de paso darle su ración de habilidades especiales al protagonista gracias a los poderes espectrales de la fantasmagórica entidad invitada. Ambos tienen su sed de venganza, por lo que el gondoriniano se convierte en el mejor instrumento para nuestro ectoplásmico amigo. Después de esquilmar toda Mordor en el anterior videojuego, el dúo mono-corpóreo regresa en esta continuación para terminar el trabajo iniciado, que no es otra que hacer frente al mismísimo Sauron y a su cohorte de ejércitos orcos. Y si de paso podemos forjar un anillo de poder sin el influjo de Sauron para decantar la guerra a nuestro favor, mejor que mejor, claro que perderlo a manos de Ella-la-Araña al comienzo de nuestra aventura solamente será el primero de los acontecimientos que nos esperan.Sombras de Guerra no toca lo que ya funcionaba, pero lo pule hasta el punto de parecer otra cosa. Las modestas zonas de avanzadillas del primero son ahora enormes fortalezas a las que podemos acceder desde diferentes ubicaciones. Esta entrega es más “urbanita”, más vertical y compleja en lo que a estructura se refiere. Pero siempre con las ideas muy claras. Una ciudad de Gondor sitiada por el enemigo resultará mucho más placentera de recorrer que una explanada gris y marrón en Mordor, por mucho que ambos escenarios estén plagados de tareas. Pero de todas ellas, irremediablemente caeremos rendidos a la busca y captura de los capitanes orcos. Primero por conseguir la información sobre ellos, luego pasamos a localizarlos para finalmente ejecutarlos gracias a lo que hemos aprendido sobre ellos. Un “Requiescat in pace” tras otro, pero con detestables orcos pestilentes. Cazar orcos es la base del juego, no porque sea la finalidad última, si no porque es lo más divertido de todo lo que nos encomiendan hacer. Porque como buen placebo de Assassin’s Creed, Sombras de Guerra sufre del Ubisoftismo más absoluto y a las primeras de cambio, el mapa de la zona en la que estemos se llenará de iconos en los que veremos tareas de todos los colores. Torreones que liberar del influjo de Sauron, incursiones orcas que dispersar, glifos elfos que “traducir”, recuerdos del pasado de Celebrimbor que rememorar… por contenido que no quede.
Análisis de Pharaonic
Analizado en PlayStation 4. Copia digital proporcionada por Avancediscos.
El título de este análisis viene a ser una fusión entre los de
Prince of Persia
(el clásico, en 2D) y
Dark Souls
. Porque eso es
Pharaonic
, una mezcla entre ambos títulos. Salvando las distancias, claro está (tampoco hay que fliparse, creo yo).
¡Al Faraón Rojo, Señor de las Dos Tierras, le sea dada toda la vida, prosperidad y salud!En el Año 3 de su reinado, el Faraón Ahmosis liberó Egipto, derrotó a los invasores y arrasó su capital, Avaris, hasta los cimientos.
En el Año 5 de su reinado, el Faraón regresó a Egipto cubierto de gloria, portando una poderosa reliquia de Avaris, y habiendo conquistado a la propia Muerte.
En el Año 14 de su reinado, el Faraón Rojo se reencarnó por vez primera.
En el Año 439 de su reinado, el Faraón Rojo se reencarnó por trigésima vez.
En el Año 440, las hordas de Gentes del Mar invadieron Egipto…- De las Inscripciones de Irem, alrededor de 1100 A.C.
Así nos introducimos en
Pharaonic
, con una secuencia que nos va mostrado jeroglíficos egipcios y el texto aquí arriba escrito (sin voz; de hecho no hay voces en todo el juego). Al empezar, y si no se han visto previamente tráilers ni nada, da a entender que pueda ser un juego en primera persona, pero no, en cuanto tomamos el control del protagonista vemos que la cámara se sitúa a un lado para ofecernos una perspectiva en 2,5D. Por cierto, antes de empezar a jugar tenemos la opción de editar al protagonista que viene por defecto (cambiar el nombre, el género, la piel, el pelo, la barba y la voz).
No tardaremos mucho en percatarnos que Pharaonic no va a ser un camino de rosas. Es más, en cuanto nos maten la primera vez saltará un precioso trofeo al respecto. Aunque no será el único del estilo, hay otros dos cuando lleguemos a las diez y a las 25 muertes (son fáciles de alcanzar… y de superar). Es en este aspecto en el que recuerda a los Dark Souls y compañía (Demon’s y Bloodborne), pues un mal movimiento, un ataque cuando no toca o no esquivar un golpe hará que el protagonista pierda la vida (o la protagonista, que también se puede crear una mujer). Por suerte, contamos con una cantimplora de agua que, al beber de ella, nos restaura parte de la salud, aunque inicialmente solo disponemos de tres tragos y una vez que se acaben no habrá forma de recuperarnos a no ser que rellenemos la cantimplora en una de las fuentes repartidas por los escenarios (un par, como mucho) o acudamos a un altar y recemos en él (también, uno o dos por zona). Estos altares, a su vez, sirven como punto de control. Pero tienen “trampa”: cada vez que recemos en ellos y guardemos la partida se restaurará todo, es decir, tanto nuestra salud y demás como los enemigos de la zona, que volverán a regenerarse.
El planeta de los simios: La última frontera tiene un nuevo vídeo
502: el servidor web recibi? una respuesta no v?lida mientras actuaba como puerta de enlace o servidor proxy.
Hay un problema con la p?gina que busca y no se puede mostrar. Cuando el servidor web (actuando como puerta de enlace o proxy) se puso en contacto con el servidor de contenido ascendente, recibi? una respuesta no v?lida del servidor de contenido.
Milestone trabaja en Monster Energy Supercross
La compañía Milestone es ampliamente conocida por sus videojuegos de diversas disciplinas deportivas dedicadas al mundo de las dos y cuatro ruedas como es el caso de
MXGP3, MotoGP 17
o el futuro
Gravel
. Ahora la empresa se ha embarcado en un nuevo proyecto que lleva por nombre
Monster Energy Supercross
, dedicado a las carreras de Motocross.
Este videojuego está basado en el campeonato del mismo nombre en la temporada 2017 con todo lo que ello conlleva: las pistas, motos y pilotos serán oficiales tanto en la división de 250Sx como en la de 450Sx. Además, contará con dos características a tener en cuenta: la primera consistirá en competir por labrarnos un nombre en el modo Carrera y la segunda se denomina Modo Editor con el que podemos crear y compartir nuestros circuitos. Además de otros modos tanto Offline, donde contaremos con el modo Contrarreloj, como Online, en el que competiremos en carreras sueltas o en campeonatos con personas de todas partes del mundo.
Monster Energy Supercross se publicará el 13 de febrero de 2018 para PC, PlayStation 4 y Xbox One. Más tarde hará acto de presencia en Nintendo Switch.
Zeku será el próximo personaje de Street Fighter V
Zeku será el último personaje de la segunda temporada de Street Fighter V. Es el maestro de Guy y proviene de
Street Fighter Alpha 2
. Llegará el próximo 24 de octubre y como es costumbre, Capcom nos lo presenta en un vídeo donde nos enseña parte de su repertorio de combos y movimientos devastadores.
Zeku estará incluido en Street Fighter V: Arcade Edition, versión que incluye el contenido de las dos primeras temporadas y que estará disponible en enero en PlayStation 4.
CD Projekt Red sigue trabajando en Cyberpunk 2077
La compañía CD Projekt Red ha tenido que salir al paso con un comunicado refiriéndose a las continuas preguntas que le hacen algunos seguidores acerca de cuándo se publicará
Cyberpunk 2077
. Este nuevo proyecto, basado en la serie
Cyberpunk
de juegos de rol de mesa, fue anunciado en 2012 y desde esta fecha la información sobre el mismo ha sido a cuenta gotas.
Ante estas críticas, CD Projekt Red ha asegurado que están trabajando muy duro para obtener un producto con el que tanto ellos mismos como los seguidores se sientan identificados y contentos con el resultado final. Echando la mirada atrás, la profesionalidad del equipo de desarollo de Cyberpunk 2077 deja poco lugar a dudas si nos atenemos a la trilogía de The Witcher y piden a sus seguidores que sean pacientes ante un videojuego de estas características a pesar de algunas bajas en el equipo.
“Este objetivo de crear un juego no es para todo el mundo. A menudo requiere de un gran esfuerzo el “reinventar la rueda” […] Pero este mismo esfuerzo que nos imponemos en “reinventar la rueda” consigue que al final nuestro videojuego sea aún mejor”
Desde uVeJuegos damos todo el apoyo a CD Projekt Red en el desarrollo de Cyberpunk 2077, así como seguiremos pendientes de toda noticia relacionada con el juego. Debajo de esta noticia tenéis el comunicado original de la compañía.
DOOM llegará el 10 de noviembre a Nintendo Switch
Nintendo ha confirmado a través de Twitter que DOOM llegará a Nintendo Switch el próximo 10 de noviembre. Lo hará en formato físico (incluirá la campaña principal), aunque deberemos acceder al multijugador mediante descarga. Incluirá todo el contenido descargable publicado y funcionará a 720p tanto en formato portátil como con la consola conectada al televisor.
id Software dijo en una entrevista concedida a USGamer hace casi un mes que esta versión ha sido creada específicamente para la consola: “DOOM en Switch es una versión específica para la consola y aunque los gráficos no estarán completamente igualados con las otras plataformas, el título ofrecerá toda la alucinante experiencia de DOOM que los aficionados quieren tener en Switch”.
Os dejamos con el vídeo en el que equipo de desarrollo habla en una entrevista sobre el desarrollo de DOOM para Switch:
Análisis de Ruiner
Versión analizada Xbox One. Copia digital proporcionada por Cosmocover.
No debería sonarte si te hablo de Reikon Games. Este estudio polaco no ha desarrollado ningún juego propio… por lo menos hasta ahora. Hasta Ruiner. Pero eso no significa que no sepan del tema, de hecho han trabajado codo con codo en títulos tan relevantes como The Witcher, Dead Island o Dying Light. Y como suele ocurrir, después de apoyar a otros estudios, llega su ópera prima. Un primer retoño digital que apuesta por ese futuro distópico tan de moda ahora mismo. Y Ruiner no es la típica primera intentona llena de buenas intenciones y fallos perdonables de un equipo primerizo, es un juego redondo capaz de brillar con luz propia en el cada vez más competitivo mercado independiente. Estos chicos van a hacer un triple A en breve, si no al tiempo.El protagonista de Ruiner tiene una sola idea en su cabeza, matar al jefe. No sabe el motivo ni sabe cómo ha llegado hasta las inmediaciones de la gran multinacional Cielo, pero tiene claro que no va a salir de allí sin matar al jefe. Nuestro anónimo protagonista porta un casco digital en el que se suceden mensajes e iconos… con un “Kill the Boss” tan hipnotizante como un anuncio de Intimissimi. Cuando está a punto de perecer en su cometido, “Ella” le libera del control mental del que es preso. “Ella” le cuenta que le han lavado la chorla, que su hermano ha sido secuestrado por una peligrosa organización para que siga con la causa si consigue liberarse del hackeo cerebral del que ha sido víctima y le pone sobre la pista de el culpable de todo lo que le ha pasado, el hacker conocido como “Mago”. Por supuesto todo eso será solo la punta del iceberg, con giros de guión, personajes que rozan la demencia más absoluta y una ciudad dividida en dos entro los grandes rascacielos de las poderosas empresas y los suburbios en los que acumula la población más prescindible.Ruiner es ciberpunk del bueno. Desde el diseño de la zona común (en la que nos movemos para hablar con viandantes sin poder utilizar nuestras habilidades especiales) hasta los personajes que encontramos, está creado para sumergirnos en un futuro alternativo (o esos esperamos al menos) del que no querremos salir. El prólogo solo sirve como escueto tutorial de lo que se nos viene encima, Ruiner engancha tanto por su estética como por su jugabilidad. A primera vista, puede parecer un clon de Diablo 3 por el uso de la cámara y del enorme árbol de habilidades que tenemos a nuestro disposición. Gran error. Ruiner es un shooter de precisión cuando quiere, un beat´m up cuando le viene en gana y un juego de precisión constantemente. Ruiner tiene más de Hotline Miami que del mencionado juego de Blizzard, sobre todo porque los enfrentamientos son bellas coreografías en las que los salpicones de sangre, las explosiones de casquillos y la cámara lenta se fusionan como si fuese el propio John Woo el encargado de dirigirlo todo.La gracia está en las habilidades, que eso quede claro. Al subir de podremos conseguir nuevas a cambio de puntos de karma… pero también desactivarlas para utilizar esos puntos en otra cosa diferente. Podemos optar por encadenar impulsos, de manera que plagiaremos a Rondador Nocturno al movernos por el escenario o bien ralentizar lo que ocurre en pantalla para tener mejor control de la situación de los enemigos. Todas las posibilidades son válidas y la mayoría de ellas necesarias para progresar, porque el juego resulta muy exigente. No tardaremos mucho tiempo en sentirnos abrumados, ya que todos los botones de nuestro mando de control esconderán una función nueva que podremos encadenar con las que tengamos previamente. Lástima que el juego no sea mucho más largo, se nos pasará en un suspiro por su atrayente historia, su fantástica jugabilidad y su impactante apariencia.Porque Ruiner es un título de esos para jugarlo a oscuras a dos palmos de la enorme pantalla con unos auriculares incrustados en nuestras orejas a todo volumen. Hasta que nos sangren las córneas y el tímpano estalle. El uso del rojo en la ambientación resulta mesmerizante, así como la curva de dificultad que se pone a nuestro favor después del primer salto abrupto: en cuanto entramos en su onda, resulta muy difícil desconectarse hasta que llegan los títulos de créditos. Nuestro veredicto es que resulta demasiado corto para lo bueno que es, por mucho que se alarguen las horas de juego buscando objetos secundarios o con los niveles de dificultad que invitan a evolucionar como jugador gracias a las múltiples estrategias que podemos orquestar con nuestro árbol de habilidades. Ruiner palpita sangre en cada pantalla, con ese rojo perenne que salpica violencia a borbotones. No es el “indie” de niños que resuelven puzles en paraísos perdidos, pero va para sleeper del año.
Las habilidades y el sistema de combate. La ambientación. La música.
La duración.
Un estreno brillante para un modesto estudio polaco que ya han llamado nuestra atención por méritos propios.
Análisis de Pokémon Oro
Versión analizada: Edición Oro en Nintendo New 2DS. Copia digital proporcionada por Nintendo
Hace 16 años salieron a la venta Pokémon Oro y Plata, la secuela de los cartuchos Rojo, Azul y Amarillo para convertirse en una de las generaciones más queridas entre los fans de los monstruos de bolsillo.
En el año 2001, el equipo de desarrollo de Game Freak puso a la venta Pokémon Oro y Plata para las consolas Game Boy y Game Color, convirtiéndose así en el primer juego de la saga con gráficos a color. Esta secuela de la historia de los cartuchos de Game Boy estaba destinada a ser las últimas ediciones de Pokémon, por lo que el estudio de desarrollo lo puso todo sobre la mesa, consiguiendo un tremendo éxito mundial que marcó el porvenir de la franquicia de Nintendo, pues muchas de los elementos ya característicos de los juegos de Pokémon se vieron por primera vez en Pokémon Oro y Plata.
Al igual que sucedió con las versiones de la Consola Virtual de Nintendo 3DS, ahora se pueden adquirir Pokémon Oro y Plata y disfrutar de ellos tanto en las distintas versiones de 3DS cómo 2DS, con total compatibilidad con el Banco Pokémon para transferir las criaturas capturadas a los juegos más modernos, cómo permitir el intercambio (ahora inalámbrico sin Cable Link) con las antiguas ediciones Roja,Azul y Amarilla de Pokémon que ya se pusieron en la Consola Virtual tiempo atrás, utilizando la misma tecnología que en los juegos originales, la Máquina del Tiempo.
Entre las novedades que implementaron Pokémon Oro y Plata se encuentran, aparte del añadido de 100 nuevos Pokémon (ahora 251), el salto al color y unos gráficos más definidos gracias en parte en que estaba enfocado a Game Boy Color, aunque funcionaban con color monocromático en la Game Boy Clásica y Pocket.
Al iniciar la primera partida ahora el juego nos pedía poner la hora del día en la que nos encontrábamos en ese momento, pues con esto se introdujeron los ciclos de día y noche en la saga de Pokémon, lo que permitía obtener una especie de Pokémon distinta en una zona de hierva alta dependiendo si era de noche de día, algunos eventos que tenían solo lugar de noche (como los enfrentamientos contra los guardias de Ciudad Trigal) o las evoluciones de Eevee, Espeon si era feliz de día y Umbreon de noche.
Otra de las novedades que se implementaron en Pokémon Oro y Plata fueron el tipo Acero y Siniestro, pasando algunos Pokémon a tener un nuevo tipo, cómo Magnemite, que pasaba a ser eléctrico y acero. Además junto a estos tipos Game Freak incorporó las evoluciones por intercambio equipando con un objeto especial al Pokémon indicado, un requisito que si se cumplía permitía tener a Scizor, Steelix, Politoed o Porygon 2.
Siguiendo con las novedades que ya son un fijo en cada entrega de la saga, en Oro y Plata dio inicio el sistema de crianza y la explotación del pobre Ditto, pues con el conseguiríamos los huevos de los Pokémon que quisiéramos así como las preevoluciones de Magmar, Electabuzz o Jynx.
Pokemon Oro y Plata están cargados de novedades respecto a Rojo y Azul, pues son el primer y único juego de la franquicia que cuenta con dos regiones, Johto y Kanto, y usar a la madre del protagonista cómo banco personal. Además el protagonista contaba desde el inicio con un teléfono móvil, al que se iban registrando personajes de interés para informarnos de eventos importantes que sucedían en la región o pedirnos una revancha del combate que tuviésemos en su momento con el npc.
También en Pokémon Oro y Plata el sistema de Bayas dio inicio, así como el uso de distintos tipos de Poké Ball para atrapar a los Pokémon, utilizando los frutos “bonguri”. Sin olvidar la visibilidad de la barra de experiencia, que ya se quedó fija para juegos posteriores debajo de la salud del Pokémon.
Oro y Plata marcaron el rumbo a seguir dentro de la saga. Game Freak tenia fijado que fueran las últimas entregas de la franquicia y pusieron todo su amor en los cartuchos metálicos dando como resultado a una de las ediciones más completas de la saga, que ya en 2010 obtuvo su remake para Nintendo DS. Si te gusta Pokémon tienes que jugar a estas primeras ediciones y si las disfrutaste en su día no pierdas la oportunidad de hacerlo de nuevo ahora sin el problema de que se gasten las pilas del cartucho. La segunda generación ya está disponible en Nintendo 3DS.
Alternativas
Pokémon Rojo, Pokémon Azul, Pokémon Amarillo, Pokémon Plata.
El salto a color, dos regiones, ciclos de día y noche, cría Pokémon y muchas otras novedades.
El precio al que se pone a la venta, 9,99 euros, algo elevado para ser una rom de hace 16 años.
Una de las mejores entregas de Pokémon, las novedades que implementó hoy en día son esenciales en la saga.
El próximo parche de Pokkén Tournament DX añadirá batallas de equipo
Aunque aún se desconoce la fecha de la actualización, se ha confirmado que incluirá lo siguiente:
– Batallas de equipo online contra amigos. Cada jugador podrá elegir hasta tres Pokémon.
– Posibilidad de disputar partidas oficiales en grupos oficiales. Los jugadores podrás recibir nuevos títulos.
– Posibilidad de realizar un registro de los movimientos del Pokémon rival en el modo Entrenamiento. Esta función permitirá mejorar la habilidad de los jugadores.
– Se realizarán varios ajustes para mejorar el juego.
Pokkén Tournament DX es la versión remasterizada del juego que se lanzó en Wii U y está disponible desde el pasado 22 de septiembre.
Age of Empires: Definitive Edition se retrasa hasta principios de 2018
, el estudio que está desarrollando
Age of Empires: Definitive Edition
ha informado que el título se ha retrasado y que apuntan a que se publicará a principios del próximo año. El juego
estaba previsto para el próximo jueves 19 de octubre
, pero su lanzamiento debe demorarse para terminar de apuntalar la calidad.
Los desarrolladores lo han explicado así: “Es un clásico y debe ser tratado con mimo y respeto. Al mismo tiempo, en un género vivo y en movimiento, la normativa evoluciona constantemente, la tecnología avanza y las expectativas de los jugadores cambian”. Aunque el juego no se va a editar ahora, van a invitar a muchísimos jugadores de la comunidad a la beta cerrada para que prueben la campaña individual, el balance del multijugador y el rendimiento de las salas de juego. Gracias a esta medida, el equipo responsable recogerá comentarios y opiniones de los seguidores para que la remasterización de este clásico satisfaga a todos.
Podéis pinchar aquí si queréis saber qué aspectos se mejorarán en esta remasterización.
Dragon’s Dogma: Dark Arisen ya está disponible para PS4 y Xbox One
es una de las IPs nuevas de Capcom más populares y exitosas. En 2012 debutó en PlayStation 3 y Xbox 360, después tuvo la versión definitiva llamada
Dark Arisen
, la cual llegó el año pasado para PC. Ahora esta versión llega a PlayStation 4 y Xbox One.
Dragon’s Dogma: Dark Arisen ofrece una aventura única de crueldad medieval y caos fantástico, con monstruos enormes, profecías arcanas, dragones místicos y demonios oscuros. Incluye todos los DLCs, mejoras gráficas y tasa de imágenes, sistema mejorado de peones con nuevos personajes, armas y equipamientos exclusivos, nuevos mundos con su propio bestiario y voces en japonés.
Dragon’s Dogma: Dark Arisen ya está disponible para PlayStation 4 y Xbox One al precio de 24,99 euros, en formato físico o digital, por cortesía de Koch Media.
Análisis de FIFA 18
Versión analizada en Xbox One S. Copia promocional proporcionada por Electronic Arts.
Un año más EA Sports nos ofrece el título futbolístico por excelencia y es que FIFA 18 vuelve a ser superior a sus rivales a pesar de incluir menos novedades que en otras temporadas. Eso sí, una vez más su jugabilidad o modos de juego como El Camino o Ultimate Team son los claros protagonistas de esta edición que además tiene a Cristiano Ronaldo como portada. A continuación te hablamos de todas las novedades que incluye el título.Tras haber asentado el uso de Frostbite como motor gráfico ha toca perfeccionar la representación de los jugadores y sus animaciones, por lo que el equipo se ha puesto las pilas con las sesiones de captura de movimiento a los jugadores reales para tener así nuevos moldes sobre los que trabajar. Esto además ha posibilitado que algunos jugadores que tienen maneras peculiares de correr o desplazarse puedan ver reflejados estos movimientos en el propio videojuego, como puede ser por ejemplo el caso del propio Cristiano Ronaldo. Animaciones como el cambio de dirección en carrera, o los regates igualmente han sido mejorados, de forma que las pisadas y la posición de cada una de las partes del cuerpo adoptan poses más humanas. También se han acentuado las diferencias entre jugadores en cuanto a la velocidad que alcanzan en carrera o el número de pisadas que requieren para llegar a un punto del campo, así como la longitud de estas. Todo esto sirve para mostrar un fútbol más realista y unos futbolistas que actuan igual que en la vida real.Los jugadores que todos los años disfrutan de la serie y que acostumbran a jugar por las bandas van a encontrar una gran novedad respecto a los centros al área. En FIFA 18 se ofrecen muchas más alternativas que simplemente pulsar el botón de centro y esperar que el balón llegue a la cabeza del delantero, ya que los centros son diferenciados según su altura, lo que puede ser determinante dependiendo de la posición de nuestros delanteros o los defensas rivales. Pensar durante un segundo si realizar un centro a media altura o uno fuerte puede ser determinante para marcar. En este tipo de jugadas observamos también nuevas animaciones de impactos entre los jugadores, al igual que en otras situaciones en las que se dan encontronazos entre miembros de ambos equipos.Entrando en modos de juego nos volvemos a topar con El Camino, la gran novedad de la pasada entrega. Una vez más Alex Hunter vuelve a ser el protagonista con su desembarco en la Premier League. En primer lugar cabe destacar que en FIFA 18 cada jugador puede crear a su propio Hunter y para ello se ha incluido un editor que toma como base al rostro del actor Adetomiwa Edun. De esta forma se puede cambiar su peinado, añadirle tatuajes o cambiar su ropa, a lo que también se le suma la posibilidad de editar sus botas dentro del campo. Pero si hay otra novedad de peso que afectará a la propia historia del jugador y a los partidos es que tendremos la oportunidad de fichar por otros grandes equipos de fuera de la Liga inglesa. Una vez más la relación con su ambiente cercano puede alterar su estado en el campo y para ello podemos seleccionar diferentes tipos de respuesta para ofrecer a los personajes inventados y los propios jugadores reales que aparecen en este modo de juego.Quizás muchos no se acuerden pero Ultimate Team nació como un modo de juego adicional por el que había que pagar, pero tiempo después se convirtió en un estándar de la serie, lo que supuso todo un acierto. Hablar de este modo es presenciar todo el potencial de FIFA 18 y visto el interés de los jugadores es normal que sea donde más mejoras y novedades recaigan cada temporada. Como todos los años en los inicios de UT encontramos factores comunes, tales como fundar el equipo, entablar las primeras alineaciones, editar detalles varios del club, etc. Tras ello empezamos a encontrar las novedades, y este año destacan las Squad Battles. Estas batallas nos permiten enfrentarnos a las plantillas de otros jugadores, pero controladas por la propia IA del juego, a lo que se le suman retos, clasificaciones y recompensas por completar y ganar a los rivales que nos proponen. Semanalmente se reinician las clasificaciones por lo que aplicarse y conseguir buenos resultados en estas jornadas semanales pasa a ser una interesante forma de conseguir monedas y sobres, además de las tradicionales.
Análisis de LawBreakers
Versión analizada PlayStation 4. Copia digital proporcionada por Boss Key Productions.
Los títulos de acción multijugador están de moda y muchos estudios quieren presentar sus propuestas. Eso debió pensar Cliff Bleszinski, al que muchos conocerán por su grandísimo trabajo en Gears of War. LawBreakers es el juego de este género que ha presentado Boss Key Productions, lo que se podría traducir en una experiencia que tiene elementos de Overwatch, Quake III Arena y otros referentes de la temática. Que un género funcione en la actualidad ni mucho menos quiere decir que todos las propuestas del estilo vayan a cuajar entre el público y este título es un claro ejemplo de ello. LawBreakers muestra un gran potencial y tiene características bastante interesantes, pero su conjunto no es muy atractivo y su decadente número de jugadores es una muestra de tal cosa.Una de las señas de identidad de LawBreakers son las clases de personajes, un total de 9 diferentes por cada bando, lo que ofrece un total de 18 personajes diferentes. El equilibrio entre las clases es bastante llamativo a pesar de la variedad que todos ellos ofrecen. Hay todo tipo de posibilidades, desde los destinados a atacar a larga distancia con francotirador, tanques capaces de soportar grandes cantidades de daño, médicos, otros destinado al combate cara a cara, etc. Para gusto los colores, o en este caso las clases de personajes.Dentro de la variaciones que ofrecen los personajes cabe destacar que podemos conseguir diferentes elementos para personalizarlos, pero siempre hablado de su estética, ya que no se ofrecen mejoras con las que aumentar sus estadísticas o habilidades. Esto es algo que de sobra conocen los que juegan habitualmente a Overwatch, ya que al igual que ocurre en el juego de Blizzard cada vez que aumentamos de nivel conseguimos cajas con las que conseguir nuevo equipo. Al igual que hemos confirmado que las diferencias entre los personajes en cuanto a armamento y habilidades son bastante destacables, la personalización y los diseños que ofrecen no son ni de lejos igual de llamativos.Si hay una particularidad que hacen especiales las partidas de LawBreakers es la gravedad cero que ofrecen algunas de las zonas de los diferentes mapas. Gracias a ello podemos realizar maniobras increíbles en el aire a la vez que disparamos a los miembros del equipo rival o mientras vamos detrás de uno de los objetivos de las partidas. Si a todo esto le sumamos el ritmo acelerado de la acción en las partidas nos encontramos ante un título realmente frenético y divertido.
Análisis de La LEGO Ninjago Película: El Videojuego
Versión analizada PlayStation 4. Copia promocional proporcionada por Warner Bros.
Parecía como si la tradición de estrenar una película con su videojuego homónimo se había acabado o al menos las compañías han visto ya que no tiene un gran rédito económico como para justificar su desarrollo. Sin embargo, las películas de LEGO siguen manteniendo esta costumbre.La LEGO Ninjago Película – El Videojuego, como su propio y largo nombre indica, adapta directamente la película de Ninjago. Garmadon es el villano de turno, que quiere conquistar la isla Ninjago. Son los seis ninjas protagonistas, junto a su maestro Wu, quienes tienen que proteger a los ciudadanos de Garmadon y de algún que otro enemigo inesperado. Es una historia bastante infantil pero dinámica, que ayuda a mantener un mínimo de interés, ayudado por las notas de humor que ponen los personajes. Se combinan secuencias sacadas directamente de la película con otras creadas con el motor del juego.Los juegos de LEGO son la antítesis de la innovación, de eso a nadie le cabe duda. Encontraron su fórmula de éxito hace mucho tiempo y no hacen más que adaptarla a las licencias que tienen. Sin embargo, en esta entrega se ven algunos pequeños cambios, más de enfoque que de mecánicas, y que se agradecen para darle algo de aire fresco a la franquicia.La acción tiene ahora una importancia mayor, tanto en contenido como en complejidad (siempre hablando dentro de los estándares de la saga). El sistema de combate cuenta con combos reales y movimientos diferenciados, como golpes en el aire o larga ejecuciones aprovechando que el enemigo está confuso. Además, cada personaje lucha diferente debido a las armas que empuñan. El martillo es más lento y poderoso mientras que las espadas dobles son más rápidas.
Extinction muestra su primer vídeo de gameplay con gigantes y esbirros
Iron Galaxy Studios y Maximum Games dieron
una gran noticia en este junio
: están preparando
Extinction
, un juego enorme sobre ogros colosales que destruyen todo a su paso. No son titanes, son Ravenii.
Somos el último centinela cuyo trabajo diario consiste en repeler a esos monstruos enormes para evitar que destruyan la humanidad, porque arrasan con todo. Ya sean señores ogros gigantes sean esbirros esmirriados de tamaño estándar. Como centinela haremos uso de habilidades especiales, armas únicas y mucha experiencia para luchar contra monstruos.
Extinction saldrá para PC, PlayStation 4 y Xbox One para principios de 2018, mientras tanto tenemos aquí un nuevo tráiler sobre sus mecánicas jugables. Recordemos que en el pasado E3’17 se mostraron algunas imágenes y un tráiler cinematográfico.
Dead Syncronity llegará a Switch con toda su crudeza
Fictiorama Studios, famoso estudio español, hace saber a los habitantes del mundo que su aventura deprimente y oscuramente realista Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today saldrá en una nueva plataforma. Tras conquistar Steam, PlayStation 4, iOS y Android, esta aventura llegará a Switch, la consola híbrida de Nintendo.
Aún no tiene fecha exacta de salida, pero se sabe que la distribuirá Badland Games y que estará doblado al inglés y al alemán, con subtítulos en español. Mediante puzles y diálogos avanzaremos por una trama agobiante de ciencia ficción donde la vida nunca tuvo sentido y la muerte es la única certeza. No falta el cariñoso homenaje al expresionismo alemán, hermoso a la par que angustioso.
“Michael, un hombre sin pasado, debe recuperar su identidad y esclarecer los hechos que han llevado al mundo al borde del cataclismo. El primero es la llamada “Gran Ola”, una inexplicable concatenación de catástrofes naturales que ha acabado con las fuentes de energía y las comunicaciones, y que ha sumido al mundo en un caos controlado de manera despiadada por las autoridades y el ejército. Y el segundo es una pandemia que ha convertido a la humanidad en “disueltos”, seres infectados y enfermos cuyos delirios les otorgan unas sobrenaturales capacidades cognitivas… pero les aboca a una espantosa muerte.
Si Michael no se da prisa, no será capaz de evitar la inminente llegada de la “sincronicidad muerta”, en la que el Tiempo en sí mismo comenzará a disolverse.”
Battle Chasers: Nightwar ya está disponible para PC, PS4 y Xbox One
Badland Games hace saber que el esperado RPG ya está a la venta para PC, PlayStation 4 y Xbox One, a la vez que recuerda que saldrá también para Switch.
Esta obra de Airship Syndicate y THQ Nordic se financió en 2015 mediante crowfounding (y con margen de sobra) ya que contó con el cariño del público desde el principio. Esta basado en el cómic Battle Chasers, de Joe Madureira y Munier Sharrieff, de temática épica fantástica medieval, con guerreros musculosos y monstruos feos. Una obra de finales de los 90 y principios de los 2000 muy querida por los lectores americanos.
Con una mezcla de exploración de mazmorras, RPG y combates por turnos, el juego ha gustado a numerosos medios internacionales. Ahora está a la venta al precio de 29,99 euros.
Ventas de juegos en Japón del 25 de septiembre al 1 de octubre
Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de juegos de la última semana en Japón.
Gran cantidad de novedades (nueve) y buenas cifras de ventas de prácticamente todos los estrenos. El podio se renueva con un The Legend of Heroes: Trails of Cold Steel III que se queda cerca de las 90.000 copias vendidas. FIFA 18 en su versión para PS4 y Fire Emblem Warriors para Switch completan los primeros puestos de la tabla. A continuación tenéis los datos de forma detallada:
Puesto / Juego / Consola / Ventas esta semana / Total acumulado en Japón
1. The Legend of Heroes: Trails of Cold Steel III (Limited Edition Included) (PS4): 87.261 (87.261).
2. FIFA 18 (PS4): 55.919 (55.919).
3. Fire Emblem Warriors (Switch): 41.491 (41.491).
4. Splatoon 2 (Switch): 29.704 (1.190.563).
5. Pokkén Tournament DX (Switch): 23.543 (76.938).
6. Fire Emblem Warriors (3DS): 18.357 (18.357).
7. Mario Kart 8 Deluxe (Switch): 15.098 (720.741).
8. FIFA 18 (Switch): 12.616 (12.616).
9. Genkai Tokki: Castle Panzers (PS4): 10.389 (10.389).
10. Pro Evolution Soccer 2018 (PS4): 10.250 (91.446).
11. The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Limited Edition Included) (Switch): 7.615 (598.670).
12. Destiny 2 (PS4): 7.371 (88.688).
13. Fallout 4: Game of the Year Edition (PS4): 6.507 (6.507).
14. Monster Hunter XX (Switch): 6.350 (146.883).
15. Coven and Labyrinth of Refrain (PS4): 5.681 (5.681).
16. Dragon Quest XI: Echoes of an Elusive Age (3DS): 5.639 (1.733.552).
17. The Snack World: Trejarers (3DS): 5.073 (172.833).
18. Shinobi, Koi Utsutsu: Kanmitsu Hana Emaki (PSV): 4.629 (4.629).
19. Dragon Ball Xenoverse 2 (Switch): 4.419 (36.085).
20. Everybody’s Golf (PS4): 4.213 (148.645).
Ventas de consolas en Japón del 25 de septiembre al 1 de octubre
Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.
Gracias a lanzamientos como Fire Emblem Warriors o FIFA 18, prácticamente se han vendido 30.000 unidades más de Switch en esta semana que en la anterior. PlayStation 4 se acerca a la barrera de las 30.000 consolas semanales y se aleja un poco más de Nintendo 3DS.
Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 10.307 de New Nintendo 3DS XL + New Nintendo 3DS, 1.655 de Nintendo 2DS y 8.508 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 6.547 en los hogares de los nipones. Aquí tenéis los resultados detallados:
Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón
1. Nintendo Switch: 73.231 (1.784.184; 1.784.184).
2. PlayStation 4: 29.369 (1.283.511; 5.384.178).
3. Nintendo 3DS: 20.321 (1.211.391; 23.372.136).
4. PlayStation Vita: 3.732 (268.580; 5.711.647).
5. Xbox One: 71 (5.822; 81.406).
6. Wii U: 68 (15.199; 3.328.409).
7. PlayStation 3: 64 (19.544; 10.469.312).
Los australianos están desarrollando un juego sobre un ganso horrible
House House es un estudio de Melbourne (Australia) que debutó hace poco con
Push Me Pull You
, un juego sobre lucha entre amigos y familiares deformes, para PC, Mac, Linux y PlayStation 4, tiene un nuevo proyecto entre manos. O mejor dicho, entre manos emplumadas.
Su proyecto no tiene título aún pero la población humana sugiere que se llame Untitled Goose Game u Horrible Game, lo que nos deja una idea de sus intenciones. Nosotros somos un ganso cleptómano, rebelde y ruidoso, que hará la vida imposible a un pobre granjero bigotudo. Robaremos su comida, sus llaves y sus herramientas. ¡Hasta su dignidad humana! Sus sigilosos pasos de ave patizamba le ayudan en su oficio de maestro del camuflaje, un ser sigiloso que recurre al graznido para desconcertar y atraer la atención a zonas alejadas.
El juego del ganso malvado llegará a 2018, sin fecha exacta y sin plataformas anunciadas, pero todo apunta que será uno de los juegos con aves más importantes del año.
Avance de La Tierra Media: Sombras de Guerra
La Tierra Media: Sombras de guerra
es uno de los lanzamientos más importantes de Warner Bros para este año, por eso la compañía ha puesto todo su empeño para su patrocinio y popularidad, especialmente mediante spots televisivos muy divertidos La clave es mejorar a su antecesora Mordor en todos sus aspectos, desde la calidad jugable hasta sus ventas. Para comprobar sus cualidades antes de su lanzamiento nos hemos desplazado a las oficinas de Warner en Madrid para conocer a Bob Roberts, jefe de diseño, y Ellie Knapp, responsable de calidad, en Monolith Productions, y comprobar personalmente sus valores.
No jugamos personalmente a la demo pero Roberts y Knapp realizaron una extensa y detallada demostración para que viéramos todo lo que ofrecerá el juego. Recordemos que esta historia está protagonizada de nuevo por el montaraz Talion y el espíritu del elfo Celembrimbor, un dúo que combina dotes guerreras y poderes sobrenaturales, dos en uno. Nuestro héroe sigue empeñado en derrotar a Sauron como venganza por la pérdida de su familia, pero él solo no puede acabar con su reinado de orcos, así que deberá ser astuto y estratégico. Su plan consiste en debilitar su ejército poco a poco, eliminar a sus generales y poner de su lado a las tropas monstruosas. Se avecina una emocionante batalla entre orcos fieles a Sauron y los traidores recién unidos a las “Fuerzas de la Luz”.
El sistema Nemésis fue la mayor sorpresa (y posiblemente responsable de su éxito) de la anterior entrega y ahora es más sofisticado y complejo. La galería de orcos promete ser casi infinita y estructurada en tribus, clases y nivel de poder. Así pues nos toparemos con las tribus de los maquinistas, de los asesinos y de los merodeadores, entre otros, con enemigos con rangos militares tales como capitanes, comandantes, caudillos o generales, desde la clase “común” hasta épicos” o “legendarios”. El sistema Nemésis funcionará como complemento secundarios (como una gran misión alternativa) para subir de nivel, conseguir equipo único y alistar nuevos aliados, sin embargo también será fundamental para avanzar en la trama.
Eliminar un batallón orco y su capitán siempre viene bien, pero es mejor convertirlos en aliados porque nos ayudarán a luchar contra otros orcos. Cuando están débiles se les puede “convencer para ser buenos” mediante la “Fuerza de la luz”, ya sea para que luchen a nuestro lado, retiren sus tropas del lugar o se rindan, aunque también se les puede matar o humillarles, lo que degradará su rango militar y será un motivo de rencor hacia nosotros si le volvemos a ver en otra ocasión. Puesto que cada enemigo tiene memoria y se acuerda de cada victoria, derrota, traición o alianza. Toda ayuda es poca para capturar las ciudadelas de los principales señores orcos de Sauron, una tarea fundamental del modo “Campaña”. Una experiencia emocionante y peligrosa, pero esperamos que no sea lo único que se ofrezca en la historia.
Dragon Ball Xenoverse 2 Deluxe Edition confirmado para PlayStation 4
Bandai Namco ha confirmado que
Dragon Ball Xenoverse 2 Deluxe Edition
estará disponible en PlayStation 4 el 22 de noviembre en Japón a un precio de 6.588 yenes (unos 49,59 euros). De momento no se ha confirmado que saldrá fuera de dicho país.
Esta versión incluirá el juego y los cuatro contenidos descargables. Como contenidos adicionales tenemos a Goku Black (personaje inédito que podías obtener reservando el juego o habiendo comprado la Day-One Edition) y el tema de Trunks del Futuro para la consola.
Dragon Ball Xenoverse 2 ya está disponible para PlayStation 4, Xbox One, PC y Switch.
Badland Games lanzará Friday the 13th: The Game en formato físico
La distribuidora tiene novedades de su catalogo que entusiasmará a los fans del cine y juegos de terror.
Friday the 13th: The Game
contará con edición física para PlayStation 4 y Xbox One bajo su sello el próximo viernes 13, una fecha que no es baladí.
En este título online jugaremos tanto en el papel de Jason Vorhees (y sus muchas reinterpretaciones) como en el de los supervisores juveniles del campamento Crystal Lake. Un homenaje viviente que ha ido creciendo y mejorando desde su debut digital durante esta primavera.
• Multijugador 1v7: Jason contra los muchachos, y los muchachos contra Jason. No todos quedarán vivos.
• Variedad de asesinos: Jason es uno con la Fuerza Bruta, la Fuerza está con él, pero en cada película contaba con ventajas y desventajas distintas acordes al argumento. Se podrá desbloquear a los Jason de las primeras entregas. Es decir de las partes, 2, 3, 6, 7, 8 y 9.
• Fiela la franquicia: Los iconos del género de horror Sean S. Cunningham, Tom Savini, Harry Manfredini y Kane Hodder han participado activamente en el desarrollo del juego. Un autentico fan sabrá quien son todos ellos sin necesidad de leer esta noticia.
• Desbloquea y personaliza: Al subir de nivel besbloquearemos elementos de personalización para Jason y los monitores, como modelajes, formas de matar, ventajas para sobrevivir e incluso ropa ochentera. De esa que nunca pasa de moda (o no debería) como las hombreras.
• DLC exclusivos en la edición física:
o Skin exclusivo gratuito “Bloody Jason” para todos los Jason jugables
o Pack exclusivo de ropa gratis para cada uno de los monitores del campamento.
• Acceso a todos los próximos DLC cuando estén disponibles, ¡incluyendo una descarga
gratuita de misiones para un solo jugador para cuando juegues como Jason! El futuro DLC incluirá
partidas offline contra la IA, nuevos mapas, personajes, trajes para los monitores, skins para Jason,
¡y mucho más!
Nube de Oscuridad regresa a Dissidia: Final Fantasy
lleva tiempo en activo en los salones recreativos de Japón y ya tiene fecha para PlayStation 4 en Occidente: 30 de enero de 2018. Dada a que su plantilla está compuesta por numerosos héroes y villanos de toda la saga, la cual siempre está en crecimiento, se va actualizando poco a poco.
Tras añadir a Artemisa y Noctis, llega el turno de Nube de Oscuridad (Cloud of Darkness), la villana principal de Final Fantasy III y una de las pocas mujeres de este selecto grupo del Mal. Misteriosa y nihilista, su intención es sumir la misma Existencia en la absoluta Oscuridad. Para que no haya nada, ni placer ni dolor. Square Enix la ha revelado junto a un tráiler que muestra su “malosidad”, sus motivaciones y sus movimientos.
Projection: First Light traerá vida y sombras a las consolas
Shadowplay Studios y Blowfish Studios (responsable del recién lanzado
Morphite
) han anunciado que
Projection: First Light
llegará a las consolas junto su versión confirmada de PC.
El indie llegará a PlayStation 4, Switch y Xbox One a mediados de 2018, a la vez que en PC. Además se ha revelado un nuevo tráiler que indaga en el misterioso mundo de sombras chinescas del juego, con sus peligros mortales, puzles y enormes jefes finales. La protagonista es Greta, una niña que quiere descubrir y conocer la profundidad de la Humanidad a través de la Historia, como la Inglaterra del siglo XIX, Turquía, Grecia, China o Indonesia. Para ello alumbrará su camino con una vela para generar sombras, como una obra teatral de títeres.
Tal como explica Michael Chu, fundador de Shadowplay Studios, la idea primigenia fue el recuerdo de su propia niñez jugando con las sombras en las paredes. Tras probar los mecanismos de la manipulación de la luz en los juegos durante una game jam (evento de crear juegos a gran rapidez) llegó a la conclusión que esa tónica tenia mucho potencial y aplicaciones jugables.
Virgo vs The Zodiac saldrá en Xbox One gracias a los mecenas
Desde que hablamos por primera vez de Virgo vs The Zodiac
hace cuatro meses su popularidad ha ido aumentando. A pesar de que la desarrolladora Moonana sea pequeña tiene las ideas claras y se ha tomado en serio el proyecto.
Tras mostrar tráiler e imágenes previas lanzó el proyecto en FIG y los mecenas han dado su apoyo económico. El objetivo inicial era de 180.000 dólares pero se recaudó finalmente 366.666 dólares gracias a sus casi quinientos fans, una buena cifra que permitirá el desarrollo del juego así como varios objetivos extras tales como mejores animaciones, minijuegos tipo shump, modos “Arena” y “Boss Rush”, sistema de crafteo y de amigos, entre otros. No obstante el ultimo objetivo secundario que se reveló y consiguió fue el de la versión de Xbox One, la cual se podía solicitar durante la campaña. No se sabe aún si hay otras versiones en mente.
Gracias al apoyo recibido este “RPG astrológico” (definido así por su creadora) tendrá más fondos que lo mejorará y agilizará su proceso, aún así se estima que salga a finales de 2018 para PC y Xbox One.
DNA Softworks muestra novedades importantes de Khara
DNA Softworks es un estudio madrileño que está en el punto de mira de los medios y de los usuarios por su proyecto Khara. Al principio no se sabía mucho del juego más allá de su argumento y estética, así que hoy ha sido el día elegido para ofrecer nueva información.
En primer lugar ya está abierta su campaña en PlayStarter, el sistema de micromecenazgos proporcionado por Sony para las compañías englobadas dentro de PlayStation Talents. Gracias a este sistema el estudio podrá recaudar fondos para finalizar de manera satisfactoria su obra. Se acaba de estrenar hoy y ya hay cuatro voluntarios que han donado 90 euros.
La segunda noticia es que ya está disponible el tráiler oficial, que ofrece una visión descriptiva y emocionalmente intensa de la aventura de fantasía que protagonizará la joven heroína. Además el equipo ha adelantado que su obra saldrá para PlayStation 4 a principios de 2018 y para PC a finales del año.
Nioh saldrá en PC con todos sus contenidos y sus demonios muertos
Koei Tecmo ha hecho saber al mundo entero su próximo movimiento empresarial, tan inesperado que poca gente se lo temía: lanzar
Nioh
en PC tras su paso por PlayStation 4 como exclusivo.
Nioh: Complete Edition saldrá en Steam el 7 de noviembre con todas sus expansiones: Dragon of the North, Defiant Honour y Bloodshed’s End. Fumihiko Yasuda, director de Team Ninja, ha señalado que su equipo siempre ha estado pendiente de las sugerencias de los usuarios (“hardocre”) de PC, quienes querían un port de su juego. Ahora podrán disfrutar de una edición definitiva, de un drama inolvidable y de unos combates desafiantes contra los Yokai.
También incluirá novedades gráficas para personalizar la experiencia: “Modo acción” que prioriza los 60fps estables y el “Modo película” que prioriza la resolución 4K. Además vendrá de serie el yelmo Dharmachakra Kabuto, un objeto especial.
Tag SCRIPT no permitido
Sine Mora EX y 88 Heroes llegan a Switch
Este mes de octubre dará la bienvenida a dos importantes indies para Switch, por cortesía de Badland Games.
Sine Mora EX salió a la venta digitalmente a mediados de agosto y ahora llegará a Switch el 10 de octubre en formato físico. Se trata de la versión remasterizada y ampliada del original de Grasshopper Manufacture y Digital Reality, editado por THQ Nordic.
88 Heroes: 98 Heroes Edition apareció en abril de este año en otras plataformas y ahora llega a Switch en formato físico el 6 de octubre y en digital el día 12. Esta nueva versión incluye de serie la expansión RSG Champions que añade ochos héroes sacados de otros indies famosos como Zombie Vikings o Conga Master, así como ocho niveles extras. Es obra de Bitmap Bureau y Rising Star Games.
Se anuncia Slayaway Camp: Butcher?s Cut para consolas, el juego mortal
En octubre de 2016 llegó al mundo pecero un juego de puzles sangrientos y consecuencias cómicamente mortales.
Slayaway Camp
se llamaba y Blue Wizard Digital fue su creador, que debutó en Steam con ese juego. Está en PC, Linux y Mac, así como en Android e iOS.
Tras un año con DLCs, se ha aliado con Digerati Digerati para lanzar su obra a PlayStation 4 y Xbox One bajo el titulo Slayaway Camp: Butcher’s Cut. Se trata de la versión definitiva, con más sangre, puzles y asesinos aficionados a las carnicerías. Incluye los contenidos Deluxe Edition, My Gory Valentine, HellCamp, Monthly Murderers Series 1 & 2, Supernatural Forces y Santa’s Slay.
Recordemos que Slayaway Camp se trata de matar, pero matar con audacia e inteligencia, no el matar a lo bruto ni a lo tonto, Cada fase es un puzle en vista isométrica y debemos guiar a nuestro amigo psicópata Skullface hasta su victima (un supervisor de campamento) para matarle con saña. No será fácil, porque los mozos se esconden bien y se niegan a morir. Hay que pensar y luego actuar.El estilo voxel no disimula la sangre, porque habrá gore para todos.
Slayaway Camp: Butcher’s Cut saldrá a la venta en octubre, a tiempo para Halloween.