Ventas de consolas en Japón del 25 de junio al 1 de julio


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.

Todo sigue igual una semana más: Mario Tennis Aces es lo más vendido en lo referente a juegos y Switch hace lo propio en las ventas de consolas. Mientras que la máquina de Nintendo vuelve a la senda de las 50.000 unidades vendidas, PlayStation 4 se queda al acecho de sumar su primer millón en lo que llevamos de año.

Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 2.695 de New Nintendo 3DS XL, 406 de Nintendo 2DS y 4.222 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 5.179 en los hogares de los nipones mientras que Xbox One X ha vendido 234 unidades. Aquí tenéis los resultados detallados:

Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón

1. Nintendo Switch: 50.762 (1.217.140; 4.529.759).

2. PlayStation 4: 18.811 (989.863; 6.882.266).

3. Nintendo 3DS: 7.323 (279.549; 24.102.328).

4. PlayStation Vita: 3.470 (106.522; 5.894.402).

5. Xbox One: 287 (8.769; 97.205).

Fortnite vuelve a habilitar su nuevo modo de juego


Las locuras son grandes protagonistas en cada enfrentamiento de

Fortnite Battle Royale

, tanto que en algunos casos las partidas para muchos jugadores duran cuestión de segundos. Es por ello que la comunidad demandaba un modo de juego en el que dar rienda suelta a su imaginación y en el que poder reaparecer en el caso de morir. Epic Games ha escuchado a sus jugadores y por ello ha creado el Patio de Juegos.

Hace días se habilitó este nuevo modo de juego, pero la desarrolladora tuvo que retirarlo por algunos problemas que surgieron en el mismo. Tras estos arreglos vuelve a estar disponible, por lo que los jugadores de todas las plataformas pueden adentrarse en el mismo para así crear construcciones míticas o simplemente entablar combates con sus amigos en los que poder reaparecer continuamente sin tener que cargar una nueva partida.

Eso sí, si tenías pensado utilizar el Patio de Juegos para completar los desafíos semanales ya te avisamos que no vas a poder hacerlo. Este modo no afecta ni a las estadísticas de jugador ni tampoco al sistema de desafíos.

Sega anuncia Shenmue I & II para PlayStation 4, Xbox One y PC


Desde que se supo del desarrollo de

Shenmue 3

, Yu Suzuki recibió todo el apoyo por parte de los seguidores de esta serie a través de la página de micromecenazgo Kickstarter para que el sueño, a priori imposible después de tantos años, se cumpliera finalmente.

Casi como un movimiento a la par, surgieron voces que pedían el regreso en alta definición de las dos primeras entregas para que tanto los fans acérrimos como los primerizos en la saga tuvieran la oportunidad de pisar Yamanose siguiendo a Ryo Hazuki en su aventura. Dicho y hecho, Sega ha anunciado Shenmue I & II para PlayStation 4, Xbox One y PC para el próximo 21 de agosto, acompañado por un póster a doble cara y carátula reversible. En este título disfrutaremos de las características que hicieron memorable a los juegos originales: combates de jiu jitsu, minijuegos, investigaciones o elementos rpg.

Desde uVeJuegos estaremos pendiente de esta entrega para ofreceros toda la información al detalle.

Análisis de Crash Bandicoot N. Sane Trilogy

Versión analizada Nintendo Switch. Copia digital proporcionada por Activision .

Puede que muchos no hayan caído, pero Nintendo Switch es la única consola de videojuegos en la que podemos disfrutar de un juego de Mario, uno de Sonic y uno de Crash Bandicoot. Por lo menos de las que se conectan a la televisión, porque Game Boy Advance ya disfrutaba de ese estatus. Vale que el Sonic Forces no sea para tirar cohetes, pero ahí está. Y Kirby, Donkey Kong… hasta los Rabbids no han querido perderse la oportunidad de pasarse por la nueva consola de Nintendo. En esta ocasión el morbo llega por la asociación mental que tenemos de que Crash es un personaje de Sony, algo que sabemos que no es verdad desde los tiempos de Gamecube, pero sí con los juegos que Naughty Dog realizó del personaje. De eso hablamos hoy, de ese cosquilleo de jugar a un título que ha sido exclusivo de otra marca durante décadas. Veintidós años lleva el marsupial como mascota oficial de la primera PlayStation, y ahora podemos disfrutar de sus los tres juegos de plataformas que crearon en Naughty Dog en PC, Xbox One y Nintendo Switch. Quién nos ha visto y quién nos ve.

Crash Bandicoot N. Sane Trilogy se llama y nos propone los tres primeros juegos de la serie con un generoso lavado de cara. Igual que hace un año, e igual que hace veintidós. Son los mismos juegos en esencia, con las mismas cajas que romper y lo mismos enemigos sobre los que saltar, en los mismos lugares de siempre. Pero con nuevos modelados poligonales y nuevos añadidos estéticos para que los años no se le noten como le ocurre a las folclóricas. Lo que ahora se llama remake y que casi todos confundimos con remastered. En los primeros cambian los modelos, en los segundos añaden filtros y zarandajas para que la cosa se vea mejor. Y lo es porque han tocado los gráficos a fondo. El problema llega cuando los cambios tocan donde no deben, como en Kingdom Hearts en PlayStation 4 que el aumento de velocidad en los frames tocaba donde no debía o este Crash Bandicoot N. Sane Trilogy que nuestro marsupial cae más rápido de lo normal, la profundidad de los nuevos gráficos afecta a la percepción de donde “debemos” aterrizar y la “caja” (la zona de detección del personaje al interactuar con los enemigos y el filo de los escenarios) de Crash resulta más pequeña de lo que era en su día.

Eso provoca que las sensaciones respecto a los juegos originales sean muy diferentes, casi como si fuera otro juego. Otro juego en el que todo parece lo mismo, pero en realidad, es muy diferente. En resumen, es más difícil. Sobre todo el primer Crash Bandicoot, que ya en su día era el más complicado de los tres. Porque Crash es un plataformas de dos dimensiones y media multidireccional. En unos niveles iremos hacia el fondo de la pantalla, en otros hacia la pantalla, otras veces de izquierda a derecha y en otros con una vista casi cenital. Siempre con caminos rectos, que podríamos considerar estrechos, pero que suplen ese diseño con ritmo y mucho flow. Porque los recorreremos muchas veces. La primera para completarla, otra para rebuscar esa caja que no encontramos en su momento y otra para hacerlo en el tiempo que nos piden. El cien por cien se suda, son tres juegos y mucho que hacer.

Entre las novedades, encontramos la posibilidad de usar a Coco (la hermanísima) en lugar de a Crash hasta en los juegos en los que no aparecía, la posibilidad de probar un par de niveles que se descartaron en su momento y el citado lavado de cara gráfico y sonoro. Bueno, y un ¡Es Crash Bandicoot! que nos taladrará los oídos en un perfecto castellano. Puede parecer que los gráficos no sean para tanto, pero sí que lo son. Los originales provocan dioptrías a nuestras retinas y lo que vemos ahora, aunque puedan parecer horteras (los noventas eran así), tienen el encanto que deben tener. Otra cosa es lo que es cada juego, el primero tiene su estilo entre lo tropical y lo entrañable, el segundo mantiene lo visto con un puntito más industrial mientras que el tercero patina con sus referencias a “lo que sea” y los viajes temporales. ¿Corretear la muralla china? Si es montado en un cría de tigre nos vale.

La entrega de Switch cumple. De entrada parece calcada a la de PlayStation 4, pero la cosa se pone seria cuando hablamos de la resolución. Todas las versiones van a treinta imágenes por segundo y la resolución de esta versión se queda en los 853×480, menos de lo que da de sí la pantallita de nuestra consola. Si utilizamos el dock, la cosa luce mejor, hasta los 1280×720, muy alejados de los 1080p de la consola de Sony. Toys for Bob, que son los encargados de la conversión han hecho un trabajo justito, han bajado la resolución hasta que los frames no fastidien la jugabilidad. Esta gente son los mismos que están ahora mismo restaurando las aventuras de Spyro, por lo que no sorprendería que en unos meses se anunciara la salida de esa trilogía también en la plataforma de Nintendo. Crash Bandicoot N. Sane Trilogy ofrece muchas horas de juego de plataformas de las de siempre, a lo que sumamos el pique añadido de disfrutar un juego asociado a la marca PlayStation en una máquina de la competencia. Claro que la competencia aquí es brutal, porque Super Mario Odyssey es mucho juego, pero Crash merece una oportunidad por lo que supuso en su día y porque su jugabilidad ha envejecido mejor de lo esperado.

Avance de Tom Clancy’s The Division 2


No era ningún secreto, Ubisoft ya había confirmado meses antes que estaban trabajando en

The Division 2

y que mostraría amplio material en la feria de Los Ángeles. Y así ha sido, todos los datos han sido desvelados, incluso los asistentes al E3 han podido jugar a una demo que les ha permitido catar las bondades de esta nueva entrega, que será puesta a la venta el próximo 15 de marzo de 2019 para Xbox One, PlayStation 4 y PC. Además, ya podemos apuntarnos a la beta jugable que estará disponible próximamente, que como ya ha ocurrido con anteriores juegos, inscribirnos no es suficiente para poder disfrutarla, debemos de ser tener un poco de suerte para ser elegidos de entre todos los que se apunten.

En esta ocasión nos trasladamos desde la isla de Manhattan a la capital de los Estados Unidos. Washington D.C. está a punto de colapsar, reina la anarquía y la sociedad estadounidense pende de un hilo, por si fuese poco, ronda el rumor de un posible golpe de estado al gobierno de la nación. Y es aquí donde entramos nosotros, con el equipo de agente de la División, un grupo de civiles que formas un grupo de asalto de élite, intentando salvar la ciudad y el país antes de que sea demasiado tarde.

Lo que más destaca en un principio es un fenomenal apartado gráfico, que es evidentemente superior a la primera entrega. Se ha recreado la capital de EEUU con gran detalle, obteniendo un resultado final muy realista. La ciudad está sumida en el caos, circunstancia que se refleja a cada segundo que transcurre en el video presentado en el E3. Incluso podemos ver el Air Force One estrellado en un parque. Se palpa que han hecho un gran trabajo a nivel de diseño cuando ves la reacción del agua al pisar unos charcos, o como el resto del entorno, que reacciona como lo haría en la realidad al interactuar con él.

En cuanto a los modos de juego ya hay confirmados varios. Como no podía ser de otra forma, un modo Campaña que nos pondrá en situación, contándonos la historia de lo que está ocurriendo y que nos servirá como toma de contacto para prepararnos para lo verdaderamente importarte, que es el modo multijugador. Es ahí donde entra en juego el modo Cooperativo, que traerá como novedad raids de hasta 8 jugadores, asumiendo incursiones en diferentes misiones en las que el trabajo en equipo resultará crucial para finalizarlas con éxito. Ya sea con amigos o desconocidos, la diversión está asegurada. Y por último y no menos importante, el modo JCJ, jugador contra jugador, que nos enfrenta contra adversarios de todo el mundo. No obstante, no son las únicas modalidades disponibles, la propia Ubisoft ha declarado que está trabajando en diferentes opciones más, además de en 3 DLCs que ampliarán la historia y que serán completamente gratuitos.

Que los DLCs sean gratuitos es una gran noticia. Ubisoft ya había dicho que no quiere disgregar a sus usuarios entre los que tienen comprados los descargables y los que no, por lo que no será necesario pasar por caja para poder disfrutar de las nuevas misiones y mapas que vayan sacando. Imaginamos que el negocio estará en los descargables de pago que incluyen customizaciones de los personajes. Una práctica mucho menos agresiva con el usuario, ya que es totalmente opcional.

Análisis de Hostil



Versión analizada PC. Copia digital proporcionada por Eteru Games.

La ciencia ficción siempre ha sido el género agorero, el de las advertencias. El advenedizo que a pesar de causarte daño quiere ayudarte a ser mejor persona. Tanto en la literatura como en el cine siempre ha tratado temas actuales desde una perspectiva futurista. Puede que el héroe viva en Neo-Móstoles, con sus coches voladores, ciber-waifus y en animales clonados como mascotas, porque igualmente tendrá problemas mundanos como los nuestros de la actualidad o preocupaciones extremas que representan nuestros miedos ancestrales inherentes a la vida. No importa el formato y la apariencia, el humano siempre tendrá miedo a la muerte, a la pobreza, a las fuerzas de la naturaleza o a la maldad humana. Si no quieres vivir en una distopía donde todos los ayuntamientos son tiránicos, regidos por vecinos antipáticos y aficionadas a lanzar petardos, en un mundo desigual y hostil, es mejor que nos pongamos manos a la obra para evitar el fatal devenir.

Eteru Studio es un equipo de Gran Canaria aún poco conocido pero que ha estrenado su primer trabajo: Hostil, primero en PC y Mac y después en Android e iPad. Se trata de una aventura gráfica ambientada en X-13, un planeta extraño y aparentemente abandonado. Encarnamos a un astronauta humano que aterriza de emergencia en un planeta desconocido. No conocemos su nombre, género ni historia personal más allá de su misión, de hecho se podría decir que es un personaje Tabula Rasa sino fuera por sus pensamientos y sus actos. Ciertamente es una virtud transmitir y la personalidad de alguien con sus pensamientos y actos, sin introducción argumental previa ni con la interacción de personajes instrumentales que solamente sirven para hablar, como suele pasar en este tipo de juegos. Así pues, nuestra misión es escapar del planeta marciano y regresar a casa.

Investigación en el planeta raro

Las mecánicas jugables son sencillas y los controles intuitivas y rápidas de ejecutar. Rara vez tenemos en nuestro inventario más de tres objetos, así que todos se colocan en hilera en la parte inferior de la pantalla. Para utilizarlos simplemente debemos arrastrarlos al punto adecuado, ya sea un objeto, zona del decorado o nosotros mismos. De hecho la interacción con nosotros mismos es bastante importante. Curiosamente nunca combinamos objetos de nuestro inventario entre sí para crear otros, por lo que se facilita la resolución de puzles. La verdad es que éstos no llegan a ser difíciles, quizá algunos sean un poco más complejos (como los desafíos musicales) pero dado a que nuestro inventario es reducido y funcional (nada de recoger objetos inútiles) y que los elementos interactivos de cada pantalla no son muy numerosos, todo se resuelve bien. Existe un aspecto de la interfaz un poco molesto, no es un bug pero sí mejorable. Si pulsamos la tecla Escape o pulsamos la tecla direccional colocado en la esquina superior de la pantalla regresamos al menú principal. Realmente no es un problema crítico porque el progreso se guarda automáticamente al pasar de pantalla y no cuesta resolver otra vez los rompecabezas, no obstante sí que sería adecuado la obligatoria pantallita de “¿Seguro que quieres salir?”

La ausencia de la muerte

Debemos señalar que desde su lanzamiento el juego se ha ido actualizando y cambiando. A día de hoy es algo normal pero en este caso es más sensible porque se ha modificado la propia dificultad y sus característica. Hemos leído en el blog que se añadieron pistas para facilitar los puzles y eliminado la propia mortalidad del héroe. Personalmente consideramos que esto fue un error. En primer lugar ya es bastante accesible y fácil como para añadir pistas, dicho de paso tampoco son muchas y están integradas en los pensamientos del protagonista, y en segundo el juego es muy corto. Bastante. Unas doce pantallas y una duración de una hora (o incluso de cuarenta minutos). Es verdad que los creadores ya lo avisan de antemano y que su precio es muy reducido, así que no hay engaño. La eliminación de las muertes se debe al deseo de no cortar el ritmo narrativo (para mayor disfrute de la historia) y posiblemente para que sea apto para todos los públicos. Es una decisión que se comprenden pero no deja de ser cierto que acorta aún más la duración y que arranca de cuajo la sensación de peligro de estar en un planeta ignoto con sus propias leyes naturales. No en vano el juego se llama Hostil.

Análisis de Super Bomberman R



Versión analizada Xbox One X. Copia digital proporcionada por Konami.

Es uno de esos personajes que no necesitan presentación, sobre todo si ya llevamos unos años en este mundillo. La creación de Hudson Soft se convirtió en atemporal por su ágil mecánica y por las posibilidades de su multijugador. Que se lo pregunten al Multitap, aquel engorroso periférico (precursor del HUB USB) que permitía multiplicar el número de mandos que podíamos conectar a nuestras consolas. Ya luego venían con hasta cuatro puertos, justo antes de pasar a la tecnología inalámbrica… pero el que lo lió todo inicialmente fue este Bomberman. Que quede claro. Luego ya llegaría Konami para absorber Hudson Soft, de manera que la serie se quedó un poco en barbecho, perdida entre spin offs de todo pelaje y adaptaciones a smartphones. Nos dió un respingo el corazón cuando nos enteramos que había un juego en ciernes para Nintendo Switch, consola perfecta para llevar a cualquier lado y montar un timba de Bomberman capaz de hacernos perder la noción del tiempo… pero el resultado fue Super Bomberman R. Y como os comentamos en el análisis en su día, no resultó como esperábamos.

Al menos la cosa se arregló. Sucesivas actualizaciones convirtieron el estropicio de Super Bomberman R en una entrega la mar de apañada, que es precisamente la que pasado el tiempo, llega ahora a Xbox One y PlayStation 4. El usuario de Switch ha tenido la fortuna de disfrutar del juego durante casi un año y medio, peo a cambio ha sufrido el lento proceso de mejoría que muestra hoy en día. Poco tiene que ver la versión de marzo de 2017 con la que ahora aparece en las consolas de Sony y Microsoft, por lo que nosotros vamos a detallar las mejoras y a elaborar un nuevo juicio sobre Bomberman y todo su séquito de amigos bombarderos. Si queremos haceros una idea de cómo salió el título a la venta en su momento, basta con pasaros por el análisis de Super Bomberman R pinchando en ese mismo enlace.

Para el que no lo sepa, Bomberman pone en liza un escenario llenito de obstáculos (entre destructibles e irrompibles) y enemigos con patrones de movimientos predefinidos. Nuestros protagonistas pueden colocar sus bombas de tiempo para abrirse camino y eliminar a la competencia, siempre con la premisa de recoger todas las mejoras posibles (para aumentar el número de bombas consecutivas, incrementar el área de efecto o ser más veloces) de las zonas arrasadas y no caer en el fuego de los artefactos explosivos… tanto de los rivales como del fuego propio. Como era de esperar gana el que queda en pie, por lo que el multijugador para ocho personas tanto en local como mediante la red se convierte en una baza clave para entender el fenómeno Bomberman. La buena noticia es que el juego incluye un animoso modo historia que cuenta con un buen número de niveles, una ristra de enemigos finales y unas epilépticas secuencias realmente ácidas. Con decir que esta modalidad también se puede jugar con un amigo en cooperativo asegura que lo tengamos entre nuestras tareas pendientes cuando nos falten jugadores para el modo torneo.

Entre los cambios que encontramos, el nuevo contenido propiamente dicho como escenarios y personajes, se han añadido mediante la tienda del juego. Y tranquilos, no hay que tirar de tarjeta de crédito para hacerse con ellos. Basta con canjear las monedas que nos dan por defecto o conseguir echando horas al resto de modos disponibles. Entre este material encontramos accesorios, fases, el modo de juego Grand Prix (que enfrenta 3v3 a dos rondas con dos conjuntos de reglas diferentes) y una ristra de personajes clásicos de Konami entre los que se encuentran Goemon de Mystical Ninja, Pyramid Head y la “Enfermera” de Silent Hill, Drácula y Simon Beltmon de Castlevania, Jehuty y Anubis de Zone of the Enders y un invitado especial exclusivo de cada sistema. Por Sony tenemos a Ratchet y por Microsoft al Jefe Maestro de la serie Halo. Pero no solo se han añadido cosas nuevas, se ha retocado la dificultad de los niveles inferiores, se han depurado bugs y se incorpora la posibilidad de cambiar la altura de algunos escenarios para mejorar la visibilidad.

Todo eso está muy bien, pero lo que realmente llama la atención es que el juego funciona ahora a sesenta imágenes por segundo. Inicialmente lo hacía a la mitad en Switch, pero consiguieron doblar esa cantidad. Como es normal, en consolas con mayor fuste se mantienen esos guarismos, por lo que los usuarios de ambas plataformas pueden dinamitar cualquier reunión de amigos sin despeinarse. En realidad, que lo hayan mejorado de esta forma es digno de elogio, lo de rectificar es de sabio y todo eso. Pero queda un pequeño poso de que se ponían haber ahorrado todo este proceso si hubiesen cuidado más la producción. Que tengamos que haber esperado un año y pico en el resto de plataformas se puede entender por lo de la exclusividad temporal o la excusa que quieran poner… pero sacar el juego en un estado tan “justo” para mejorarlo con el tiempo suena a falta de respeto para un personaje de tanto renombre y tanta solera como es nuestro Bomberman.

Jugar con un amigo la historia o dinamitar a los vecinos con el multijugador. Los personajes extras.

El modo historia podía tener un poco más de miga. Un editor le vendría de perlas.

Con amigos lo peta, en solitario se sobrelleva. Al menos ese cooperativo para la historia es canela fina.

El héroe zagalico de Aggelos debuta en PC y próximamente en consolas



Aggelos

es un aventura de acción, exploración y fantasía ambientado en un mundo medieval. Un mundo donde los chicos se hacen adultos manejando su espada y luchando contra los monstruos que deambulan por ahí con sus actividades de monstruos, como proteger puertas o robando monedas. Hay que matarlos.

Desarrollado por Storybird Games y publicado por PQube y LookAtMyGame, se trata de un juego en 2D de mecánicas retro y estética colorida con un muñeco protagonista con cara de enfado acompañado por monstruos con cara de un aún mayor cabreo, ya sean minotauros, dragones o calamares.

Aggelos ya está disponible en PC al precio de 12,49 euros (con un 20% de descuento en Steam) y un lanzamiento futuro para este año en PlayStation 4, Xbox One y Switch.

PlayerUnknown’s Battlegrounds alcanza los 50 millones de unidades


El éxito del battle royale de PUBG Corp. es indiscutible. Tanto es así que la propia PUBG Corp. ha anunciado que el juego ya ha alcanzado los 50 millones en PC y Xbox One y además hay 400 jugadores activos si sumamos las versiones para dispositivos móviles, que son free to play, por lo que 350 millones de jugadores disfrutan del juego en iOS y Android.

El estudio ha confirmado que unos 87 millones de jugadores juegan al día al juego y que a lo largo de un mes más de 277 millones de usuarios se enfrentan en el campo de batalla. Sin duda unos números espectaculares a pesar de la gran competencia que hay en este género.

El director creativo de PlayerUnknown’s Battlegrounds ha estado hablando con GameSpot y ha declarado que le encanta que el género crezca (recordemos que Call of Duty: Black Ops 4 y Battlefield V dispondrán de battle royale) y que no tiene miedo a la competencia: “En absoluto. Nosotros tenemos nuestro propia línea interna marcada. Es cierto, habrá más competencia. Este año parece un battle royale de battle royales. Todos tienen su propia apuesta en este campo, lo cuál es grandioso. Me encanta ver el género crecer y me interesa saber si logrará configurarse como un género con todas las letras”.

Análisis de Omega Strike



Versión analizada PlayStation 4. Copia digital proporcionada por Digerati

Omega Strike es el nombre del nuevo trabajo de Woblyware Studios, que desde ya podéis encontrar en las distintas tiendas digitales de PlayStation 4, Xbox One y cómo no en PC. Es un juego indie con una duración algo escasa, con un apartado artístico que recuerda al clásico Metal Slug y que consigue entretener al aficionado a los juegos plataforma que ya denominamos por aquí como “metroidvania”.

La principal premisa que tiene este título y que destaca entre otros títulos del género es que para avanzar en la aventura debemos alternar entre los tres protagonistas que tiene en tiempo real. Comenzaremos teniendo a solo uno de ellos, debiendo rescatar al resto según avance la historia, pues las habilidades de cada héroe son esenciales para salvar el planeta del malvado Doctor Omega y su ejército de mutantes.

Así a medida que avanzamos y destrozamos los planes del Doctor Omega iremos obteniendo mejoras y habilidades que permiten el acceso a zonas nuevas, cómo la habilidad de doble salto que tiene un personaje. Este forma de alternar personajes y su estilo de combate (ametralladora, escopeta o lanzagranadas) hace que sea un título muy dinámico y no llegue a ser pesado de jugar.

La historia cómo ya veníamos adelantando tiene cómo hilo argumental el detener los planes del malvado Doctor Omega y su ejército de mutantes, que amenazan con destruir el mundo. Sarge, Bear y Dex son los únicos soldados con habilidades únicas que pueden detener este apocalipsis mientras recorren un mundo en 2D lleno de plataformas y enemigos que derrotar, incluyendo batallas contra Jefes Finales.

Sarge es el primer héroe que controlamos y puede correr y disparar, Bear puede mover objetos de gran tamaño y cuenta con un lanzagranadas y Dex es un personaje muy ágil capaz de realizar un doble salto y disparar con una escopeta de gran calibre. Mediante el uso de un dispositivo que está ligado a un botón de nuestro mando podemos alternar el control de los distintos personajes y poder superar cualquier problema que se nos presente, ya sea un determinado tipo de enemigos, puzles o zonas de plataformeo.

Para lo que viene siendo habitual en el género que ya muchos catalogamos como “metroidvania” OmegaStrike es un título sencillo y fácil de dominar, un caramelo muy dulce para los aficionados del género y un juego muy light para no asustar al jugador que se atreve a probar este tipo de videojuegos. Completar el juego al 100% no nos llevará más de 10 horas y el modo historia se va a las 4 horas fáciles.

Avance de LEGO DC Súper-Villanos


Llegará un momento en el que se queden sin ideas, que todos los personajes del universo friki tenga su correspondiente figurita de LEGO con su videojuego correspondiente. Porque no parar. Hemos disfrutado de aventuras en el mundo de Harry Potter, con los superhéroes Marvel, con los de DC, hemos pasado por casi todas las entregas de

Star Wars

,

Jurassic Park

,

Indiana Jones

,

El señor de los anillos

,

Piratas del Caribe

… hasta hemos pasado por su

La Lego Película

y hemos coleccionado sus figuras para

LEGO Dimensions

, que no es más que un batiburrillo de todo lo dicho con anterioridad. Pero en este 2018 los tiros, bueno, las piezas, van por otro lado. En breve tendremos la versión de

Lego Los Increíbles

, para aprovechar el tirón de la película de Disney Pixar… pero aún hay más. Concretamente el próximo 19 de octubre, y más concretamente en para PlayStation 4, Xbox One X, Nintendo Switch y PC. Porque en esa fecha saldrá a la venta

LEGO DC Súper-Villanos

, la nueva entrega de la serie centrada en el universo de cómics (y películas) de DC.

Sí, porque un Lego Batman 4 ya hubiese sido mucho… y el resto del plantel de superhéroes de la casa no tiene enjundia para sostener el peso de un juego sobre sus espaldas como lo hace el caballero cruzado de Gotham City. Pero los malos sí que lo tienen. Sobre todo en este universo de ficción en el que la “Liga de la Justicia” ha desaparecido por completo y sus molestos enemigos campan a sus anchas haciendo las más crueles fechorías. Pero hay un rayo de esperanza, de una dimensión paralela, llega el “Sindicato de la Justicia” para ostentar la bandera dejada por los justicieros de toda la vida. La trama se complica cuando la “Legión de Supervillanos” (los malos de toda la vida), descubren que este “sindicato” en funciones no son otra cosa que criminales de otro universo que están dispuestos a liarla parda.

Para que nos entendamos, los súpervillanos de toda la vida deberán poner las cosas en su sitio para que los villanos de la otra dimensión no les estropeen su zona de juegos preferida, por lo que tendrán que hacer tripas corazón para detener esta nueva amenaza en ausencia de los super-tipos de toda la vida. La buena noticia es que nosotros estaremos al frente de los villanos que deberán expulsar a los villanos que vienen de fuera. Pero no será como hasta ahora, alternando el control entre todos los personajes desbloqueado. Nada de eso. Como hemos visto recientemente en South Park: Retaguardia En Peligro, utilizaremos un completo editor para crear a nuestro súpervillano de opereta y pasaremos a comandar las huestes de malnacidos en mallas, como el Joker, Harley Quinn, Lex Luthor, Gorilla Grodd o Zoom. Porque en esta ocasión, la historia tiene más importancia que nunca, y todos estos carismáticos enemigos íntimos nuestros estarán a nuestro lado durante toda la aventura.

La gracia está en que podremos desbloquear nuevas habilidades, trajes, armas, poderes y vehículos. En lugar de tener que cambiar de personaje para realizar una acción, nos podremos centrar en potenciar a nuestro adalid para progresar en el desarrollo de forma más sutil, sin los bruscos cambios que teníamos que realizar para cada “cosa” que nos encontrábamos. Veremos cómo funciona finalmente, pero todo parece indicar que al no tener que cambiar a cada momentos de muñeco, la jugabilidad se centrará más en la acción y en los puzles en lugar de superar situaciones con tan solo cambiar de personaje y utilizar su habilidad característica. En esta ocasión han puesto especial atención en los enemigos finales, más grandes, variados y llenos de variantes. Lo que no ha cambiado es su fantástico cooperativo para dos jugadores en modo local, para que podamos terminar toda la aventura en compañía de un amigo, además del genuino payaso del crimen, que luchará a nuestro lado y protagonizará las secuencias de animación más descacharrantes.

En poco más de cuatro meses llegará este LEGO DC Súper-Villanos, algo así a lo que supuso Escuadrón Suicida al cine de superhéroes, una vuelta de tuerca en la que los malos toman el protagonismo para enfrentarse a una amenaza superior. Como ocurre en estos casos, ya se puede reservar el videojuego, de manera que si optamos por la versión física obtendremos una minifigura de Lex Luthor Superman. Pero si en cambio, si elegimos la versión digital, tendremos el paquete de personajes de Justice League Dark. Octubre se está llenando de auténticos juegazos, nosotros creemos que este nuevo LEGO si consigue afinar bien el humor y matiza bien los cambios jugables, puede ser de los mejores títulos de su línea. En unos meses saldremos de dudas.

Telltale Games presenta la última temporada de The Walking Dead


Hace semanas pudimos saber que

The Walking Dead: A Telltale Games Series – The Final Season

iba a llegar en 2018, mientras que la segunda temporada de

The Wolf Among Us

retrasaba su lanzamiento hasta el próximo año. Recientemente se ha publicado un nuevo tráiler y la fecha de lanzamiento del primero capítulo de la última temporada de

The Walking Dead

que cerrará la historia de Clementine.

El 14 de agosto dará comienzo la historia de la última temporada y se podrá disfrutar del juego en PlayStation 4, Xbox One y PC, así como se ha confirmado una versión para Nintendo Switch que llegará a finales de año. En el vídeo presentado y que te mostramos a continuación hemos podido ver a Clementine junto a AJ y sin lugar a dudas lo más destacable es la madurez que muestra la protagonista.

Además está confirmado que todos los que reserven el juego obtendrán como bonificación todos los capítulos de las anteriores temporadas de The Walking Dead, por lo que se trata de una ocasión perfecta para disfrutar de esta gran historia creada por Telltale Games. Además de cara a la última temporada se ha mejorado considerablemente el motor gráfico del juego, así como se ha incluido un sistema de cámara sobre el hombro y unos combates más libres.

Análisis de Owlboy


Versión analizada PlayStation 4. Copia digital proporcionada por Avance Discos

A principios de 2018 D-Pad Studio publicó, tras 9 años de desarrollo, Owlboy, un juego que ahora ya se encuentra disponible tanto en formato digital cómo físico y que recupera y evoluciona el género metroidvania.

Haciendo un poco de retrospectiva e investigando al estudio que está detrás de Owlboy descubrimos, que al igual que la historia que nos cuenta le juego, el proceso de desarrollo del título también ha sido toda historia de superación iniciada en 2007.

Owlboy es una aventura protagonizada por un héroe atípico, marginado, al que sus iguales desprecian al no poder realizar las mismas actividades que cualquier otro búho podría. A medida que avanza la aventura, Otus, el protagonista, va evolucionando gracias a la ayuda de los amigos que va encontrando, descubriendo que es más capaz que cualquier otro que le despreciaba de ser el héroe de esta aventura aérea.

Así Owlboy tiene un claro mensaje para el jugador, el de nunca rendirse aún por muchas críticas y ataques que este reciba en algún momento de su vida. Todo el esfuerzo y trabajo tiene su recompensa, y como siempre dicen, con amigos todos es más fácil.

El protagonista, Otus, es un joven búho sin ningún tipo de don o habilidad. Es un ave débil y marginado por sus compañeros continuamente, pero el azar del destino hace que Otus tenga que convertirse en el héroe de su mundo aéreo. Cómo decíamos, Otus es un chico débil sin ningún tipo de don, por lo que los amigos que va encontrando por el mundo vertical de Owlboy, también marginados, le permitirán avanzar y superar los distintos obstáculos.

Al pertenecer al género metroidvania hay zonas del mapa bloqueadas que solo puedes desbloquear con un tipo de arma, en este caso los amigos de Otus son nuestro mejor arma, pudiendo romper obstáculos de madera, de roca… dependiendo del amigo que carguemos, al cual podemos teletransportar hasta nosotros en cualquier momento gracias a un dispositivo especial que se consigue en los primeros compases de la aventura. Esto nos da como resultado un desplazamiento muy ágil en solitario y más lento y mortífero cuando contamos con un amigo.

Avance de PixARK



Versión jugada Xbox One. Copia digital proporcionada por Koch Media.
Ha habido un tiempo en el que el género de los dinosaurios ha estado desaparecido de los diferentes medios de entretenimiento, pero con la aparición de Jurassic World en los cines o videojuegos como Ark: Survival Evolved el interés del público por esta temática ha vuelto a aparecer. En esta ocasión nos encontramos ante la versión Preview de PixARK, un spinoff de ARK que da el salto de Steam a la consola de Microsoft. Si en el título original se apostó por una temática de supervivencia realista, en esta ocasión la experiencia toma un tono más infantil con un diseño cúbico que recuerda mucho al de Minecraft. Puede que este spin off de Ark: Survival Evolved sea algo extraño, pero no es el primero que ha llegado al mercado. Hace unos meses pudimos disfrutar de ARK Park, una experiencia destinada a la realidad virtual que desgraciadamente dejó con ganas de mucho más. El éxito del título original es difícil de superar, ¿lo logrará PixARK?Ante todo cabe dejar claro que lo que quiere transmitir el juego es lo mismo que su hermano mayor, ya que términos como la supervivencia y la exploración siguen siendo vitales en el desarrollo del título. Es tal la similitud con el original que muchas características funcionan igual o de forma muy semejante, como por ejemplo la evolución de nuestro personaje que previamente hemos creado, así como la doma de dinosaurios.
En cuanto a la exploración se refiere nos topamos con un mundo recreado proceduralmente una vez más, pero en esta ocasión los bloques han tomado todo el protagonismo. Para encontrar los diversos recursos que necesitamos para dar lugar a diferentes herramientas u objetos tenemos que explotar el ecosistema de la misma forma que si jugásemos a Minecraft, incluso pidiendo colocar bloques directamente sobre los escenarios. Como en cualquier juego del género los inicios son algo tediosos o lentos, más teniendo en cuenta que la interfaz no es tan ágil o fácil como a cualquier jugador primerizo le gustaría. Después se empieza a abrir un abanico de posibilidades que irá en aumento con las actualizaciones venideras, las cuales esperamos que también arreglen los bugs presentes en la actual versión.El entorno online sigue siendo importante en el desarrollo de la experiencia, dado que jugar junto a otras personas aporta mucho más interés a las mecánicas del juego, así como al propio sentimiento de supervivencia que quiere transmitir. Además de ello también tenemos misiones que ir cumpliendo para así ganar materiales o elementos de interés, pero perderse en los propios mapas para simplemente disfrutar de la exploración es algo que suele ocurrir en el género, y con PixARK no es excepción.A nivel gráfico queda mucho por pulir, pero tal y como está el producto a día de hoy estamos seguros de que los fans del género disfrutarán con lo que está por venir, más aún aquellos que tengan una Xbox One X en su poder, ya que el juego cuenta con mejoras específicas para la máquina de Microsoft. Por lo tanto es pronto para juzgar al título en este sentido, ya que hay en camino mejoras y parches que irán arreglando tanto el componente jugable como el propio apartado artístico.Estamos seguros de que PixARK tiene mucho contenido que ofrecer, así como una experiencia llena de diversión, pero a la versión Preview de Xbox One le queda mucho por mejorar para lograr tal resultado. En cualquier caso quedan meses por delante en los que su estudio continuará trabajando para aumentar el contenido y el rendimiento del juego, por lo que nos mantendremos atentos a las noticias que se anuncien al respecto. Por último cabe recordar que PixARK también llegará a PlayStation 4 y Nintendo Switch cuando esté lista para lanzarse al mercado la versión final del juego.

Avance de Pro Evolution Soccer 2019


Tiempo atrás había diversos títulos de fútbol en el mercado, pero durante los últimos años cada nueva temporada se ha reducido a dos nombres:

FIFA

y

PES

. En esta ocasión toca centrarnos en el título de Konami, ya que

PES 2019

ha mostrado sus primeras imágenes y también se han confirmado los primeros cambios con los que contará esta nueva entrega de la serie futbolística.

Una vez más el F.C. Barcelona volverá a ser el principal reclamo y la imagen publicitaria que va a utilizar Konami en el título, pero esta vez con Philippe Coutinho al frente, tal y como ha quedado plasmado en el primer tráiler que se ha mostrado. Pero además en esta ocasión contará con una segunda imagen, la del exfutbolista David Beckham, a quien todos conocen por su espectacular carrera en la que pasó por clubes de la talla del Manchester United, el Real Madrid, Los Angeles Galaxy, el Milan o el PSG, así como por la propia selección nacional de Inglaterra.

En años anteriores siempre ha habido cierta polémica por el tema de las licencias que incluye el título de Konami y este año no va a ser menos. Tras diez años contando con la licencia de la UEFA Champions League, esta relación ha llegado a su fin, de forma que pierde uno de los estandartes más importantes que tenían durante los últimos años. Durante las últimas horas también ha llegado el repentina y prematura ruptura con uno de los grandes clubes de Europa, el Borussia Dormunt. Pero si hay licencias que se van, también hay otras que llegan y ya sabemos que el juego contará con siete nuevas Ligas licenciadas: Russian Premier League (Rusia), Superliga Quilmes Clásica (Argentina), Superliga (Dinamarca), Liga NOS (Portugal), Raiffeisen Super League (Suiza), Ladbrokes Premiership (Escocia) y Jupiler Pro League (Bélgica). Además quedan dos grandes licencias por anunciar. Este será el Pro Evolution Soccer con más equipos y licencias.

En cuanto a mejoras del juego este año podremos encontrar el empleo del software “Enlighten” que permitirá reflejar sobre el campo un fútbol más realista, así como animaciones y elementos que se asemejen aún más a los de un partido en la vida real. La resolución 4K HDR llegará a todas las paltaformas gracias al uso de esta tecnología. Además de ello también habrá cambios perceptibles en la representación del público, así como el modo en el que inciden las luces sobre cada elemento de los estadios o el propio efecto del césped.

En términos jugables nos toparemos con un sistema de fatiga que será perceptible o visible, de manera que el rendimiento del jugador se verá afectado dependiendo del nivel de fatiga más allá de no poder emplear todas sus fuerzas a la hora de correr. También aparecerán nuevas celebraciones y lo que es aún más importante, se ha reformulado la mecánica de los disparos a portería, la física del balón e incluso la de la propia red de las porterías.

En cuanto a los modos de juego se han anunciado que en myClub podremos encontrar jugadores de alto rendimiento, incluyendo a jugadores de leyenda y los jugadores de la semana. En cuanto a la Liga Master se incluirán mejoras en las negociaciones de los fichajes, transferencias realistas y la licencia dl torneo veraniego más importante, la International Champions Cup. Con esto y otras novedades que se irán presentando Konami busca crear el mejor título de su franquicia hasta la fecha, por lo que han escuchado a los fans para crear un juego a su medida.

Pro Evolution Soccer 2019 llegará a PlayStation 4, Xbox One y PC el próximo 28 de agosto, y como de costumbre lo hará con varias ediciones. La primera de ellas y la más básica será la Standard Edition, la cual llevará a Coutinho en portada, mientras que la edición especial llevará a David Beckham al frente, además de bonos desbloqueables para myClub. Por último estará la edición Leyenda en formato digital que aportará aún más contenido para myClub.

PlayStation España invita a los Plusers a vivir la conferencia del E3


Un año más PlayStation España está preparando una fiesta para la noche del 12 de junio, coincidiendo así con su conferencia del

E3 2018

. “Days of Play Celebration -Road to E3” es el nombre del evento que tendrá lugar en la Discoteca Medias Puri de Madrid, situada en la Plaza Tirso de Molina nº1. Te adelantamos todo lo que se acontecerá allí.

Además de poder seguir en directo la conferencia de Sony en el E3 2018, tampoco faltará a la cita la música, las actuaciones, así como muchas sorpresas. También se podrán probar muchos de los últimos títulos que han llegado a PlayStation 4 y PlayStation VR. La conferencia dará comienzo a las 03:00, pero el local abrirá sus puertas a las 00:00 para que todos los jugadores puedan empezar a divertirse.

Las plazas para acudir a “Days of Play Celebration” son limitadas, por lo que hay que inscribirse para solicitar la entrada. En este sentido cabe destacar que cualquier usuario de PlayStation que tenga suscripción a PlayStation Plus puede solicitar su invitación, eso sí, es importante tener en cuenta que hay que ser mayor de edad para poder entrar al recinto. Así que ya sabes, si quieres conseguir una entrada doble para acudir al evento debes darte prisa y registrarte en el enlace que ha compartido la cuenta oficial de PlayStation Plus España.

Análisis de Trailblazers



Versión analizada PlayStation 4. Copia digital proporcionada por Rising Star Games.
Las comparaciones son odiosas, pero en esta ocasión nos hemos topado con un juego que perfectamente podría haber nacido si se hubiesen mezclado dos grandes sagas como F-Zero y Splatoon. Sí, la propuesta suena realmente loca, pero Trailblazers es el trabajo de Supergonk Games que nos ofrece esta interesante experiencia de conducción en la que pintar es realmente importante. El juego ya se encuentra disponible en Playstation 4, Xbox One y PC, así como próximamente llegará a Nintendo Switch.Como ya hemos adelantado nos encontramos ante un título de conducción en el que pintar juega un papel muy importante. Correr por franjas de carretera que están pintas de nuestro color nos da potencia extra, lo que permite activar el turbo del vehículo que controlamos. De esta forma tenemos que pasar por portales que nos permiten pintar las zonas venideras, o bien aplicar cargadores de pintura para pintar allá por donde estamos pasando en dicho momento. Pero es más, la pintura se puede utilizar para atacar a los rivales, de forma que si impactamos contra ellos podemos hacer que pierdan el ritmo. Contar con largas franjas de nuestro color nos permite alcanzar velocidades de vértigo, por lo que tener un buen control al volante también es importante durante las pruebas.Los circuitos tienen curvas realmente pronunciadas, así como loopings que aportan un gran espectáculo a la experiencia. La cantidad de vehículos disponible no es demasiado amplia, pero todos ellos cuentan con características bastante diferenciadas del resto. Esto hace que cada tipo de vehículo se adapte más a determinada forma de jugar, de forma que por ejemplo algunos son más propicios para poder pintar más, mientras que otros ofrecen un nivel de turbo mayor o un mejor control para poder pilotar y tomar las curvas más arriesgadas.El modo historia del juego comienza como un tutorial y después nos presenta una consecución de eventos en los que se nos ofrecen varios tipos de retos. En esta modalidad se dan cita los diferentes tipos de pruebas de los que hablaremos más adelante, aunque desgraciadamente se echan de menos más posibilidades, recompensas o motivos de peso para volver a repetir cada evento y lograr alcanzar los mejores resultados.En carrera personalizada podemos disputar carreras en cada uno de los diferentes tipos de eventos que se dan cita en el juego, pero sin lugar a dudas lo más importante es que se puede realizar en compañía de tres jugadores más, ya que el multijugador para cuatro está habilitado de forma local. De la misma se puede acceder a la vertiente online, y además existe el juego cruzado entre plataformas, aunque como viene siendo costumbre los jugadores de PlayStation 4 no se podrán ver las caras con aquellos que jueguen en otra consola.

Los nuevos lanzamientos de Microgaming


Estamos acostumbrados a revisar

los calendarios de lanzamientos

para videojuegos de consolas de salón y PC principalmente. Sin embargo, hay otro tipo de desarrolladores que tienen mucho que ofrecer durante todo el año para un tipo de jugador que demanda un género diferente: juegos tradicionales llevados a las pantallas de sus PCs y smartphones. Microgaming se ha convertido en una de las referencias del sector gaming, ya que provee a numerosas salas de juego a nivel mundial, sean físicas u online, y pone su software en millones de máquinas distribuidas por los diferentes locales de restauración.

Tiene la premisa de lanzar al menos un juego al mes y cuenta con la suficiente reputación como para establecer interesantes alianzas con otras marcas para poder ofrecer a sus clientes juegos que se distinguen del resto. A continuación vamos a hacer una pequeña revisión de los que nos han traído en lo que va de año, pero podemos encontrar todas sus creaciones perfectamente catalogadas y los trailers de cada juego desde 2001 en su web oficial. Si además quieres estar al corriente de otros juegos de este tipo de marcas similares puedes entrar en onlinecasinoinfo.es o sencillamente buscar en Google.

Su último lanzamiento, en el mes de mayo, ha sido Temple of Tut. Bajo el sobrenombre de “camina como un egipcio y gana”, cuenta la historia de unos arqueólogos que se sumergen en una investigación llena de enigmas encontrados en las pirámides. Su jugabilidad es tremendamente sencilla, lo que ha supuesto la crítica de algunos amantes de los retos y la alegría de otros que sólo quieren pasar un buen rato.

Diamond Empire, la propuesta de abril, tuvo excelentes críticas, demostrando que lo clásico tiene un público muy fiel. A base de ilustraciones tradicionales de gemas y diamantes que ya triunfaron en títulos como Bejeweled en una línea más puzzle, revive el estilo Art Nouveau con una máquina que lo mejor que tiene es la posibilidad de ganar 650 veces lo depositado a base de sus generosos multiplicadores. En una línea más romántica, abril dio para un segundo título, Dream Date, en el que el objetivo es conseguir una cita con una mujer de ensueño. Con plena confianza en un perfil concreto de jugadores, Microgaming se apresuró a lanzarla de inmediato en plataformas móviles también.

La estrella del año por el momento ha sido Playboy Gold, el lanzamiento del mes de marzo. Microgaming consiguió esta exclusiva para los amantes de las conejitas. La prestigiosa compañía eligió confiar en este distribuidor en un trabajo conjunto con Triple Edge Studios y trae de la mano la imagen de las más famosas playmates. Por supuesto, también se lanzó para móviles.

Lucky Little Gods fue la slot del mes de febrero, con una estética muy manga y un mundo imaginario fundamentado en el Lejano Oriente. Se la considera una de las máquinas más divertidas del año hasta el momento presente y con una sencilla jugabilidad, aunque se le ha criticado ser un poco modesta en cuestión de bonos. Aún así, es uno de los títulos más buscados en su sector.

Por último, la marca empezó el año con Deco Diamonds, una máquina inspirada en los años 20 con el Art Decó por bandera. Al igual que Diamond Empire, su mayor potencial radica en unos gráficos y una banda sonora muy agradables. Desde Enero se ha colocado en numerosas salas de juego, incluida la versión en línea del Casino Gran Madrid.

Todos estos títulos de Microgaming están disponibles de manera gratuita para PC desde salas de juego seguras y para móviles (iOS y Android) a modo de apps. Se puede jugar también sin dinero real, simplemente por diversión, aunque los bonos disponibles y los multiplicadores de todas ellas hacen que jugar con depósito sea bastante interesante.

Larvitar protagonizará el próximo Día de la Comunidad de Pokémon GO


Después de

Charmander

, Larvitar será el próximo Pokémon que protagonizará el Día de la Comunidad. Tendrá lugar el 16 de junio y como de costumbre será de 11:00 a 14:00 en territorio europeo.

Como ya es habitual en esta clase de eventos, el Pokémon contará con un movimiento exclusivo y podremos aprovecharnos de distintas ventajas, ya que obtendremos el triple de experiencia por captura y además podremos disfrutar de cebos en todas las Poképaradas durante 3 horas. Y si eres un fan de esta criatura de tipo Roca/Tierra, no olvides que podrás intentar hacerte con la versión shiny.

Niantic ha revelado los datos del Día de la Comunidad de Charmander y aparte de ver las fotos de los jugadores con el bicho de fuego (incluso en su versión variocolor), el mapa nos indica cómo ha triunfado en Europa y Asia mientras que en Norteamérica no ha sido tan popular.

Análisis de State of Decay 2


Versión analizada Xbox One X. Copia digital proporcionada por Microsoft.

Desde que la primera parte asaltara casi por sorpresa Xbox Live Arcade (un minuto de silencio por favor), todos los que lo probamos en su día queríamos una segunda entrega con cooperativo en línea. Eso es así y ya está. La alegría abrazó nuestros podridos corazones zombificados cuando el juego fue presentado en el E3… de hace un año. Mucho tiempo ha pasado desde el anuncio hasta su publicación, pero el título de Undead Labs llega a Xbox One y PC con la promesa de cumplir expectativas y de superar al genial

State of Decay

. Os vamos a adelantar ambas respuestas, sí, cumple las expectativas y sí, supera al primer juego de la serie. Nosotros hemos hecho acopio de víveres, hemos acumulado herramientas de bricolaje que fácilmente sirve como armas y avisado a los amigos cercanos para que nos brinden su apoyo en nuestros refugio… lo necesitaremos.

Porque State of Decay 2 arranca en el mismo mundo desolado y afectado por el virus de la muerte. La muerte camina, como dirían otros. Nosotros empezaremos por escoger a nuestra (primera) pareja de supervivientes, dos individuos que pueden ser completos extraños, pareja de hecho o familia de la que solo se ve en navidades. En realidad da igual, cada uno de ellos tendrá unas ventajas en las habilidades básicas, como mayor “cardio” para correr y apalear zombis o mejor “sentido común” para identificar ventajas y zonas de búsqueda de víveres. Cada uno con sus matices estéticos y unas pinceladas de un pasado que nunca volverá. Así comienza el juego, con la pesadilla que devora echando su pestilente aliento en nuestro cogote y nuestros dos primero colonos rebuscando cualquier cosa que puedan empuñar como defensa. Pero ocurre lo peor, conocen de primera mano a la “plaga roja”, la virulenta pandemia que infecta a los pocos supervivientes que quedan en este terrible holocausto. Tras el mal trago, la esperanza. Un militar y una sanitaria se unirán a nuestra cruzada por sobrevivir, meta por la que pasará encontrar un lugar a salvo en el que instalarse, hacerse fuerte y buscar un remedio para las citada infección.

Aquí tomaremos la segunda gran decisión tras escoger a nuestros primeros personajes, determinar la zona en la que nos ubicaremos. Hay tres posibilidades: la ciudad en la ladera, la ciudad en el valle y la ciudad en el altiplano. Sí, el altiplano. Nosotros diríamos meseta, pero el juego está cargadito de vocablos y expresiones en castellano neutro. Mientras escribo esta reseña, el juego ha llegado al mercado español en inglés, de manera que para que aparezcan los subtítulos en nuestros “idioma” tendremos que cambiar la región de la consola. Esperemos que la actualización que arregle este desaguisado no tarde en llegar, todo este asunto huele tan mal como los zombis con los que tenemos lidiar. Bueno, volvemos al altiplano. El juego se divide en estas tres regiones, de manera que podremos jugar en ellas como queramos. Elegimos una, nos asentamos, acumulamos refugiados, expandimos nuestro refugio y limpiamos los alrededores de infectados mientras hacemos incursiones para traer víveres a la base. Lo que hacía Gleen en la serie de The Walking Dead pero con la premisa de que podemos cambiar de personaje para que el resto descanse y no quede la comunidad desguarnecida. Porque tendremos vecinos. Y si no les ayudamos o socorremos cuando lo necesiten, pueden convertirse en enemigos tan peligrosos como los Salvadores de Negan o la alegre comunidad del Gobernador. Kirkman, paga la comisión porfa.

Análisis de Runner3



Versión analizada Nintendo Switch. Copia digital proporcionada por Terminal.
CommanderVideo está de vuelta en Runner3, la nueva y alocada aventura de habilidad y de ritmo que ya está disponible para Nintendo Switch y Steam. Tras haber podido disfrutar de él te adelantamos que su fórmula sigue tan fresca y divertida como siempre, pero además en esta ocasión nos encontramos con un gran cambio en cuanto al diseño de los niveles que componen esta experiencia. Y sí, Runner3 se tercia como una compra obligatoria para cualquiera que haya disfrutado con los anteriores o para aquellos que busquen un título duro de pelar.Ante nosotros tenemos un juego que se podría catalogar como un plataformas sobre raíles en el que la habilidad y la paciencia del jugador son primordiales. El avance de nuestro personaje es automático y en nuestra mano queda que no se tope con ninguna trampa u obstáculo mientras conseguimos recoger todos los lingotes de oro de cada nivel, así como otros objetos que van apareciendo a nuestro paso. El sentido del ritmo juega un papel a destacar en el desarrollo de los niveles, ya que en muchos casos nos sirve para guiarnos y saber cuándo saltar o realizar otras acciones. Es cierto, que la música no es tan importante como nos gustaría, pero aún así es recomendable jugar con sonido o haciendo uso de auriculares. En cualquier caso cabe destacar que si nuestro personaje recibe un golpe nos vemos en la obligación de volver al principio del nivel o bien al punto de control que hay en cada fase, por lo que la concentración juega un papel muy importante.Como de costumbre los primeros niveles sirven de tutorial y en ellos comenzamos a descubrir los movimientos básicos que podemos realizar. Los saltos, el deslizamiento y los golpes son la base de la experiencia, pero después las situaciones que se nos presentan hacen que todas estas acciones tengan sus propias variantes o que tengamos que combinarlas en pocos segundos. Saltar o agacharnos para evitar enemigos, romper barreras que se ponen en nuestro camino o utilizar plataformas que nos lanzan por los aires son solo algunos ejemplos, pero en esta entrega además se han incorporado diversos vehículos que tenemos que controlar en determinados momentos.Cada nivel dispone de dos caminos, siendo el principal más sencillo que el segundo y estando este último bloqueado hasta que conseguimos los cien lingotes de oro de dicha fase. Tras haber cumplido esta condición los objetos que debemos recoger pasan a ser gemas, las cuales están colocadas de una forma mucho más enrevesada. Completar el juego al 100% es todo un reto solo a la altura de los más constantes, ya que la experiencia llega a ser realmente difícil en algunos momentos, especialmente en estos caminos alternativos de los que hemos hablado.

Crash Bandicoot N. Sane Trilogy adelanta su lanzamiento


Si eres de los que espera con ansia la llegada del recopilatorio del marsupial a Nintendo Switch, Xbox One y PC estás de enhorabuena, ya que la cuenta oficial de Twitter de Crash Bandicoot ha confirmado que llegará antes de lo esperado.

Así, este recopilatorio llegará el 29 de junio en lugar del 10 de julio, fecha inicial que fue confirmada cuando se anunció la llegada del título a estas plataformas. Recordamos que Crash Bandicoot N. Sane Trilogy incluye las remasterizaciones de Crash Bandicoot, Crash Bandicoot 2: Cortex Strikes Back y Crash Bandicoot 3: Warped.

El recopilatorio ha tenido unas ventas espectaculares en PlayStation 4 que le han servido para coronarse como la remasterización con mayor éxito de la consola gracias a los 2,5 millones de unidades vendidas (datos de finales de septiembre de 2017). Y aunque en los otros sistemas no estarán los huevos de pascua de la versión de la máquina de Sony, probablemente eso no impida que tenga una gran acogida.

Asistimos a la presentación de AO International Tennis


En el día de hoy ha tenido lugar en Madrid la presentación de

AO International Tennis

, título desarrollado por Big Ant Studios y que será distribuido en España por Meridiem Games. El juego ya se encuentra disponible en el bazar de Xbox One y PlayStation 4, mientras que la versión física del mismo llegará a las tiendas la semana que viene, concretamente el 17 de mayo.

Daniel Mateo, Marketing Assistant de Meridiem Games, nos ha recordado durante el evento que AO International Tennis nace a raíz de AO Tennis, el título de este deporte que cuenta con la licencia oficial del Open de Australia y que se publicó precisamente en dicho país a principios de año. Es por ello que el trabajo del estudio, con muchas actualizaciones de por medio, ha dado sus frutos para mejorar la propuesta del trabajo original, así como arreglar los problemas que sufrió en su momento. En este aspecto el feedback de la comunidad ha sido muy importante y AO International Tennis continuará teniendo en cuenta la opinión de su público para así continuar incorporando mejoras y nuevo contenido sin ningún coste adicional.

El modo carrera es uno de los principales pilares del juego y en este modo es muy importante estudiar el rendimiento de nuestro tenista (uno de los licenciados o un avatar creado por el jugador) ya que el cansancio y otros factores puede pasarle factura de forma que habrá que decidir que torneos y jugar y en cuales descansar. Durante el evento hemos podido probar los primeros compases de este modo, pero os daremos más detalles sobre el mismo con nuestro próximo análisis del juego.

Otra característica importante dentro del título es el modo creación con el que podemos dar rienda suelta a nuestra imaginación y diseñar nuestros propios torneos, estadios y tenistas. Todo esto con un gran nivel de detalle y personalización. Además cabe destacar que todos los usuarios podrán descargar las creaciones de otros jugadores, independientemente de que se hayan originado en una plataforma diferente a la que jugamos. Y sí, aquí vemos una gran opción para poder “incorporar” a esos tenistas de renombre que no están dentro del juego.

Dentro del juego vamos a poder toparnos con 24 rostros de tenistas (Rafael Nadal, Angelique Kerber, Karolina Pliskova, David Goffin, …) aunque las puertas están abiertas para recibir más licencias. Además cabe destacar que podremos jugar en partidos individuales y de dobles, siendo posible también hacerlo en encuentros mixtos. De esta forma hasta cuatro jugadores podrán enfrentarse, ya sea de manera local o también online.

Como ya hemos adelantado, el juego ya está disponible en formato digital, así como dentro de unos días lo estará en formato físico. Así que ya sabes, atento a uVeJuegos ya que en los próximos días expandiremos la cobertura de AO International Tennis.

Análisis de Conan Exiles


Versión analizada PlayStation 4 Pro. Copia física proporcionada por Koch Media.

Si eres de los que como yo nacieron en la época de los 80 o esta década te pillo con la suficiente edad como para poder disfrutar de contenido un poco adulto seguramente habrás crecido con las aventuras de Conan el Bárbaro. Es posible que al igual que yo el primer acercamiento a este famoso personaje de ficción sea a través de las películas que protagonizo el archiconocido Arnold Schwarzenegger que lo encarnó en 3 películas. Más tarde Schwarzenegger se enrolaría en una nueva película basada en el mundo de Conan el Bárbaro, hablamos de Red Sonja o “El guerrero Rojo” como se tituló en España, una película tan sumamente mala que hasta Arnold reniega de ella siempre que puede.

Es posible que el personaje de Conan te suene más por sus comics que a día de hoy siguen publicándose y podemos leer en España, sin embargo has de saber que el verdadero nacimiento de este personaje fue en 1932 y lo hizo de la pluma de Robert Ervin Howard, por lo tanto cuando hablamos de Conan el Bárbaro hablamos de un personaje de una obra literaria que más tarde se ha ido adaptado a otras expresiones artísticas.
Conan es el hijo de un herrero de la tierra de Cimmeria, en una época en donde la guerra estaba plenamente presente este hombre nació precisamente en uno de esos campos de batalla. Las aventuras de este guerrero están llenas de acción, misterio y muerte hasta que finalmente se coronó como Rey.

No es la primera vez que Conan llega a nuestras consolas o a nuestro PC, para que os hagáis una idea de esto que digo hay juegos de este personaje desde 1984 para el ya desaparecido Sistema Operativo MS-DOS, NES, PlayStation 3 o PC. Ahora se nos propone uno de los juegos más impactantes de Conan transportándonos a su mundo y siendo nosotros mismos los protagonistas.

Conan Exiles nos pone en la piel de un reo que ha sido condenado a morir crucificado por sus imperdonables crímenes, obviamente hemos sido abandonados a nuestra suerte lo más alejado de una civilización posible colgando de nuestro cuello además la advertencia de que si se nos ayuda o se nos baja de la cruz la persona que lo haga será perseguida y condenada por dicha acción. Cuando todo está perdido y vemos que nuestro fin ya se aproxima por el horizonte una misteriosa pero imponente figura se alza frente a nosotros, es el mismísimo Conan que lejos de hacer caso de la advertencia que llevamos colgado decide bajarnos de nuestra condena y darnos una nueva oportunidad en un mundo mucho más peligroso y sobretodo más cruel que el destino que se nos había adjudicado en el momento de ser crucificados.

Conan Exiles sigue la estela de otros juegos que nos meten de lleno en un MMORPG en donde compartiremos mapa, peleas y situaciones con gente de todo el mundo. Por suerte si eres de aquellos que o bien decide no pagar por jugar online, esto es en las plataformas de PlayStation 4 y Xbox One, o por el contrario prefieres ir poco a poco y a tu ritmo también se nos presenta un modo para un solo jugador que podemos disfrutar sin ningún tipo de diferencia respecto al online en lo que a rasgos generales se refiere.

Como en todo buen juego RPG que se precie, tanto online como offline, tendremos la oportunidad de poder crear nuestro propio personaje que se incluirá dentro de las vastas tierras de Conan Exiles. Es sorprendente la cantidad más que notable de razas disponibles para elegir y que nos da un trasfondo a nuestro personaje gracias a ella, sin embargo al igual que elegir una raza que se nos haga más agradable posible también tendremos que hacer lo propio con la religión que influye de manera más directa en nuestro avatar. Hay varias religiones del mundo de Conan para elegir, por supuesto también está Crom, que nos dará una serie de beneficios para nuestro personaje como la posibilidad de poder comer carne humana y además si hacemos una serie de pasos podremos invocar al avatar de la propia religión para que nos ayude frente a nuestros enemigos.

Death Road to Canada ya está disponible para consolas



Death Road to Canada

tenía previsto salir el 25 de abril para consolas pero

tras la tragedia acaecida en Toronto

, además de una manera muy relacionada con la temática del juego, la distribuidora Ukiyo Publishing consideró oportuno retrasar su lanzamiento. Ante todo era el respeto hacia las victimas y la sociedad.

Ahora, 8 de mayo de 208, el juego ya está disponible para Switch, Xbox One y PlayStation 4, a un precio de 14,99 € con un 20 % de descuento de lanzamiento durante las dos primeras semanas de venta. Recordemos que salió anteriormente en PC y Mac donde gozó de buena acogida.

En el juego encarnamos a un grupo de supervivientes durante su viaje en distintos vehículos de locomoción hacia Canadá, la tierra prometida de la humanidad. Cuenta con cooperativo local, personajes absurdos, montones de zombis y desgracias aleatorias. También hay gatetes y perretes.

“Estamos emocionados de sacar por fin Death Road To Canada en consolas”, ha afirmado Kepa Auwae, cofundador de Rocketcat Games. “El juego queda como anillo al dedo en Nintendo Switch, PlayStation 4 y Xbox One. Se juega genial, el arte pixelado es espectacular y sangriento y el modo cooperativo local es una pasada. ¡Vámonos a Ontario!”.

“Es un orgullo habernos asociado con dos de los estudios de más talento, Rocketcat Games y Madgarden, para lanzar Death Road To Canada en consolas”, ha declarado Paul Hann, director general de Ukiyo Publishing. “Estoy deseando que los jugadores se embarquen en este viaje horripilante y extenuante a Canadá”.

Ya está disponible la versión final de Paladins Champions of the Realm


Durante varios meses ha tenido lugar la fase de acceso anticipado de

Paladins

, uno de los hero shooter más jugados de los últimos tiempos. Dicho periodo de beta ha concluído y Hi-Rez Studios ha publicado su versión final para todas las plataformas en las que ya estaba la versión preliminar.

Cabe recordar que igualmente Paladins Champions of the Realm continuará siendo gratuito en PC, Xbox One y PlayStation 4, por lo que cualquier jugador lo podrá adquirir sin pasar por caja. El juego ha evolucionado considerablemente desde que apareció en Steam en 2016 y ha logrado convertirse en uno de los títulos del género más jugados, así como su disciplina e-Sport ha ido recibiendo más repercusión.

“Estamos muy emocionados con el lanzamiento oficial de Paladins”, afirma Chris Larson, productor ejecutivo de Paladins. “Queremos darles las gracias a todos los jugadores de la Beta por el tiempo y el esfuerzo que han empleado en ayudarnos a hacer que Paladins crezca. Esta fiesta de lanzamiento es para todos nuestros jugadores. Son sus comentarios y aportes los que nos han permitido hacer de Paladins el fantástico juego que es hoy, con todas las mejoras drásticas en la interfaz de usuario, el sistema de apuntado para consola, la presentación y la jugabilidad”.

Por último hay que destacar que todos los jugadores de la beta pueden obtener 200 cristales gratis (valorados en 4,99 euros), por lo que si se inicia sesión en el juego entre el 8 y el 31 de mayo se obtendrá tal premio.

Nintendo anuncia su programación para el E3 2018


Nintendo ya adelantó hace un mes que

habrá dos torneos en el E3 2018

, uno de

Splatoon 2

y otro del nuevo

Super Smash Bros

para Switch. Hoy Nintendo ha anunciado su programación completa para el E3, en la que mantiene la misma línea de los últimos años.

(Todos los horarios de esta noticia son hora peninsular española)

El campeonato mundial de Splatoon 2 comenzará el martes 12 de junio de buena mañana, a las 00:30, y se prolongará hasta las 3:00. La final del campeonato será ese mismo día o al siguiente a una hora aún sin concretar.

El momento más esperado llegará a las 18:00 de la tarde del 12 de junio, cuando Nintendo emitirá su tradicional presentación (aún sin nombre definitivo) al estilo Nintendo Direct, donde anunciará sus novedades para los próximos meses. Nintendo ya ha adelantado que Super Smash Bros para Switch será uno de los protagonistas de esta presentación. Es muy probable que esta sea la primera vez que podamos ver el juego, a menos que Nintendo quiera sorprendernos mostrándolo antes.

Al término de la emisión comenzará la también tradicional retransmisión continua en directo desde el stand de Nintendo en el E3, donde los chicos de Nintendo Treehouse jugarán a varios de los juegos presentados. Super Smash Bros será el primer juego al que jugarán. Además, recordamos que es habitual que también se hagan nuevos anuncios durante esta retransmisión, así que os recomendamos estar atentos.

La dosis de Super Smash Bros no terminará aquí, porque a lo largo del 12 o el 13 de junio comenzará su campeonato en el que se darán cita jugadores de todo el mundo invitados por Nintendo. No hay una hora concreta, de momento solo sabemos que comenzará al término del campeonato mundial de Splatoon 2.

Switch supera los 17 millones de consolas vendidas


Como cada año por estas fechas, Nintendo ha presentado sus resultados del anterior año fiscal, un periodo que abarca desde abril de 2017 hasta marzo de este año. Un periodo marcado por el espectacular lanzamiento de Nintendo Switch, que sigue rompiendo las más optimistas de las previsiones.

Según los resultados presentados por Nintendo, la pequeña consola ha vendido 17,79 millones de unidades desde que puso a la venta en marzo del año pasado. De todas ellas, unas 15 millones corresponden al periodo abril-marzo, con lo que se ha cumplido las expectativas de ventas revisadas al alza que Nintendo se había marcado para ese periodo. Con este incontestable éxito, y con juegos como Super Smash Bros, Pokémon o Metroid Prime 4 en perspectiva, la actual previsión de Nintendo es vender 20 millones de consolas durante el año fiscal 2018, periodo que ha comenzado en abril y terminará en marzo de 2019.

En cuanto a Nintendo 3DS, la portátil ha vendido 6,4 millones de unidades durante el año fiscal 2017, una cifra algo inferior de las 7,27 millones vendidas durante el año fiscal 2016. El modelo más vendido ha sido New Nintendo 2DS XL, con 2,71 millones de unidades. En total, Nintendo 3DS ha vendido 72,53 millones de unidades desde que se puso a la venta hace siete años. Nintendo espera vender 4 millones de consolas durante el presente año fiscal.

Wii U, ya descatalogada, sigue oficialmente en 13,56 millones de unidades vendidas desde su lanzamiento. Nintendo ha dejado de proporcionar datos sobre las ventas de hardware de Wii U, por lo que esta cifra seguramente ya no cambiará.

Avance de AO International Tennis


Hemos pasado varios años sin poder disfrutar de sagas de tenis en el mundo de los videojuegos, y precisamente muy pronto se resolverá esta situación, o al menos en parte. Series como

Virtua Tennis

o

Top Spin

siguen desaparecidas en combate, y el protagonismo correrá a cargo de dos nuevos juegos. Si hace unos días en el

avance de Tennis World Tour

os comentábamos que

AO Tennis

no iba a llegar a Europa, recientemente se ha confirmado que sí podremos jugarlo y que además llegará rebautizado como

AO International Tennis

. En esta ocasión toca hablar sobre este último, el cual ha sido desarrollado por Big Ant Studios.

Una de las primeras características a destacar de este título de tenis es el sistema PlayFace. Gracias a esta capacidad los jugadores podrán crear sus propios avatares ultra realistas para luego utilizarlos en los partidos. Aún así muchos jugadores famosos se darán cita en el título, siendo la lista confirmada hasta la fecha la siguiente:Rafael Nadal, David Goffin, Kevin Anderson, Hyeon Chung, Yuichi Sugita, Steve Johnson, Thanasi Kokkinakis, mientras que las tenistas de disciplina femenina son: Karolina PliskovaCaroline Garcia, Angelique Kerber, Johanna Konta, Naomi Osaka, Destanee Aiava , Samantha Stosur, Ashleigh Barty, Belinda Bencic, Daria Gavrilova, Agnieszka Radwanska y Shuai Zhang. Los deportistas que servirán como abanderados en la portada del título serán Rafa Nadal y Angelique Kerber.

El título cuenta con algunas licencias importantes: Australian Open / Rod Laver Arena, Melbourne Park (Show Court 2), Melbourne Park (Court 8), Nadal Academy (Show Court), London (Main Court), London (Show Court), London (Outside Court), Paris (Main Court), Paris (Show Court), Paris (Outside Court), NewYork (Main Court), NewYork (Show Court)y NewYork (Outside Court). Aún con ello el estudio ha querido potenciar que los jugadores puedan representar las pistas más emblemáticas del deporte. De esta forma han presentado un editor de estadios que nos ofrecerá la oportunidad de crear nuestras propias pistas, por lo que podremos modificar cantidad de aspectos referentes a la propia pista, pero también otros propios del estadio o su exterior.

Desde que el título original salió a la venta hemos podido ver cómo sus mecánicas y animaciones han mejorado enormemente. De esta forma nos vamos a encontrar con una experiencia a la altura de un lanzamiento global, de forma que su estudio está arreglando algunos de los problemas o carencias que hicieron que el juego no obtuviese gran repercusión en un primer momento. Es cierto que el título no ofrecerá ningún portento físico, pero se espera que consolas como Xbox One X y PlayStation 4 Pro potencien al máximo la experiencia.

En cuanto a modos de juego la carrera será el principal reclamo, y en ella habrá un largo número de partidos y acontecimientos que vivir para convertirnos en el número 1 del ranking mundial, pero además de ello el componente online también tendrá especial reperusión. Los amantes del multijugador encontrarán un gran atractivo en este juego, ya que tanto en local como por Internet se podrán disputar partidos de dobles en los que podrán intervenir hasta cuatro personas.

Por último hay que destacar que los poseedores del AO Tennis original (solo salió a la venta en Australia y Nueva Zelanda) podrán actualizar el juego completamente gratis a AO International Tennis, por lo que no tendrán que hacer un nuevo desembolso para obtener el título mejorado con todas las novedades que incorpora esta edición internacional. Meridiem Games será la empresa que se encargará de la distribución del juego en España a partir del próximo 8 de mayo, fecha en la que estará disponible para PlayStation 4, Xbox One y PC. Además está confirmado que no habrá ningún completamento adicional de pago y tanto las actualizaciones como DLC será completamente gratuitos.

AO International Tennis tiene destinado competir contra Tennis World Tour, más aún teniendo en cuenta el tiempo que llevamos sin tener un juego de este deporte en nuestras manos. A esto además se le suma la cercana fecha de lanzamiento de ambos proyectos. El trabajo de Big Ant Studios ha preferido prescindir de un motor gráfico realmente potente, pero en su lugar ofrecerá una firme propuesta en cuanto a jugabilidad, a lo que le debemos sumar una cantidad de licencias más que interesantes, tanto en lo que respecta a jugadores como torneos y localizaciones. Habrá que esperar para ver el potencial de sus modos de juego, aunque para eso tendremos que aguantar hasta la fecha de lanzamiento.

Ventas de juegos en Japón del 16 al 22 de abril


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de juegos de la última semana en Japón.

Un total de siete novedades se dan cita esta semana, entre los que destacan Nintendo Labo (en sus dos packs) y God of War. Estos lanzamientos no han impulsado las ventas de sus consolas, pero sí refrescan el podio. Metal Max Xeno está presente en ambas plataformas PlayStation y más abajo en la tabla encontramos dos títulos para Switch con discreta aceptación. A continuación tenéis los datos de forma detallada:

Puesto / Juego / Consola / Ventas esta semana / Total acumulado en Japón

1. Nintendo Labo Toy-Con 01: Variety Kit (Switch): 90.410 (90.410).

2. God of War (PS4): 46.091 (46.091).

3. Nintendo Labo Toy-Con 02: Robot Kit (Switch): 28.629 (28.629).

4. Kirby Star Allies (Switch): 17.381 (433.488).

5. Splatoon 2 (Bundle Version Included) (Switch): 16.617 (2.248.923).

6. The Snack World: TreJarers Gold (Switch): 15.847 (51.502).

7. Metal Max Xeno (PS4): 15.044 (15.044).

8. Mario Kart 8 Deluxe (Switch): 11.393 (1.484.644).

9. Metal Max Xeno (PSV): 8.355 (8.355).

10. The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Limited Edition Included) (Switch): 6.895 (961.427).

11. Super Mario Odyssey (Bundle Version Included) (Switch): 6.491 (1.697.522).

12. Far Cry 5 (PS4): 6.280 (122.958).

13. Cities: Skylines – PlayStation 4 Edition (PS4): 5.750 (17.116).

14. Pokémon Ultrasol / Ultraluna (3DS): 3.569 (1.618.478).

15. Death end re;Quest (PS4): 3.348 (18.651).

16. Portal Knights (Switch): 3.226 (3.226).

17. Neo Atlas 1469 (Limited Edition Included) (Switch): 3.176 (3.176).

18. Monster Hunter: World (Limited and Bundle Editions Included) (PS4): 3.103 (2.006.158).

19. Tom Clancy’s Rainbow Six: Siege – Advanced Edition (PS4): 2.896 (41.872).

20. Detective Pikachu (3DS): 2.817 (71.209).

Ventas de consolas en Japón del 16 al 22 de abril


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.

Nintendo Labo le ha ganado la partida a God of War en Japón, pero las ventas de las consolas no se han visto impulsadas. Sorprende, eso sí, que de las 1.473 PlayStation 4 Pro de la anterior semana pasemos a las 8.967 del periodo que nos ocupa.

Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 2.842 de New Nintendo 3DS XL, 439 de Nintendo 2DS y 4.191 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 8.967 en los hogares de los nipones mientras que Xbox One X ha vendido 57 unidades. Aquí tenéis los resultados detallados:

Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón

1. Nintendo Switch: 34.165 (794.651; 4.107.270).

2. PlayStation 4: 13.447 (758.664; 6.651.067).

3. Nintendo 3DS: 7.472 (206.981; 24.029.760).

4. PlayStation Vita: 2.892 (74.632; 5.862.512).

5. Xbox One: 116 (5.990; 94.426).

Bullet Witch, el clásico de Cavia, regresa a la actualidad en PC


La distribuidora Xseed Games y su sello Marvelous han anunciado sus próximos lanzamientos para este años, como

Senran Kagura Reflexions

para Switch, pero el título más destacable e inesperado es un port de un clásico un poco olvidado de hace doce años.

Se trata de Bullet Witch, desarrollado por Cavia (NieR), que llegará a PC (Steam) el 25 de abril. Costará 14,99 euros, añadirá mejoras gráficas e incluirá los DLC originales, de contenido y cosméticos. Debutó en 2006 en Japón (2007 en Europa) como exclusivo de Xbox 360. La historia gira en torno a Alicia, una bruja capaz de alternar sus hechizos arcanos y armas de fuego destructora contra demonios colosales.

PlayerUnknown’s Battlegrounds podría recibir apoyo durante 20 años



Durante la entrega de los Premios BAFTA al Videojuego

, Brendan Greene, creador de

PlayerUnknown’s Battlegrounds

, asegura en una entrevista a IGN que lo van a seguir ampliando durante 20 años.

“Queremos hacer esto durante los próximos 20 años. Realmente queremos construir una plataforma con modos de juego y una posible inclusión en los eSports. Estamos comprometidos a apoyar este juego durante mucho tiempo”.

También ha aprovechado para hablar sobre los próximos mapas que recibirá el título. Así, el próximo mapa de 8×8 llegará más adelante y estará ubicado cerca del mar Adriático. El recibe el nombre de Savage, es de 4×4 y tendrá una segunda ronda de pruebas que comenzarán el 17 de abril, aunque las claves de acceso se enviarán en el día de hoy.

PlayerUnknown’s Battlegrounds ha recibido recientemente el modo War y una actualización que ha alterado el ritmo del juego reduciendo la velocidad a la que se contrae la zona azul durante la mitad y el final de la partida y aumentándola ligeramente al inicio.

Análisis de Rogue Aces


Copia digital analizada en Nintendo Switch y suministrada por Plan of Attack

La premisa es sencilla, surcar los cielos a bordo de un avión de guerra de hélices y tratar de liberar las islas del Barón y su ejército. Sin esperas, sin cargas y con una acción directa se nos plantean hasta 100 misiones aleatorias diferentes y un buen número de modos de juego, aunque todos se reduzcan en definitiva a lo mismo pero con distintas restricciones. Para lograr nuestro objetivo tenemos a nuestra disposición tres aviones y una sola vida. Sí, habéis leído bien, quizás dicho así no tiene mucho sentido, pero es fácil de entender. Cuando nos derriban en combate, podemos eyectarnos y desplegar el paracaídas, por lo que seremos rescatados y podemos utilizar los aviones restantes que nos queden en el portaviones. Como podéis imaginar, si nos estrellamos directamente, si no conseguimos desplegar el paracaídas o si por ejemplo caemos en terreno enemigo, el juego se terminaría para nosotros y habría que empezar una nueva campaña.

El planteamiento es simple, y precisamente esta circunstancia es la que consigue trasmitirnos esa sensación de inmediatez cuando te pones a echarte unas partidas. Su disposición en un scroll lateral en 2D le viene ni que pintado, y los movimientos del avión por el escenario son muy intuitivos, nos hacemos con el control de una forma muy natural. Piruetas, una especie de turbo, el disparo normal, junto con unas bombas y misiles extra, son todo lo que necesitamos para combatir al ejército rival. Los enemigos se reparten entre aire, tierra y mar, pero nosotros siempre los combatimos desde nuestro avión, sea donde sea que se sitúen. Sin duda lo más divertido se encuentra en los enfrentamientos aéreos. Una especie de flechas nos indican la dirección en la que se encuentra nuestro objetivo y una barra de energía nos indica el estado de nuestro avión, que en caso de encontrarse al borde de la eliminación, podemos volver rápido a nuestro portaviones, aterrizar para que nos lo reparen y volver a la acción.

Con la muerte acaba la partida, se nos suman los puntos y si se da el caso subimos de nivel, pero inmediatamente podemos volver a empezar otra. Lo interesante es aguantar cuantas más misiones mejor, para sumar el mayor número de puntos y así profundizar más en los diferentes objetivos que se nos plantean. Porque aunque disponemos de 100 misiones dispuestas aleatoriamente, la gran mayoría nos van a parecer un deja vu de otras que ya hayamos completado. El juego no da mucho más de sí, y si encima no conseguimos perdurar en las partidas, corremos un riesgo alto de repetir misiones inevitablemente. Sin duda Rogue Aces está pensado para partidas esporádicas, que no duren mucho, nos trasmite mucha diversión directa pero se vuelve repetitivo en sesiones largas. Ni siquiera los diferentes modos de juego que vamos desbloqueando suponen un incentivo adicional, ya que se tratan de la misma estructura y concepto, pero con peculiares características o restricciones que las diferencian.

Gráficamente se sitúa en las 2D con scroll lateral, muy colorido y con bonitos detalles a lo largo del mapeado. Nos recuerda a esos juegos de la Neo Geo que solíamos disfrutar en los salones recreativos o en los bares de nuestro barrio, pero en esta ocasión adaptado a las consolas y con una nitidez acorde a los tiempos que corren. Voces en inglés que son meramente testimoniales, prácticamente no hay diálogos, y texto traducido al castellano, aunque realmente es todo muy sencillo de entender aunque estuviera en inglés. La música que nos acompaña en las partidas va a gustar a los rockeros más cañeros, aunque siempre sea la misma canción repetida continuamente. Es de esas melodías que hacen que recordemos a un videojuego simplemente con oírla.

Rogue Aces se puede definir como un juego para tener siempre instalado en nuestras consolas con el que poder pegarnos partidas esporádicas de corta duración. Su acción directa nos trasmite diversión, pero sus repetitivas misiones nos pueden llegar a aburrir, de ahí que aunque sesiones largas nos pueden llegar a saturar, partidas cortas nos pueden librar de momentos puntuales de aburrimiento o como descanso esporádico de otro videojuego dotado de más profundidad.

Un juego muy inmediato, que nos traslada a la acción sin miramientos.

Es muy repetitivo. Esta sensación aumenta si juegas sesiones largas.

Un buen aliado para disfrutar de divertidas partidas cortas y esporádicas.

Vikingos y valquirias están listos para morir en Die for Valhalla!


El año pasado se anunció Die for Valhalla! para varias plataformas pero sin fecha exacta de lanzamiento. Ahora el estudio polaco Monster Couch ha anunciado que saldrá a la venta el 29 de mayo para PC, PlayStation 4 y Xbox One. Incluso tiene un tráiler nuevo.

Die for Valhalla! es un beat ’em up roguelike cooperativo basado en la mitología nórdica. Nosotros encarnamos a los vikingos, de diferentes clases, quienes morirán literalmente para proteger a la valquiria y la eternidad del Valhalla. Cada vez que se nos muera un personaje la valquiria resucitará a otro del cementerio y poseerá su cuerpo, para que siga luchando. Luchando hasta morir. Para eso han nacido, muerto y resucitado. Un procedo circula, repetitivo y eterno como Jörmundgander.

Se anuncia DinoDragon, un animado roguelite reptiliano cooperativo


Bob, un DragoDino, mitad dragón mitad dinosaurio, se junta con sus amiguitos híbridos reptilianos para vivir aventuras coloridas de puro

roguelike

. Son muy inteligentes, tienen superpoderes y son realmente bonicos. Son capaces de lanzar bolas de energía y de construir plataformas.

Tealrock Studios ha anunciado que DragonDino saldrá para Switch, Xbox One y Steam este 27 de abril. Será un juego de plataformas y mazmorras que se vivirá en cooperativo como en solitario. Una hazaña por el Reino del bosque a en busca de los huevos robados, con un gran enemigo por delante.

Se puede reservar a partir de mañana, 13 de abril.

Red Faction: Guerrilla Re-Mars-tered llegará a PC y consolas


Si hace unos días nos hicimos eco de unos rumores que apuntaban sobre un posible relanzamiento de

Red Faction: Guerrilla

, hoy sabemos que llegará a PlayStation 4, Xbox One y PC en el segundo trimestre de 2018 completamente remasterizado. El juego se comercializará con el título

Red Faction: Guerrilla Re-Mars-tered

.

Las novedades afectarán sobre todo al apartado gráfico, de modo que veremos texturas modificadas, mapas espectaculares, sombras e iluminación con mejor renderizado, tecnología shader y pos-procesamiento de imágenes. Sin embargo, la característica más destacable es que tendrá soporte nativo para resoluciones 4K.

Situado 50 años después del Red Faction original, Red Faction: Guerrilla Re-Mars-tered pondrá a los jugadores en la piel de un luchador rebelde que se une al renacido movimiento Red Faction para luchar por liberarse de la opresiva Earth Defense Force.

Avance de Tennis World Tour


Parece inexplicable que en 2018 aún no exista un gran juego de tenis para la actual generación de consolas. Es cierto que hace unos meses Big Ant Studios nos presentó

AO Tennis

, aunque dicho lanzamiento no ha tenido lugar en todo el mundo y además su resultado ha sido más bien discreto. Break Point Studios y Bigben Interactive han querido remediar la notable ausencia de juegos del género durante los últimos años y por ello el próximo 22 de mayo llegará

Tennis World Tour

a PlayStation 4, Xbox One, Nintendo Switch y PC. Está claro que las comparaciones son odiosas pero este título está predestinado a ser el sucesor espiritual de

Top Spin

, ya que en su desarrollo además han colaborado ciertos miembros que trabajaron anteriormente con

Top Spin 4

.

En cuanto a licencias o rostros de jugadores reales podremos encontrar una treintena. Por el momento no se ha cerrado la lista de tenistas confirmados, pero entre los que ya han confirmado su asistencia están Roger Federer, John Isner, Roberto Bautista, Grigor Dimitrov o John Isner, aunque desgraciadamente también habrá grandes ausencias, como es la propia de Rafel Nadal. En cuanto a tenistas femeninas también hay unos cuantos nombres confirmados como por ejemplo Garbiñe Muguruza, Caroline Wozniacki o Angelique Kerber. Desde el estudio confirman que no cierran las puertas a incluir más tenistas de renombre, siempre que sea posible negociar con los mismos.

En lo que respecta a torneos oficiales también nos encontramos con la ausencia de licencias oficiales, aunque desde el estudio han confirmado que han trabajado bastante en este aspecto para suplir esta carencia. De esta forma las pistas más famosos del mundo tendrán sus referentes dentro del videojuego, e incluso ofrecerán componentes diferentes que afectarán directamente al desarrollo de las partidas. Esto ofrecerá sensaciones diferentes a la hora de afrontar los partidos dependiendo del tipo de terreno sobre el que se juegue, al igual que en la vida real.

A pesar de las claras referencias a Top Spin, en el desarrollo de Tennis World Tour han buscado crearse su propia identidad por lo que para ello van a potenciar algunos aspectos, como es el caso de la estrategia o todo el componente táctico. Cabe destacar la importancia de la toma de decisiones como tener al entrenador adecuado o barajar los campeonatos que queremos afrontar y cuales descartar, ya que nuestra forma se podrá ver afectada. A la hora de adentrarse en el modo carrera todas esas decisiones serán importantes, pero en el propio desarrollo de los partidos también habrá que tener en cuenta la meteorología, dirigir la pelota adecuadamente, así como realizar los golpes adecuados.

Dentro del modo carrera habrá que tener en cuenta que se podrá mejorar el nivel de los tenistas, y serán varios los parámetros que afectarán al resultado ofrecido por estos. Además de poder mejorar las estadísticas de los deportistas también habrá que prestar atención a los entrenadores, tal y como ya hemos avanzado. Una serie de cartas de habilidad permitirán mejorar ciertos aspectos, por lo que en determinados momentos de la carrera tendremos que tomar la decisión de contratar otro entrenador que nos fomente habilidades que requiramos más.

Además del modo carrera no faltarán los partidos de exhibición en los que poder enfrentarnos a los tenistas que seleccionemos, así como el componente online en el que vernos las caras con nuestros amigos u otros jugadores de todo el mundo. Con el lanzamiento del juego estarán disponibles los enfrentamientos de 1vs1, pero para disfrutar de los 2vs2 habrá que esperar, aunque el estudio ha confirmado que los habilitarán tan pronto como sea posible mediante un DLC que por supuesto no tendrá coste alguno.

Por último cabe recalcar que un aspecto muy importante que el estudio siempre ha tenido en mente durante el desarrollo del juego han sido los 60fps. Tennis World Tour funcionará de esta forma en todas las plataformas, incluyendo la vertiente portátil de Nintendo Switch.

No Man’s Sky Next llegará a Xbox One gracias a 505 Games



No Man’s Sky

fue uno de los indies más esperados y polémicos de 2016. Dio para hablar en webs y redes, desde su exclusividad para PC y PlayStation 4, su largo proceso de desarrollo, su incidente en la oficina y su acogida en general entre la prensa y y los usuarios.

Lo que no sabe tanta gente es que a pesar de su descalabro inicial el estudio Hello Games siguió invirtiendo esfuerzo y tiempo en arreglar, mejorar y expandir su juego. De hecho se dice que actualmente es muy distinto y muy apto, ya que se piensa que salió a la venta demasiado pronto. Por eso, ahora en 2018, el juego es distinto y mejor, y lo que es más inesperado: saldrá para Xbox One. A su vez será compatible también con Xbox One X y ofrecerá soporte para HDR, 4K y más.

505 Games, una de las distribuidoras independientes más importantes y que mayores riesgos toma, ha anunciado que distribuirá No Man’s Sky Next en Xbox One. Este nuevo nombre coincide con el de la próxima gran actualización que tendrá el juego verano. Una muy importante que cambiará todo. No sería extraño que el juego cambiase de título en todas sus plataformas. El estudio promete que tras este evento el juego seguirá recibiendo contenidos gratuitos y constantes. Recordemos que el juego es infinito.

Little Dragons Café llegará a Occidente gracias a Rising Star Games


La distribuidora europea Rising Star Games ha anunciado que traerás al mercado de los occidentales el título cuqui-reptiliano

Little Dragons Café

. Saldrá para Switch y PlayStation 4 en el verano de 2018, posiblemente para el 24 de agosto.

La cafetería de los pequeños dragones es el “negocio kawaii” que ha montado Yasuhiro Wada, el humano conocido por crear la franquicia de Harvest Moon. Este proyecto junto lo que más aprecia la gente común de la calle: un buen café amargo sin azúcar, un muffin o magdalena y seres reptilianos voladores escupe-fuegos. Acompañaremos a dos hermanos en su aventura empresarial y en la crianza de dragones, lo que promete unas jornadas intensas y toda una alegría para los autónomos.

La desarrolladora es Aksys Game y TOYBOX inc. La distribuidora ya tiene experiencia con juegos japoneses singulares, como el mencionado Harvest Moon, Little King’s Story o No More Heroes.

Ventas de consolas en Japón del 19 al 25 de marzo


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.

Nintendo Switch y Nintendo 3DS ya ven muy próximo el siguiente millón en una semana en la que siguen llegando bastantes novedades en la tabla de juegos. PlayStation 4 no da síntomas de despegar pese a los buenos estrenos de Valkyria Chronicles 4 y de Ni no Kuni II. Switch sigue firme en la barrera de las 50.000 consolas y el resto se mantienen.

Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 4.070 de New Nintendo 3DS XL, 646 de Nintendo 2DS y 6.487 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 8.398 en los hogares de los nipones mientras que Xbox One X ha vendido 80 unidades. Aquí tenéis los resultados detallados:

Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón

1. Nintendo Switch: 50.412 (640.129; 3.952.748).

2. PlayStation 4: 23.856 (694.428; 6.586.831).

3. Nintendo 3DS: 11.203 (171.332; 23.994.111).

4. PlayStation Vita: 3.627 (61.898; 5.849.778).

5. Xbox One: 182 (5.530; 93.966).

Warner Bros revela LEGO Los Increíbles y su fecha de lanzamiento


Warner Bros. Interactive Entertainment, TT Games, el Grupo LEGO, Disney y Pixar han anunciado, todos a la vez, la existencia de

LEGO Los Increíbles

, el primer juego de bloques de colores basados en una licencia de la casa de los ratones y de las lampara flexos.

Realmente ya hubo rumores en el pasado sobre la existencia de este juego pero no había material gráfico, ni fecha ni plataformas. Nada. Ahora se ha revelado todo. El juego adaptará las dos películas basadas en la familia de superhéroes cotidianos animados (recordemos que la segunda parte está a punto de estrenarse en cines). LEGO Los Increíbles estará disponible para Switch, PlayStation 4, Xbox One y PC el 15 de junio de 2018, unos días antes de que se estrene Los Increíbles 2 en los cines.

El juego incluirá localizaciones como Municiberg o Nomanisan Island, villanos, lazos familiares y genéticos, asuntos sociales, poderes especiales como fuerza, invisibilidad, elasticidad, frialdad y desordenes compulsivos de personalidad.

“La franquicia Los Increíbles, con sus personajes súper poderosos, sus aventuras y su trabajo en equipo, junto con el humor, la resolución de retos y las sorpresas inesperadas de los juegos de LEGO, forman la combinación perfecta para los jugadores. Con LEGO Los Increíbles, los seguidores pueden experimentar la acción frenética de las dos películas mientras combaten el crimen juntos como una familia de superhéroes”, afirmó Tom Stone, director general de TT Games Publishing.

Dragon Quest XI ya tiene fecha de lanzamiento en Europa


Koch Media acaba de confirmar oficialmente que

Dragon Quest XI: Ecos de un pasado perdido

llegará a PlayStation 4 y PC el próximo 4 de septiembre, por lo que se cumple la promesa de recibir este título de

Dragon Quest

un año después que en Japón. Eso sí, hay cambios respecto a las plataformas en las que llegó originalmente al país nipón.

Por el momento Koch Media ha confirmado que serán las versiones de PlayStation 4 y Steam las que llegarán a nuestro país y las que se pondrán a la venta el próximo 4 de septiembre. En cualquier caso cabe recordar que en Japón también llegó a Nintendo 3DS, aunque parece cuanto menos posible que esta versión aterrice en occidente. Por otro lado está la versión de Nintendo Switch, la que según Forbes sí llegará a Europa aunque más adelante, ya que Square Enix sigue trabajando en ella.

A continuación os dejamos el tráiler con el que se ha realizado este anuncio y el primer gameplay de la versión europea.

Simon the Sorcerer será relanzado para su 25ª aniversario en PC



Simon the Sorcerer

fue una de las aventuras gráficas fundamentales de los 90 y el primero de una franquicia con resultados desiguales. A pesar de haber sido la infancia de mucha gente ha estados años olvidados… hasta ahora.

El 3 de abril llegará a GoG y Steam Simon the Sorcerer: 25th Anniversary Edition y Simon the Sorcerer 2: 25th Anniversary Edition. Ofrecerá una actualización gráfica, mayor accesibilidad en la interfaz, nuevo sistema de guardado y cargado, así como la eliminación de la búsqueda de píxeles a través del punto de acceso. Contará con la posibilidad de jugar al estilo tradicional con la nueva versión HD.

Ambos juegos costarán 8,99 dólares pero los usuarios que tengan los juegos originales tendrán un 50% de descuento.

Tres nuevos juegos se suman a la retrocompatibilidad de Xbox One



Tom Clancy’s Ghost Recon: Future Soldier

y

Metal Gear Solid: Peace Walker HD Edition

son los platos fuertes de la última lista de juegos retrocompatibles.

Ghost Recon: Future Soldier fue lanzado hace unos años y es una entrega ambientada en el futuro que pondrá a prueba tu táctica a nivel cooperativo y competitivo. Metal Gear Solid: Peace Walker HD Edition fue publicado originalmente en PSP, pero se adaptó en alta definición en las máquinas de la pasada generación. La acción está situada entre la tercera entrega y Portable Ops. Por último, Axel & Pixel es una obra con un gran apartado artístico en la que un pintor y su perro se ven atrapados en un peligroso mundo en ensueño.

Análisis de Surviving Mars


Versión analizada Xbox One X . Copia física proporcionada por Paradox Interactive.

Los juegos de estrategia y gestión de recursos, en consola, suelen contarse con los dedos de una mano. Dos manos, en ocasiones. Las limitaciones técnicas y, sobre todo, la interfaz de entrada ha puesto muchos impedimentos para que los títulos de este género cuaje entre los usuarios. Tenemos

Los Sims 4

, la serie

Tropico

o las dos entregas de

Halo Wars

como nombres destacables, aunque siempre hay propuestas menores la mar de interesantes, estamos ante un tipo de juego al que le cuesta arraigar. Desde el equipo de desarrollo búlgaro Haemimont Games (los de la mencionada serie

Tropico

) quieren romper una lanza y nos proponen una nueva tentativa llamada

Surviving Mars

, juego que llega a PlayStation 4, Xbox One y PC gracias a los esfuerzos en distribución de Paradox Interactive.

El nombre ya nos prepara el cuerpo de lo que nos vamos a encontrar. Estamos ante un título de construcción. Un juego de planificación de ciudades en un medio hostil en el que la supervivencia y la ciencia ficción imperan en la ambientación. Tendremos que diseñar, estructurar y fabricar una colonia de colonos en el desértico planeta rojo, en Marte. Sí, como Matt Damon en The Martian de Ridley Scott pero a una escala enorme. Como responsables del proyecto, escogeremos agencia entre las disponibles para conocer el apoyo financiero y los recursos que tendremos en el arranque. Para esto, igual nos vale una potencia mundial (EEUU, China o Rusia) que una secta o una gran multinacional. El caso es marcar desde el comienzo la cantidad de recursos y la dificultad de lo que va a ser nuestro periplo marciano. Una vez tengamos patrocinador, escogeremos la zona de Marte en la que queremos afincarnos (cada región tendrá su incidencia en cuanto a minerales, agua e inclemencias atmosféricas) y se añadirán bonificadores a la dificultad según el lugar seleccionado. Por último no queda el “componente especial”, sacado directamente de las novelas y películas de ciencia ficción más conocidas. Se han desarrollado diferentes “misterios” y “secretos” que aportarán en capa partida el elemento diferenciador a la misma, “eventos especiales” que puede traer a nuestra colonia desde grandes beneficios hasta enormes desdichas y que por supuesto, afectará a la dificultad de nuestra aventura.

Ya solo queda aterrizar, nuestra nave tomará tierra en el cuadrante que queramos y comenzaremos a escanear con el satélite las zonas adyacentes para ubicar los yacimientos de nuestro entorno. A partir de aquí, empezaremos a desplegar nuestros drones y a expandir nuestros tentáculos mecánicos mientras nos hacemos con los primeros recursos disponibles. Enseguida, entraremos en el menú de construcción para facilitar la “vida laboral” a nuestros sirvientes de metal, para pasar poco tiempo después a elegir la ubicación de las cúpulas que sirven de protección a la vida basada en el carbono, a desplegar las zonas de cultivos para abastecer a la población, a edificar los laboratorios de investigación o las zonas de dispendio de los colonos. De entrada, el objetivo principal es mantener vivos a los ciudadanos que empiezan a migrar a nuestra colonia, pero conforme progresemos se sumarán desafíos tanto de expansión como relacionados con los propios misterios que alberga en sus entrañas Marte (el seleccionado en el arranque de la partida).

Geralt de Rivia cazará a los monstruosos luchadores de SoulCalibur VI


Bandai Namco, aparte de tener dos franquicias de lucha consagradas en la industria, también es aficionada a los cameos. Si en

Tekken 7

tenemos a

Akuma, Geese Howard y Noctis

, en

SoulCalibur

tampoco se quedan cortos. A lo largo de sus entregas hemos tenido a Heihachi, Link, Spawn, Yoda, Darth Vader y Ezio, entre otros.

Hoy la compañía ha revelado que SoulCalibur VI contará con su propio personaje invitado: Geralt de Rivia, el brujo cazador de monstruos de la aclamada franquicia The Witcher. Era un rumor no muy extendido pero ya es oficial, como prueba tenemos un tráiler de un combate entre Geralt y Nightmare, rival demoníaco muy acorde a los enemigos habituales del héroe polaco. Recordemos además que este torturado antagonista protagonizo un vídeo demostrativo reciente.

“Geralt fue entrenado en la élite de la Escuela del Lobo y se le considera uno de los asesinos de monstruos más letales. Posee reflejos y fuerza sobrehumanos, además de una habilidad superior como espadachín”. Su estilo de lucha combina esgrima, pociones para mejorar sus capacidades y magia de combate. Doug Cockle, el actor que le puso la voz inglesa en sus juegos, regresará para esta ocasión. A su vez, vendrá con elementos característicos como el escenario Kaer Morhen, sede de la Escuela del Lobo, y la canción “Hunt or be Hunted”, de la banda sonora de The Witcher III: Wild Hunt.

Los jugadores que decidan luchar como Geralt utilizarán el estilo de lucha característico del brujo: una combinación de esgrima, pociones para mejorar la capacidad y magia de combate. Doug Cockle, la voz en inglés de Geralt de Rivia, regresa en SOULCALIBUR VI repitiendo papel. Los jugadores también podrán luchar en . , emblemática composición de la banda sonora de , acompañará a los jugadores en la batalla.

Soulcalibur es bien conocido en el género de los juegos de lucha por incluir personajes invitados icónicos. Cuando se nos propuso la idea de hacer una fusión, pensamos que nuestra comunidad disfrutaría realmente jugando como el brujo. Hemos colaborado con los artistas de Bandai Namco para recrear fielmente a Geralt y compartido con ellos elementos originales de The Witcher III como los modelos, animaciones y armas de Geralt. Creo que Bandai Namco ha hecho un trabajo excelente al captar todos los detalles y presentar The Witcher en Soulcalibur de una forma que disfrutarán los fans de ambas series”, afirmó Marcin Momot, jefe de comunidad de CD Projekt RED.

“Todos los personajes de Soulcalibur tienen fuertes convicciones y antecedentes complejos y por eso es un gran honor para todo el equipo de Soulcalibur dar la bienvenida a Geralt como personaje invitado en Soulcalibur VI”, declaró Motohiro Okubo, productor de Soulcalibur. “Gracias a una gran colaboración con CD Projekt RED, hemos podido integrar completamente la apariencia y el estilo de lucha de Geralt. Estamos deseando que los fans de Soulcalibur en todo el mundo den la bienvenida a Geralt en el escenario de la Historia”

Cómo ampliar la manera de diseñar videojuegos


Desde hace unos años la industria del videojuego es mucho mayor que la del cine, pero aún así sigue habiendo una sensación de mala prensa en la sociedad. Los mayores problemas y discusiones surgen con la violencia, el juego o la adicción. Es algo que echa para atrás a mucha gente ya que se asocian a las fantasías de poder masculinas que tienen muchos juegos y que no a todos contentan. Para algunas personas, la violencia y el estrés simplemente no le van.

El diseñador de videojuegos ha escrito sobre todo para personas que asumen una respuesta de lucha o huida frente al estrés. Aun así, un estudio publicado en el año 2000 por la Universidad de California de Los Angeles define una segunda respuesta al estrés, muy común pero poco estudiada, que es la de “atender y hacer amigos”. Esta respuesta podría ser más prevalente en mujeres.

El estudio Funomena está yendo en contra de los estereotipos con desarrollos para plataformas de juego emergentes. Mientras que la mayoría de los juegos VR y AR se basan en la adrenalina, Funomena está explorando maneras innovadoras para enganchar a los jugadores. Uno de sus juegos, Luna, un cuento de hadas VR que trata de cómo recuperarse de un error, se muestra en museos como el Exploratorium de San Francisco. “Muchas mujeres se quitan las gafas VR con lágrimas en los ojos diciendo que nunca habían experimentado nada tan bonito y relajante… ahí es cuando nos dimos cuenta que esto era algo especial,” dice el director ejecutivo Robin Hunicke.

Otro ejemplo es el de Star Stable, un MMORPG para PC para niñas y niños de 10 a 14 años, en los que los jugadores cuidan de caballos y van a disfrutar de misteriosas aventuras juntos. Cuando el equipo comenzó su desarrollo, les dijeron que crear un juego para PC de esas características era una mala idea. El juego se lanzó en Suecia en 2011 para una audiencia de 11 jugadores pero ahora tiene más de 14 millones repartidos por todo el mundo.

La CMO de Star Stable Entertainment Taina Malén dijo “La primera impresión [para jugadores y analistas] puede ser a veces que es simplemente un juego de caballos, pero la mayoría de jugadores vuelven a jugar por la aventura y por la parte social”. Hay historias de jugadores que se han hecho “amigos para toda la vida”.

En conclusión, el rol de diseñador de videojuegos tradicional ha venido siempre asociado al de crear mundos en los que la respuesta a los retos que proporciona el juego sea el de “luchar o huir” pero aunque ha sido un modelo de éxito, hay muchas personas a las que no le atraen este tipo de situaciones, pero que sin embargo se sienten más atraídos por la mecánica “atender y hacer amigos” que ciertamente está aún por explotar y que tiene un más que prometedor futuro por delante.

Ventas de consolas en Japón del 5 al 11 de marzo


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.

Viendo los datos de esta semana y los de la semana pasada, no se puede sacar otra conclusión de que los registros son casi idénticos. Para empezar se puede ver que Nintendo Switch ha vendido una consola más este periodo y que el total de consolas vendidas es de 89.353 frente a las 89.774 máquinas de la semana pasada. En la tabla de juegos, Hokuto ga Gotoku reemplaza a Monster Hunter: World como el juego más vendido.

Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 4.074 de New Nintendo 3DS XL, 761 de Nintendo 2DS y 5.413 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 14.112 en los hogares de los nipones mientras que Xbox One X ha vendido 78 unidades. Aquí tenéis los resultados detallados:

Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón

1. Nintendo Switch: 45.084 (535.375; 3.847.994).

2. PlayStation 4: 28.363 (647.945; 6.540.348).

3. Nintendo 3DS: 10.248 (150.981; 23.973.760).

4. PlayStation Vita: 5.476 (54.627; 5.842.507).

5. Xbox One: 182 (5.194; 93.630).

Rising Star distribuirá Decay of Logos, aventura de folclore europeo


La distribuidora Rising Star Games siempre está al día en todo lo relacionado con la industria independiente de videojuegos, siempre atento a las nuevas propuestas, siempre contenta de ayudar a los estudios poco conocidos a mostrar su obra al gran público. Por eso ha estrechado la mano a la gente de Amplify Creations para lanzar digitalmente su juego

Decay of Logos

en el otoño de 2018 para las principales plataformas.

El estudio portugués está trabajando en una aventura medieval con toques de RPG de acción, ambientado en un mundo espacio donde las leyendas y criaturas europeas deambulan libremente, todo en 3ª persona. La fantasía e imaginación emanan de André Constantino, cabeza pensante, diseñador jefe y programador. Recordemos además que Amplify Creations ha ganado premios gracias a su trayectoria.

La aventura comienza trágicamente cuando una joven elfa pierde su hogar tras el ataque caprichoso de uno de los hijos del rey. Decidida y armada, inicia una larga travesía acompañada por su amigo-montura alce en busca de justicia.

Se publican los resultados del Campeonato de Suecia de WRC 7 eSports


La página web del videojuego WRC ha detallado las posiciones del tercer Campeonato de Rally disputado en Värmland (Suecia) que tuvo lugar hace dos fines de semana, desde el 15 al 18 de febrero, y que por problemas técnicos de los organizadores no hemos recibido la clasificación hasta hoy.

A continuación, tenéis la clasificación con las cinco primeras posiciones:

El próximo evento eSports de WRC 7 se realizará en paralelo con el Campeonato de Rally de México, concretamente en Guanajuato, los días 8 al 11 de marzo. Estad atentos a uVeJuegos para conocer quienes son los ganadores.

Ventas de consolas en Japón del 19 al 25 de febrero


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.

Aunque Switch no ha variado apenas sus cifras de una semana a otra, la caída de PlayStation 4 ha provocado que se coloque en lo más alto de nuevo en una semana que no deja más sorpresas y que tiene como gran protagonista una semana más a Monster Hunter: World en la tabla de juegos, además de tres novedades en lo alto del podio.

Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 3.693 de New Nintendo 3DS XL, 850 de Nintendo 2DS y 6.693 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 5.383 en los hogares de los nipones mientras que Xbox One X ha vendido 139 unidades. Aquí tenéis los resultados detallados:

Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón

1. Nintendo Switch: 39.696 (445.208; 3.757.827).

2. PlayStation 4: 34.775 (593.013; 6.485.416).

3. Nintendo 3DS: 11.236 (129.393; 23.952.172).

4. PlayStation Vita: 5.017 (42.633; 5.830.513).

5. Xbox One: 274 (4.748; 93.184).

Los veteranos anuncian el terror cooperativo The Blackout Club


El nuevo estudio Question ha anunciado su segundo juego:

The Blackout Club

. Aunque sea una compañía de nuevo cuño sus integrantes no lo son, puesto que son veteranos que han trabajado en títulos famosos como

BioShock, Dishonored

o

Prey

.

Question lanzó además en 2015 The Mgaic Circle, un juego no excesivamente famoso pero sí muy bien valorado, incluso como juego de culto, que supuso una obra satírica sobre las obras de fantasía y un ejercicio de metajuego. Disponible tanto en PC como en consolas y ganador de premios independientes.

The Blackout Club es descrito como una aventura cooperativa de terror de niveles generados aleatoriamente en los que los elementos interactivos cambian. Habrá misiones, cooperativo de cuatro jugadores y alijos de botín. En una pequeña ciudad un grupo de adolescentes pierden la consciencia y despiertan en lugares desconocidos sin recuerdo alguno. No sólo es ese problema, sino que uno de ellos ha desaparecido sin pistas durante ese “momento de inconsciencia”. Deberán encontrarle y evitar a los extraños personajes que acechan entre las sombras.

The Blackout Club saldrá a principios de 2019 para PC, PlayStation 4 y Xbox One. Cuenta con su primer teaser.

Little Nightmares – La residencia



Analizado en Xbox One X. Copia digital proporcionada por Bandai Namco.

Después de la aventura de Six, conocimos a “Runaway Kid”, el prófugo que ha intentado escapar de las “Fauces” durante dos contenidos descargables sin ningún éxito… ¿lo conseguirá en esta ocasión? Para eso estamos aquí y ahora. Después de superar

Las profundidades

y de adentrarse en

El escondite

, nuestro minúsculo personaje se adentra en

La residencia

, el lugar más terrorífico que hemos visitado en

Little Nightmares

. Ya, el juego no consigue ponernos el corazón en un puño con su ambientación oscura y esos sonidos de ultratumba que martillean nuestra psique, pero en esta última ocasión han conseguido superar con el contenido jugable más redondo de los tres ofrecidos hasta la fecha.

Como ya es menester en Little Nightmares, los puzles y la exploración van de la mano mientras conjugamos las pocas habilidades físicas que tenemos a nuestra disposición. Repasemos la lista, nos sombra son correr, agarrar e iluminar con nuestra linterna (Six hacía uso de de un mechero en la aventura principal). Aquí la intuición (mucha), la destreza (poca) y la insistencia (para aprender de nuestros errores) juegan un papel determinante ya que estamos ante un juego en el que prima descubrir las cosas por nosotros mismos. Tirar de guía nos llevará una veintena de minutos completarlo, pero hacerlo por nosotros mismos sin ayuda (como debe ser), no solo nos proporcionarán dos horas impagables, si no que también nos reforzará la sensación de que hemos vencido a la pesadilla, esa que cada noche nos arrastra hasta sus dominios para atormentarnos en nuestros ratos de descanso. Ya lo dijimos en los anteriores textos sobre el juego y sus contenidos descargables, Little Nightmare trata de nuestra sociedad, de sus bajezas y de sus miserias, todo ello tapado bajo una bella sábana llena de polvo que nos aterra descubrir.

La residencia es el final del camino, un lugar gobernado por ella, la impertérrita figura femenina que nos vigila y persigue por todas las estancias. Mitad Geisha, mitad demonio, ella es el más alto escalafón dentro de este grupo de atormentadores que rigen los designios de Las “Fauces”. Nosotros, titubeantes, buscaremos la forma de abrir las puertas, de resolver los puzles y de encontrar los cinco coleccionables. Una veces tendremos claro lo que tenemos que hacer, mientras que la mayoría seremos sorprendidos por un giro inesperado. Como si la solución más sencilla hubiese sido alguna vez la correcta. Por fin emplearemos la linterna como arma, al menos contra unas criaturas oscuras que buscan acabar con nosotros de forma desesperada. Su presencia junto al puzle principal de las tres estatuillas conforman el grueso del juego. Mención aparte merece el epílogo, redondo y hasta cierto punto previsible para cerrar el círculo de lo que debe ser un contenido que da más de lo mismo pero desde otro pequeño punto de vista.

Si Little Nightmares era la lucha por escapar de las pesadillas, los tres contenidos descargables conforman el sueño que nos muestra la salida pero que en realidad nos enclaustra cada vez más en nuestra particular caída al infierno. Vistos en perspectiva, casi que hubiéramos preferimos jugar los tres contenidos de una sola tacada, aunque los tres estén bien equilibrados en cuanto a contenido y duración. Quizás, con la experiencia adquirida en la aventura de Six, estos añadidos nos durarían algo más de cuatro, un poco más si nos empeñamos en los coleccionables y los logros. Las desventuras de Runaway Kid pierde el impacto del original, pero al menos proporcionan más detalles del universo de locura y decadencia ideado por Tasier Studios. Ansiosos estamos por conocer detalles de su próximo proyecto, a nosotros nos han ganado con Little Nightmares.

Valoración:

Confirmados los dos primeros personajes DLC de Dragon Ball FighterZ


Una vez más, la publicación nipona V-Jump nos desvela nuevo material sobre

Dragon Ball FighterZ

. En este caso nos desvela dos de los ocho personajes que llegarán mediante contenido descargable.

Así pues, Broly y Bardock, dos de los personajes más populares de las OVA, combatirán próximamente en el título. No sabemos apenas nada acerca de ellos ni tampoco hay imágenes oficiales, pero lo más probable es que en el próximo número de la revista se confirme la fecha de salida de estos luchadores.

Broly y Bardock entraban dentro de la lista que se obtuvo escudriñando los datos de la versión de PC, así que habrá que estar atentos para comprobar si se cumplen el resto de pronósticos.

Chris Columbus dirigirá la película de Five Nights at Freddy’s



Five Nights at Freddy’s

debutó en 2014 como juego independiente de bajo presupuesto y a los pocos meses se erigió como saga de terror y fenómeno social. Ante este inminente potencial el mundo del cine se interesó por su idea y comenzaron las negociaciones para llevarlo a la gran pantalla.

Desde entonces ha sido una constante tiranía de idas y venidas, de productoras intercambiables, guiones rechazados y directores de quita y pon. Hasta se daba por perdido el proyecto, pero no es así, porque la pesadilla será real. Siempre lo fue. La productora Blumhouse Productions ha revelado que Christopher Columbus ha firmado el contrato para dirigir la esperada adaptación. Una divertida imagen en Twitter reveló su sillín de director junto a su estrella principal: Freddy Fazbear.

Columbus es bien conocido por sus películas familiares, cómicas y mágicas como Solo en casa, Mrs. Doubtfire, Percy Jackson y el ladrón del rayo, Pixels o Nueve meses, así como su rol de productor. Blumhouse adquirió los derechos del juego a principios del año pasado y entra dentro su especialidad del cine de terror económico pero rentable como Insidious: La última llave o Déjame salir.

Obviamente no hay fecha de estreno pero es cuestión de esperar nuevos datos, como los actores participantes, el argumento, si los animatrónicos serán reales o de CGI o su clasificación de edades.

Comienzan las ofertas en Steam por el nuevo año chino


La plataforma Steam es dada a celebrar los hechos importantes de todas las sociedades y religiones posibles como es el caso de las rebajas por Halloween, los esperados descuentos por Navidad o en la festividad por antonomasia de los últimos años, el Black Friday.

Para contentar a la numerosa, y económicamente más importante, población china, la plataforma dirigida por Gabe Newell vuelve a rebajar los precios de miles de videojuegos a colación del Nuevo Año chino que esta vez tendrá como representante la figura del Perro. Así pues, desde hoy día 15 hasta el 19 de febrero, los usuarios de Steam tendrán la ocasión de beneficiarse de las rebajas de hasta un 90% en algunos títulos.

No perdáis la ocasión de haceros con vuestros títulos predilectos y disfrutad del Año Nuevo chino de la mejor forma posible. Debajo de estas líneas tenéis el enlace directo a la página de Steam donde vienen indicadas las rebajas de títulos tan reconocidos como:

The Witcher III: Wild Hunt: 14,99 euros.
Endless Space II: 18,49 euros.
Cuphead: 16,99 euros.
Ark: Survival Evolved: 19,79 euros.
Tekken 7: 24,99 euros.
Hellblade: Senua’s Sacrifice: 20,99 euros.
Undertale: 4,99 euros.

Rainbow Six Siege se podrá jugar gratis este fin de semana


Ubisoft ha anunciado en su

página web

, un periodo de juego gratuito y completo de Rainbow Six Siege para PlayStation 4, PC y Xbox One. Los horarios del fin de semana gratis varía un poco en función de la plataforma quedando así:

-PlayStation 4: Desde el 15 de febrero a las 14:00 (horario central europeo) hasta el día 20 de febrero a las 14:00 (horario central europeo). Hace falta ser suscriptor de PlayStation Plus para poder jugar.

-PC: Desde el 15 de febrero a las 19:00 (horario central europeo), hasta el 18 de febrero a las 22:00 (horario central europeo).

-Xbox One: Desde el 15 de febrero a las 09:00 (horario central europeo, hasta el 19 de febrero a las 08:00 (horario central europeo). Además, el fin de semana gratis está abierto a jugadores Xbox Live Silver, por lo que no hace falta pagar el online para poder disfrutarlo.

No obstante os dejamos el crítico mundial más abajo por si no resides en europa y quieres informarte cuando puedes utilizar esta promoción. Como ha ocurrido en otras ocasiones, si luego decidimos comprarlo, el avance en la partida permanecerá intacto. Además, disponemos de descuentos importantes si decidimos comprarlo a partir del día 18 de un 30% de descuento, aunque realmente esta promoción ya ha comenzado el pasado día 13 de febrero y se mantendrá hasta el próximo 6 de marzo.

Ya está disponible el modo en primera persona de The Evil Within 2


La última actualización de

The Evil Within 2

ha venido con una sorprendente sorpresa, se ha incluido un modo de juego en primera persona, disponible en todas las versiones: PlayStation 4, Xbox One y PC. Esta opción ha sido integrada perfectamente en el menú, pudiendo cambiar entre la primera y la tercera persona en cualquier momento y a nuestro antojo.

Shinsaku Ohara, productor de Tango Gameworks ha manifestado: “A muchos jugadores les gustan los juegos de terror en primera persona, así que para los que quieran ver algunas de las situaciones del juego a través de los ojos de Sebastián, es una gran oportunidad. Creo que explorar Union en primera persona hace que la escala parezca aún mayor que cuando lo haces en tercera persona. Además, poder ver los entornos y los enemigos de cerca permite a los jugadores disfrutar más de lo mucho que nos esforzamos en los diseños”.

Bethesda ha publicado un video demostrativo de como veríamos esta nueva opción jugable, pero si no te convence con el video, siempre puedes descargarte la versión de prueba que te permite jugar los primeros compases de The Evil Within 2 y así salir de dudas. Además, no dudes en leer nuestro análisis para conocer nuestra valoración del juego.

Ventas de juegos en Japón del 5 al 11 de febrero


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de juegos de la última semana en Japón.

Dos novedades se adueñan de la segunda y tercera posición y siguen dejando a PlayStation 4 en lo alto de la tabla gracias también a la colaboración de Monster Hunter: World y al estreno del remake de Shadow of the Colossus. Y como dato curioso tenemos que Splatoon 2 es el primer juego de la consola en acumular dos millones de unidades vendidas. A continuación tenéis los datos de forma detallada:

Puesto / Juego / Consola / Ventas esta semana / Total acumulado en Japón

1. Monster Hunter: World (Limited Edition Included) (PS4): 159.613 (1.750.969).

2. Dynasty Warriors 9 (Limited Edition Included) (PS4): 117.495 (117.495).

3. Sword Art Online: Fatal Bullet (Limited Edition Included) (PS4): 75.623 (75.623).

4. Splatoon 2 (Bundle Version Included) (Switch): 23.461 (2.021.028).

5. Shadow of the Colossus (PS4): 21.900 (21.900).

6. Mario Kart 8 Deluxe (Switch): 19.210 (1.327.107).

7. Mario + Rabbids: Kingdom Battle (Switch): 15.755 (129.815).

8. Dragon Ball FighterZ (PS4): 14.237 (82.968).

9. Super Mario Odyssey (Bundle Version Included) (Switch): 13.912 (1.601.866).

10. The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Limited Edition Included) (Switch): 12.087 (859.764).

11. Dragon’s Crown Pro (PS4): 11.691 (11.691).

12. Pokémon Ultrasol / Ultraluna (3DS): 9.654 (1.548.683).

13. Mario Party: The Top 100 (3DS): 6.436 (155.782).

14. The Elder Scrolls V: Skyrim (Switch): 5.625 (19.547).

15. Dragon Ball Xenoverse 2 (Switch): 4.512 (114.728).

16. 1-2-Switch (Switch): 4.477 (395.563).

17. Yo-kai Watch Busters 2: Hihou Densetsu Banbarayaa – Sword / Magnum (3DS): 4.437 (501.342).

18. ARMS (Switch): 4.322 (364.806).

19. Pokkén Tournament DX (Switch): 4.320 (222.781).

20. Monster Hunter XX (Limited Edition Included) (Switch): 3.373 (214.492).

Ventas de consolas en Japón del 5 al 11 de febrero


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.

La máquina de Sony sigue a la cabeza y suma medio millón en lo que llevamos de año en Japón, una cifra muy superior a las 273.572 consolas que llevaba el año pasado a estas alturas del año. Y gracias a las ventas de Switch ha mejorado también mucho el cómputo global, ya que sumando las ventas de todas las consolas hasta ahora tenemos un total de 1.019.883 cuando el año pasado la cifra estaba en 599.565 máquinas vendidas. Monster Hunter: World sigue líder y tiene mucho que decir en la tabla de juegos.

Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 3.581 de New Nintendo 3DS XL, 904 de Nintendo 2DS y 6.031 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 11.615 en los hogares de los nipones mientras que Xbox One X ha vendido 209 unidades. Aquí tenéis los resultados detallados:

Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón

1. PlayStation 4: 71.306 (508.736; 6.401.139).

2. Nintendo Switch: 43.404 (366.209; 3.678.828).

3. Nintendo 3DS: 10.516 (107.997; 23.930.776).

4. PlayStation Vita: 4.133 (32.657; 5.820.537).

5. Xbox One: 261 (4.284; 92.720).

Dragon Ball FighterZ ya ha vendido 2 millones de unidades



Dragon Ball FighterZ

ha supuesto toda una sorpresa y en menos de una semana ha conseguido vender 2 millones de copias contando ventas físicas y digitales, convirtiéndose en el juego basado en la serie más rápidamente de la historia. Y todavía queda ver la recepción del título en Japón, el cual se publicó ayer en dicho país.

A pesar del éxito de las dos entregas de Xenoverse, Bandai Namco quería un juego basado en la serie que fuese de lucha tradicional. Así lo pudimos ver hace unos días en un vídeo en el que la productora Tomoko Hiroki y el director Junya Motomura nos cuentan el origen del juego.

Dragon Ball FighterZ se expandirá mediante contenidos descargables para ampliar la nómina de personajes. Podéis echar un vistazo al rumor de hace unos días y también al análisis que publicamos.

Hollow Knight tiene nuevo DLC gratuito y vídeo en Switch


Team Cherry tiene buenas noticias para sus fans de

Hollow Knight

. La primera es que la versión de Switch está cada vez más cerca y para demostrarlo ha publicado un vídeo de una partida en la consola. Así se muestra sus funciones portátiles y su magia nintendera.

La segunda buena noticia es que se ha revelado la tercera expansión gratuita. Se llama Gods & Glory y promete ser la más importante hasta la fecha. Ofrecerá misiones para la trama sobre dioses y celebraciones místicas de Hallownest. La llegada de The Godseeker como personaje importante ofrecerá posibilidades románticas y una historia sobre la libertad y el destino.

Otros añadidos serán la inclusión enormes jefes extras, melodías y el tercer modo de juego. No se ha revelado aún cual será pero es muy solicitado por los fans y un clásico del género. Todo esto llegará en breve.

Nintendo confirma la producción de la película de Super Mario Bros


Hace algo más de dos meses

Wall Street Journal filtró que Nintendo había comenzado a trabajar en la producción de una nueva película de Super Mario Bros

. Nintendo ha hecho hoy oficial estos rumores, y ha confirmado que la película está siendo producida por Shigeru Miyamoto en colaboración con Chris Meledandri, de Illumination Entertainment (

Gru Mi Villano Favorito

,

Los Minions

). De momento no hay una fecha de estreno anunciada.

Nintendo no ha especificado qué tipo de película será, pero por la productora elegida para desarrollar el proyecto es evidente que será una película de animación, o quizá una mezcla entre animación y acción real. Sea como sea parece claro que Nintendo quiere alejarse del estilo realista de la primera adaptación de Super Mario Bros estrenada en 1993 para buscar algo que refleje mejor el espíritu de los videojuegos.

Un ex-uvejotero prepara su nuevo juego Heroes Trails


En estos quince años Uvejuegos ha tenido muchos colaboradores que se han dedicado al desarrollo de videojuegos. Uno de los usuarios más recordado es Xander (David García), quien analizó numerosos

juegos clásicos de la infancia como Terranigma.

David García forma parte de Shinyuden, un estudio fundado en 2013 y ubicado en Tokyo (Japón) pero formado por desarrolladores japoneses. Iniciado por Luis García, conocido traductor de la saga Final Fantasy, se encarga tanto de obras audiovisuales, producción y desarrollo de juegos, tales como Pollo’s Pain o Tokyo Super Night.

Su próximo proyecto es Heroes Trials, que saldrá para Switch, PlayStation 4 y PC. Se trata de una serie de trece puzles y minijuegos protagonizados por el espadachín Zoel y la hechicera Noelia, dos héroes muy coloridos y majetes. Hay que combinar o alternar sus poderes para conseguir el triunfo. Saldrá en este 2018.

Los lobos españoles de Wild Hunger inician campaña en ThunderClap


Terreta Games es un estudio español formado por Carlos Adán, Alex Zamit, Fran Pita de la vega y Tony Bort. Ha lanzado su proyecto

Wild Hunger

, una plataforma que ayuda a los creadores a dar visibilidad a sus trabajos. La gente no debe donar dinero sino difundir las campañas por sus redes sociales, cuanta más gente difunda más conocido será el proyecto.

Wild Hunger es un simulador de comidas lupinas para móviles. Manejaremos a nuestro lobo en una carrera para comerse al ganado y también para sobrevivir a los peligros de la zona. Se trata de un juego colorido a la vez que educativo sobre el impacto humano en el medio ambiente. Además los lobos son muy bonitos y poligonales. Habrá skins para lobos, logros, habilidades de mejora y puntuación mundial.

Quedan nueve días de campaña para difundir el juego en Facebook, Twitter y Tumblr.

El cómic The Rise of RAAM relata el origen del enemigo de Gears of War



Gears of War

es una de las sagas más famosas de videojuegos, con varias entregas y diversos materiales audiovisuales como cómics, libros, juegos de mesa y una posible películas. Gears of War 4 salió en 2016 y recibe contenidos para su multijugador con frecuencia y fue adaptado a resoluciones 4K para Xbox One X.

No obstante toda franquicia tiene un comienzo y la de Gears of War fue en 2006. La primera entrega fue muy exitosa (también algo polémica) y ofreció un personaje ya icónico: el general RAAM. No es el enemigo más hablador, con más apariciones durante la trama ni con la mayor profundidad argumental, pero su dificultad y su aspecto imponente le valieron fama y cariño de los “pateasuelos”. Incluso contó con una expansión en Gears of War 3 y fue un luchador controlable en Killer Instinct.

IDW, editorial de cómics basados en personajes de dibujos animados, películas y videojuegos, está preparando una historia sobre este maloso. The Rise of RAAM narra los orígenes de este Locust, desde que era un soldado que fue ascendiendo dentro del ejército gracias a su inteligencia, fuerza y agresividad. Subiendo de rango hasta llegar a general.

La colección está escrita por Kurtis Wiebe (Rat Queens) e ilustrada por Max Dunbar (arte de Transformers), durará hasta el mes de junio, las portadas serán de Ryan Brown, tendrán treinta y dos paginas y costarán 3,99 dólares. Se espera que acaben llegando a Europa.

Estas historias tendrán la ultraviolencia habitual de la saga y profundizarán aún más en el mundo de los Locuts, desde su jerarquía religiosa, sociedad y evolución hacia la nueva especia Warm. Así como mostrará los hechos anteriores al Día de la emergencia.

Liar Princess and Blind Prince será un cuento de mentiras y deseos


Nippon Ichi Software es un estudio japonés que siempre está trabajando en nuevos proyectos, tanto originales como franquicias suyas, de hecho trabaja más que el planeta Tierra y su rotación constante.

Su nuevo proyecto, uno de ellos, se llama The Liar Princess and the Blind Prince y la idea surgió a partir de los dibujos hechos a mano de una de sus diseñadoras. La historia trata sobre un monstruo que quiere convertirse en princesa y adopta una forma humana. Pero para ser princesa necesita un principe, así que adopta uno que es ciego y no se dará cuenta que es un monstruo. Más o menos como funciona el amor. Ella será su guía y le conducirá por pasajes tranquilos y seguros, será su Lazarilla de Tormes mutante.

Nippon Ichi fomenta la imaginación y el ímpetu creador de su personal. Cada año organiza un evento donde todos ofrecen propuestas y se eligen las mejores, así surgieron títulos como htoL#NiQ: The Firefly Diary o Yomawari: Night Alone.

Más adelante se ofrecerá más detalles del juego, fecha y plataformas disponibles. Por el momento sólo hay un breve vídeo.

We Happy Few se retrasa mucho pero a cambio presenta a Sally


Compulsion Games lleva años trabajando a tiempo completo y con pasión en

We Happy Few

. Es tan importante su proyecto que necesita el apoyo (emocional, financiero y opiniones) de los usuarios y de la distribuidora Gearbox Publishing. Las ventas del acesso anticipado (PC) y Game Preview (Xbox One) son esenciales para su financiación peor también para que los usuarios den su opinión personal.

La idea era lanzar el juego este 13 de abril para PC, Xbox One y PlayStation 4 pero se ha retrasado hasta el verano. El estudio tiene buenas razones para ello y lo ha explicado mediante un vídeo. Necesita más tiempo para pulir el juego y su argumento, así lo explica el productor Sam Abbott.

“Son esos momentos memorables, muy divertidos y super extraños que realmente estamos emocionados por enseñaros. Pero tenemos la certeza que las dos primeras horas de la historia de Arthur [el protagonista] no tiene ninguno de esos “momentos”, o que significa que el juego no empieza tan bien como debería. Así que volvimos a la mesa de diseño y tomamos un par de grandes decisiones: adelantamos algunos de los momentos importantes de la historia (para que sucedan antes) y rehicimos entera la primera isla para Arthur.”

Aprovechando este anuncio y para no desanimar a la gente, se reveló al segundo personaje controlable: Sally, quien prometer tener unas aventuras totalmente diferentes a las de Arthur. Aún queda por revelar al tercer personaje controlable.

Street Fighter V Arcade Edition



Versión analizada en PlayStation 4. Copia física proporcionada por Koch Media.

Cuando hablamos de títulos de peleas es imposible que no se nos venga a la cabeza Street Fighter, la franquicia de Capcom se ha ganado este reconocimiento desde que su primera entrega saliera en 1987 en los salones recreativos. Aunque como decimos hace ya 30 años que salió la primera entrega su éxito rotundo llegó sin lugar a dudas con Street Fighter 2 en 1991 y su plantel de 8 personajes que hizo las delicias de los jóvenes de la época entre los que me incluyo.

A lo largo de estos 30 años de franquicia se han lanzado multitud de títulos tanto generales como revisiones de los mismos, cada uno con sus cosas buenas y malas pero siempre serán recordados. Posiblemente una de las entregas que más controversia ha tenido ha sido Street Fighter V desde su salida en febrero del 2016 en exclusiva para PlayStation 4 y PC, a causa de los problemas iniciales y la escasa cantidad de luchadores con el que se estrenó.

Capcom decidió darle al jugador aquello que pedía y mejorar varios de los aspectos del título y ahora después de casi 2 años desde su lanzamiento nos trae Street Fighter V Arcade Edition que ofrece interesantes novedades y todos los personajes lanzados hasta la fecha.

Lo primero que vamos a comentar es el modo Arcade y que da nombre a esta edición, aquí podremos rememorar los combates de las demás entregas de las franquicia, así pues podremos revivir tiempos pasados con el motor gráfico de la última entrega. Elijamos la entrega que elijamos el modo de avanzar por las diferentes fases será siempre el mismo ya que una vez que derrotemos a nuestro rival tendremos que elegir entre dos oponentes como nuestro próximo rival. Cada una de las entregas tiene un número diferente de combates que superar para finalizarlo y así conseguir una serie de ilustraciones especiales a modo de recompensa, la cantidad de estas son enormes y los requisitos para desbloquear alguna de ellas van desde completar el modo sin continuar con cierto personaje o completarlo en el nivel de dificultad mas alto lo que lo convierte es un auténtico desafío para los jugadores tanto novatos como veteranos.

A nivel jugable esta nueva versión incluye también una interesante mejora que hace los combates mucho más interesantes y emocionantes que antes. En cuestión nos referimos a un segundo tipo de V-Trigger que da nuevas formas de jugar y una mejor adaptación al estilo de lucha de cada jugador. Otros de los añadidos que podemos ver en la sección de combate es el nuevo modo Batalla en equipos que cuenta a su vez con dos tipos diferentes, aquí tendremos que formar un equipo de hasta 5 luchadores que se darán cera en los modos eliminación y el mejor de la serie. En eliminación tendremos que pelear los 5 combates y ganará el que más victorias consiga, por otro lado el modo de El mejor de la serie lo que nos permite son combates de tal manera que el personaje que resulte ganador seguirá combatiendo hasta que caiga a la lona noqueado y pasaremos a otro luchador de nuestro equipo de 5 siendo en esta ocasión ganador el que acabe derrotando a los 5 miembros del equipo rival.

Si lo que buscas es un desafío aun mayor que el qué te puede proporcionar el modo árcade siempre puedes intentar probar tu habilidad en el modo de batalla extra que en el caso de superarlo te otorgará interesantes recompensas. Eso sí, hay que tener dos factores claros antes de decidir combatir en este modo que es el tiempo y que cuesta Fight Money por lo que posiblemente quieras pensártelo bien antes de gastarte esas monedas que tanto te están costando conseguir.

Aunque las novedades como os hemos comentado son varias, para mi gusto la más interesante es el poder tener todos los personajes disponibles hasta la fecha de manera directa y con todos los trajes. Esta versión Arcade incluye los dos pases de temporada de personajes con sus respectivos trajes de bonificación por lo que pasamos de un plantes de 16 luchadores que tenía el titulo original a disponer de 28, hay que tener en cuenta que ya está anunciado un tercer pase de temporada que no viene incluido en esta versión pero que como siempre ocurre podréis comprar por medio de Fight Money en la sección de tienda o bien adquiriendo el pase de temporada que como viene siendo habitual incluye unos trajes adicionales.

En resumidas cuentas este Street Fighter V Arcade Edition es la versión más completa que podéis adquirir de esta entrega de la mítica franquicia de Capcom, se podría considerar algo así como las famosas ediciones Game of the Year que incluyen todo el contenido adicional hasta la fechas. Además sale a un precio de 39,99€ por lo que teniendo en cuenta el precio de los pases de temporada y que además tendrías que tener el juego base para poder usar todo lo que en un principio añade esta Arcade Edition el ir directamente a por esta versión es tu mejor baza.

Valoración:

Asistimos al evento de lanzamiento de Monster Hunter World


El pasado martes tuvo lugar el evento de lanzamiento de

Monster Hunter World

, con dos sesiones, por la mañana enfocada a la prensa española y por la tarde para el disfrute de los fans de la franquicia. El evento contó con la presencia del director del videojuego, Yuya Yokuda, y del director de arte y ejecutivo Kaname Fujioka, los cuales nos contaron nuevos detalles sobre el desarrollo del videojuego que hasta ahora desconocíamos.

Para empezar nos presentaron Monster Hunter World como la quinta entrega numerada de la serie, puesto que World era el nombre en código que se utilizó en la fase de desarrollo previa a su anuncio y porque es el mayor proyecto del estudio hasta la fecha, con cuatro años de trabajo invertidos y con 400 personas internas de la empresa trabajando en él además de otras 300 empleados de empresas externas, lo que son cifras a tener muy en cuenta, pues Monster Hunter World es el resultado del trabajo de 700 personas bajo las directrices de Yuya Yokuda y Kaname Fujioka.

Por primera vez, los servidores de un Monster Hunter permitirán a los usuarios jugar con otros cazadores de distintas partes del mundo. Describen el videojuego como un mundo vivo, donde hay que cazar para sobrevivir y explorar el desconocido nuevo continente. Todas estas novedades hacen que veteranos y nuevos jugadores de la saga puedan disfrutar por igual de Monster Hunter World sin la necesidad de conocer las entregas anteriores o sus mecánicas.

Yuya Yokuda y Kaname Fujioka mostraron en todo momento su felicidad por el arduo trabajo realizado. Estaban orgullosos de haber encontrado un equilibrio “natural” en el gameplay y entre risas indicaron que solo superar la historia llevará entre 40 y 50 horas de juego, llegando a las 200 si eres un cazador de monstruos profesional y buscas completar todas las misiones secundarias y explorar cada recoveco del juego.

En el turno de preguntas salió una preguntando sobre la política de DLCs que tendrá el videojuego, con miedo de que pueda romper la comunidad de jugadores. Ante esta pregunta los directores de Monster Hunter World indicaron que su videojuego tendrá DLCs gratuitos que irán añadiendo nuevas criaturas y misiones de cacería, y que de haber algún DLC de pago serán estéticos. Una de las anécdotas del día fue cuando Takeda nos contó que es un amante de la naturaleza y ha plasmado esto en el videojuego. ¡En su casa tiene seis lagartos!

Otra de las cosas más interesantes que nos contaron Takeda y Fujioka es que cada tipo de arma (de un total de catorce) tiene su propio sistema de juego, y que en una fase del desarrollo planearon introducir un quinto tipo de arma, pero que finalmente decidieron actualizar y renovar los ya conocidos.

Por último hay que agradecer a Capcom la localización completa a nuestro idioma, pues Monster Hunter World llega totalmente traducido al castellano, tanto voces como textos. Os animamos a seguir muy de cerca uVeJuegos.com, pues muy pronto podréis leer nuestro análisis.

Monster Hunter World se estrena el 26 de enero de 2018 para PlayStation 4 y Xbox One, y será la primera entrega de la saga que se lance simultáneamente a nivel mundial.

Fire Pro Wrestling World llegará a PlayStation 4


Spike Chunsoft ha anunciado durante el evento Great Pro Wrestling Festival 2018, celebrado en Tokyo, que

Fire Pro Wrestling World

llegará a PlayStation 4 a lo largo del verano. No hay fecha concreta, pero lo más probable es que este título de lucha con estilo retro llegue durante la estación estival.

El juego ya está disponible en Steam desde el pasado 18 de diciembre y ha tenido una gran acogida. Incluso cuando en julio de 2017 llegó en formato Early Access tuvo un recibimiento notable por parte de los jugadores.

Isgreen abre una encuesta para elegir personajes en Killer Instinct 2


Durante el desarrollo de las tres temporadas de Killer Instinct los usuarios han podido opinar y rellenar encuestas sobre sus gustos y personajes,

incluso elegirlos

.

Hace tiempo que la tercera temporada finalizó, con varios personajes invitados y tres extras más, y desde entonces se ha rumoreado sobre una segunda entrega. Microsoft no ha confirmado nada ni siquiera sugerido una continuación para este juego de 2013, pero la cosa puede cambiar. O no…

Adam Isgreen, director creativo de Microsoft Studios, ha abierto una encuesta en los foros de Killer Instinct. Su pregunta es clara: “¿Qué personajes os gustaría que regresasen en un hipotético Killer Instinct 2?” Eso sí, remarca varias veces que es una pregunta que hace “solamente por diversión”, que no significa nada. Sea cierto o no, lo cierto es que los usuarios han opinado largo y tendido sobre el tema.

Todos los usuarios concuerdan que los principales (Jago, Sabrewulf, Fulgore) no pueden faltar mientras otros muchos opinan que algunos no deberían regresar por motivos argumentales (Sadira, Gargos, Omen, Thunder). Hay quienes creen que hay personajes nuevos con mucho potencial (Aganos, Hisako) y otros que pueden volver actualizados o mejorados (ARIA, Killgore). Casi todos están de acuerdo en que los personajes invitados (Inquisidor, General RAAM) no deberían volver o en todo caso traer otros invitados de Microsoft (Conker, JetGemini) o de otras licencias (Thundercats, Spawn). Caso aparte son quienes sugieren que el universo de los Battletoads debería integrarse dentro del del Killer Instinct, con sus personajes y su argumento. Por último varios quieren expandir la facción del Coven (los vampiros del Este de Europa) con Mira, The True Tsar, Porfiry y Wendigo.

Lo nuevo de Deconstructeam, The Red Strings Club, saldrá en este mes


Deconstructeam es un estudio español que se dio a conocer internacionalmente con su bien valorado

Gods Will Be Watching

. Hace poco anunció The Red Strings Club, una aventura gráfica streampunk con un importante carga moral y decisiones personales.

Saldrá a la venta en PC gracias a la coloración con Devolver Digital, una de las distribudoras indie más importantes del momento, en este mismo mes de enero, sin fecha exacta. Cuenta con tráiler oficial y estará traducido a varios idiomas como el japonés, portugués brasileño, ruso o polaco.

Supercontinent Ltd es una corporación que pretende traer felicidad y amor al mundo eliminando la ira, tristeza y confusión. Que permanezco lo bueno y el placer y desaparezca lo malo y lo humano. Como era de esperar, no todos los habitantes están satisfechos con la idea de que una gran empresa les robe la humanidad con todas sus consecuencias, así que se aliarán en grupos rebeldes de hackers. Un pub clandestino será su unto de encuentro y el inicio de esta historia. ¡Hombres de negocios, rebeldes, cyborgs, dilemas morales, destino y fatalidad se darán cita en enero!

La filtración de Pokémon 0 y 1 no es real


Ayer se filtraron

Pokémon 0

y

1

en un supuesto listado de EUIPO (European Union Intellectual Property Office), la agencia de la Unión Europea encargada del registro de marcas. A pesar de que causó una gran expectación, hoy ya se sabe que todo es un montaje que pretendía engañar a los usuarios. En el registro europeo de marcas y patentes no existe esta información y los logos de la imagen son falsos. El caso es que otros juegos de la serie se anunciaron de esta manera, de ahí el interés en el rumor.

Lo más seguro es que si realmente la siguiente semana se celebra un Nintendo Direct sepamos algo más relacionado con el universo Pokémon. La última información que tenemos del título de Switch es que podría cambiar el sistema de combate.

Desvelados los nominados a los premios IGF’18


Los Independent Games Festival son el evento indie más importante del panorama internacional. Desde 2013 ha valorado, premiado y descubiertos juegos de estudios pequeños y proyectos estudiantiles que posteriormente calaron hondo en el público. Este año la gala se celebrará el 21 de marzo enmarcada dentro del festival Game Developers Conference (GDC), en Estados Unidos. Mientras tanto ya tenemos la lista de juegos nominados y menciones honorificas.

Gran Premio SEUMAS MCNALLY

-Getting Over It with Bennett Foddy (Bennett Foddy)
-Night in the Woods (Infinite Fall)
-West of Loathing (Asymmetric Publications)
I-nto the Breach (Subset Games)
-Heat Signature (Suspicious Developments)
-Baba is You (Hempuli)

Mención honorífica: Tacoma (Fullbright); Rain World (VIDEOCULT); Dream Daddy: A Dad Dating Simulator (Game Grumps); Cosmic Top Secret (klassefilm); Hollow Knight (Team Cherry); Cuphead (StudioMDHR); Everything Is Going to Be OK (Nathalie Lawhead)

Excelencia en artes visuales

-Night in the Woods (Infinite Fall)
-Cuphead (StudioMDHR)
-Echo (ULTRA ULTRA)
-Luna (Funomena)
-The Gardens Between (The Voxel Agents)
-Chuchel (Amanita Design)

Mención honorífica: Jettomero: Hero of the Universe (Ghost Time Games); Dead Cells (Motion Twin); AER – Memories of Old (Forgotten Key); Tooth and Tail (Pocketwatch Games); Rain World (VIDEOCULT); Shape of the World (Hollow Tree Games); Hollow Knight (Team Cherry)

Excelencia en audio

-Tormentor X Punisher (e-studio)
-Cuphead (StudioMDHR)
-Vignettes (Skeleton Business)
-Rain World (VIDEOCULT)
-Uurnog Uurnlimited (Nifflas Games)
-Celeste (Matt Makes Games)

Mención honorífica: Tumbleseed (Benedict Fritz, Greg Wohlwend, Joel Corelitz, David Laskey and Jenna Blazevich); Hollow Knight (Team Cherry); Tacoma (Fullbright); Tooth and Tail (Pocketwatch Games); Million Onion Hotel (Onion Games); Night in the Woods (Infinite Fall).


Excelencia en diseño

-Into the Breach (Subset Games)
-Shenzhen I/O (Zachtronics)
-Wilmot’s Warehouse (Richard Hogg, Ricky Haggett, Eli Rainsberry)
-Baba Is You (Hempuli)
-Uurnog Uurnlimited (Nifflas Games)
-Getting Over It with Bennett Foddy (Bennett Foddy)

Mención honorífica: Heat Signature (Suspicious Developments); Dead Cells (Motion Twin); Factorio (Wube Software); Space Pirate Trainer (I-Illusions); Battle Chef Brigade (Trinket Studios)

Excelencia en narrativa

-Tacoma (Fullbright)
-Attentat 1942 (Charles University and Czech Academy of Sciences)
-Where the Water Tastes Like Wine (Dim Bulb Games)
-Night in the Woods (Infinite Fall)
-Butterfly Soup (Brianna Lei)
-Tooth and Tail (Pocketwatch Games)

Mención honorífica: A Mortician’s Tale (Laundry Bear Games); Lost Memories Dot Net (Star Maid Games); Dream Daddy: A Dad Dating Simulator (Game Grumps); Bury me, my Love (The Pixel Hunt, Figs and ARTE France); Cosmic Top Secret (klassefilm); West of Loathing (Asymmetric Publications); Rakuen (Laura Shigihara)

Premio Nuovo

-Getting Over It with Bennett Foddy (Bennett Foddy)
-Tarotica Voo Doo (TPM.CO SOFT WORKS)
-10 Mississippi (Karina Popp)
-A Mortician’s Tale (Laundry Bear Games)
-Cosmic Top Secret (klassefilm)
-Everything Is Going to Be OK (Nathalie Lawhead)
-Baba Is You (Hempuli)
-Kids (Playables)

Mención honorífica: Where the Water Tastes Like Wine (Dim Bulb Games); IO Interloper (DANG!); The Norwood Suite (Cosmo D Studios); Cheap Golf (Pixeljam); Witchball (S.L.Clark); Million Onion Hotel (Onion Games)

Mejor juego estudiantil

-IO Interloper (DANG!)
-Don’t Make Love (Maggese)
-Penny Blue Finds a Clue (DigiPen Team Cactus Curse)
-We Were Here (Total Mayhem Games)
-Baba Is You (Hempuli)
-Guardian of the Gears (DigiPen Team Studio 76)

Mención honorífica: Crewsaders (Titan Squad); A.L.F.R.E.D. (Hugo Lefevre, Joseph Reichenbach, Romain Jaohar-Gaillard, Garance Royere Lebigre, Nicolas Tham, Marion Speiser, Delphine Migeot de Baran, Song Huang); MOLOCH (Seemingly Pointless); Kyklos Code (Cube Factory); Membrane (Perfect Hat / Seth S. Scott); That Blooming Feeling (The Tots Team); Tell Me What You See (Pesky Bees)

Avance de Monster Hunter World


Durante los últimos meses hemos ido hablando de las novedades que ha ido presentando

Monster Hunter World

, así como hemos ido contando nuestras

impresiones

tras poder probar el esperado título en diversas sesiones de preview. En esta ocasión traemos nuestras impresiones tras disfrutar la última beta abierta que ha tenido lugar para los usuarios de PlayStation 4. Cabe recordar que el juego sale a la venta este mismo mes, concretamente el 26 de enero, por lo que llegará en dicha fecha tanto a PlayStation 4 como Xbox One. Por el momento la versión para PC continúa sin fecha de lanzamiento confirmada.

Como de costumbre tenemos ante nosotros un editor para crear a nuestro cazador/a, a lo que se le suma un amplio arsenal para elegir que ofrece maneras totalmente dispares de afrontar la aventura. A su misma vez cada misión puede requerir del uso de un tipo de equipamiento u otro, por lo que este es un factor muy importante a tener en cuenta, ya que de ello puede depender el éxito de cada misión.

Quien ya conoce Monster Hunter encontrará una gran cantidad de elementos que recordarán de otras entregas, pero además se suman otras novedades para hacer así más fácil el acercarmiento de la franquicia a quien nunca ha disfrutado de un juego de la serie. Entre los cambios más significantes encontramos que los mapas ahora no se encuentran partidos en zonas, lo que anula los tiempos de carga que antes eran comunes. A su misma vez se han incluido ciertos elementos de seguimiento de los monstruos, así como cambios en los campamentos, indicadores de daño, etc.

Uno de los factores más importantes a la hora de probar esta beta era comprobar el funcionamiento del online del juego. Durante nuestras partidas el rendimiento de las mismas ha funcionado correctamente, aunque en algunos momentos nos ha costado un poco más de la cuenta encontrar partida. En cualquier caso es una beta y la versión final contará con una puesta a punto total para que no haya ningún problema en este aspecto, ya que el multijugador tiene un gran peso en Monster Hunter World.

Realmente nos seguimos encontrando ante un juego bastante exigente a pesar de que puede parecer que se han simplificado muchas de sus características. Las misiones de dificultad baja o media son bastante llevaderas, pero según aumenta su dificultad nos vemos obligados a estudiar el comportamiento de cada monstruo que queremos dar caza, así como el propio terreno. De igual forma resulta realmente espectacular ver a diversas clases de monstruos luchar entre sí, y lo que es más importante, estas situaciones pueden sernos de utilidad o girarse en nuestra contra si ambos monstruos cambian su objetivo y se centran en nosotros.

Otra característica que ha llamado la atención de quien ha jugado la beta es que en la misma ya estaba incluido el selector de voces. Entre las voces disponibles está el castellano o el inglés, así como un lenguaje propio de Monster Hunter. Realmente no estamos ante un título en el que los diálogos sean predominantes, pero es de agradecer que las voces vayan a llegar localizadas al castellano. En cuanto a la banda sonora se refiere encontramos temas musicales que acompañan perfectamente la acción en todo momento, así como en los momentos de sigilo toman más protagonismo las melodías más pausadas.

En cuanto al apartado artístico se refiere nos topamos con el título de la serie que mejor luce. El salto técnico es más que notable y la llegada a plataformas como PlayStation 4 y Xbox One le sienta realmente bien. Además el juego contará con mejoras para PlayStation 4 Pro y Xbox One X, por lo que será posible disfrutar del juego en todo su esplendor de esta forma.

Monster Hunter World se ha colocado como uno de los lanzamientos más importantes de 2018 y además vamos a poder disfrutarlo en apenas unas semanas. Otro factor muy importante en su lanzamiento es que Capcom haya decidido sacarlo a la venta en todo el mundo de forma simultánea, por lo que la comunidad de jugadores será bastante notable desde el día 1.

World of Tanks – Historias de Guerra


Uno de los

Free To Play

más conocidos es sin lugar a dudas

World of Tanks

, la oda a los tanques de guerra que Wargaming Minsk lanzó hace ya siete años en PC. Durante este tiempo, estos rinocerontes de metal no han parado de arrasar campiñas y de volar por los aires a enemigos de todo pelaje. El juego también llegó a consolas de la mano de Wargaming Chicago-Baltimore, primero para Xbox 360 en 2014, para pasar posteriormente a Xbox One y PlayStation 4 en años siguientes. Pero el jugador de consola no está en la misma sintonía que los usuarios de PC en lo que se refiere a los

Free To Play

, les cuesta más entrar en esa dinámica de echar muchísimas horas de juego para conseguir progresar o atajar con los micropagos para ahorrarnos tiempo. Tradicionalmente, el jugador de consola quiere un modo historia que complete el multijugador, bueno, más bien un multijugador que compenetre las experiencias jugables de la campaña.

Después de afinar las versiones de consola (ya está disponible la actualización para aprovechar todo el potencial de Xbox One X), adaptar la interfaz convenientemente y añadir contenido exclusivo, el juego se ha complementado con una serie de campañas que sirven tanto para aprender a jugar como divertimento por si solos. Hablamos de el modo “Historias de guerra”, una campaña dividida en cuatro historias que podremos jugar en solitario o en compañía de un amigo con el modo cooperativo. La primera de ellas recibe el nombre de “Hermanos de Blindaje” y nos pone en el papel de un Capitán norteamericano que debe enseñar al ejército ruso cómo se desenvuelven los carros M4 Sherman que han sido entregados a préstamo contra las fuerzas nazis en la batalla de Rumanía. Al parecer la trama está basada en un hecho real sobre una unidad rusa que estaba íntegramente formada por tanques Sherman.

La segunda campaña se llama “Foco de tensión en Berlín”, y como su nombre indica, tratará sobre romper el bloqueo de Berlin occidental después de ganar la Segunda Guerra Mundial. En los comienzos de la guerra fría, los rusos no querían volver a ser invadidos, por lo que la Unión Soviética cortó el acceso a ciertos sectores de Berlín, lo que provocó que las fuerzas aliadas tuvieran que entrar a la fuerza en la ciudad alemana para hace llegar los suministros. Esto provocará incursiones en los alrededores de la urbe para posteriormente recorrer las calles de la propia ciudad con nuestros carros de metal. Por su parte, “Operación León Marino” nos lleva al Reino Unido, para repeler el ataque alemán, la mayor operación anfibia jamás planeada. El último escenario cambia radicalmente y nos pone en la base de Guantánamo, en la que tendremos que comandar un contingente armado que elimine las bases de misiles que Khrushchev ha colocado frente a las costa norteamericanas tras la fracasada invasión de Bahía de Cochinos. A este episodio se le conoce con el aclarativo nombre de “La Guerra de Kennedy”.

Cada una de estas campañas está estructura por capítulos, que a su vez, presentan varios objetivos primarios (obligatorios para superar el episodio) y otros secundarios que nos aportan más recompensas. Antes de cada episodio, nos pondrán en antecedentes con unas secuencias con estética de viñetas de cómics animadas, con sus correspondientes bocadillos de texto en castellano aderezadas con voces en inglés. En realidad, parecerá que estamos en el multijugador, porque a los numerosos enemigos acorazados a los que tenemos que hacer frente se sumarán unidades aliadas que nos prestarán ayuda en combate. Para paliar el uso del headset, que podremos utilizar si tenemos un compinche para el cooperativo, el bumper izquierdo mostrará en radial las órdenes más típicas para que nuestros compañeros virtuales nos ayuden en la consecución de objetivos. El caso es que si no estamos muy versados en el tema, las primeras misiones funcionarán como un perfecto tutorial (también hay uno en el apartado multijugador), pero poco a poco la cosa se pondrá peliaguda y deberemos tanto pasar por el garaje para mejorar nuestros vehículos como evitar a pecho descubierto para que no nos acribillen a las primeras de cambio.

Estamos un producto gratuito, pensado especialmente para agilizar la entrada de los usuarios de consola en World of Tanks y la verdad es que funciona realmente bien. Nos hubiera gustado unas secuencias más elaboradas, algo más de argumento o misiones más rocambolescas… pero lo que hay cumple perfectamente con su cometido. Destrozar carros de combate, conquistar bases o defender enclaves estratégicos pasará a formar parte de nuestros quehaceres cotidianos. El manejo es el mismo que en el multijugador, un “simulador” que resulta accesible para todo tipo de jugadores. El control se ha suavizado para que funcione a las mil maravillas con los dos sticks del mando, pero llegado cierto momento deberemos coordinar muy bien las distancias si no queremos errar más disparos de los necesarios. El secreto está en cambiar la vista a larga distancia en los sitios que estamos bien pertrechados para evitar que el enemigo nos haga fosfatina.

Como ya hemos comentado, World of Tanks entra dentro de los títulos mejorados para la puesta de largo de Xbox One X, y tenemos que decir que la nitidez y detalle son espectaculares. Apenas podremos contemplar las briznas de hierbas danzar al compás del viento porque estaremos demasiado ocupados dando buena cuenta de los tanques enemigos, pero a poco que podamos contemplar los entornos nos daremos cuenta del buen trabajo realizado. Otro tema son las distancias, cuanto batallamos vemos que las calles son mucho más anchas de lo normal para que no tengamos tantas dificultades para movernos por ellas con un monstruo de acero como el que conducimos, pero son detalles perdonables que se justifican para favorecer la jugabilidad. En resumen, tenemos una interesante propuesta gratuita que busca picarnos para que entremos de lleno en el mundo de los tanques de época. Si eres reticente a los FTP, las Historias de Guerra de World of Tanks pueden ser un excelente placebo para empezar con buen pié en el género.

Valoración:

Aonuma quiere que la libertad de Breath of the Wild se mantenga


Eiji Aonuma, productor de

The Legend of Zelda

, confirmó hace unos días que

Breath of the Wild ya no recibirá nuevos contenidos

. Ahora ha declarado en una entrevista con IGN que para él la libertad de exploración del último juego de la serie ha sido un punto de inflexión y que marcará el devenir de las siguientes entregas.

“No puedo hablar por otras personas o de lo que otras compañías harán en sus juegos, pero para mí y en lo que respecta a la serie Zelda, la increíble libertad que este juego te ofrece y lo bien que eso se ha recibido es algo que debe mantenerse de ahora en adelante. Se me han abierto los ojos al ver lo importante que es”.

También piensa que los jugadores no quieren volver a las mecánicas de otros juegos: “Por ejemplo, no podemos volver a la fórmula de ‘Eh, no puedes hacer esto porque te faltan tales herramientas’ o ‘No has logrado estos objetivos todavía’ porque los jugadores no quieren experimentar eso otra vez. Queríamos ir más allá y buscar nuevas formas de incorporar esas mecánicas desde otro punto de vista. Mirando hacia adelante, creo que debemos seguir esa filosofía para crear algo nuevo en el futuro”.

Los lanzamientos más esperados: enero de 2018


Borrón y cuenta nueva. Parece que a cada entrada de año olvidamos el anterior para enfrentarnos al nuevo como si fuera un periodo totalmente diferente. Esto ocurre en todos los aspectos de la vida y el sector de los videojuegos no iba a ser una excepción. El año 2017 siempre será recordado como el inicio de la nueva consola de Nintendo, las publicaciones de videojuegos tan reconocidos como

Super Mario Odyssey, The Legend of Zelda: Breath of the Wild, Nier: Automata

o

Forza Motorsport 7

, entre un repertorio de títulos que nos ha dado grandes momentos a lo largo de este año que ya asume sus últimas horas.

Por ello, nosotros entremos al 2018 con un sentimiento de esperanza pero con miedo a la vez. Por una parte, viendo el panorama que se avecina a lo largo del próximo año, mucho tiene que cambiar en el sector para que los jugadores no queden entusiasmados ante títulos como Red Dead Redemption 2, Ni no Kuni II, Kingdom Come: Deliverance o Blasphemous. En éste último caso hay que decir que, aunque no tenga aún fecha de lanzamiento concreta, basta con echar un vistazo a las cuentas de las redes sociales de The Game Kitchen para querer tenerlo entre tus manos lo antes posible. Confirmados o sin confirmar, se atisba un 2018 que sigue la línea marcada por 2017: lanzamiento de un catálogo numeroso y variado para todas las plataformas.

De momento, enero rompe el hielo con fuerza. A pesar de que Ni no Kuni II se publicará en marzo, toca esperar a su respectivo reportaje, este primer mes viene cargado de jugosas novedades, sobre todo en el género de lucha. Para comenzar, veremos la publicación de Final Fantasy: Dissidia NT, Dragon Ball FighterZ o Street Fighter V: Arcade Edition para amenizar las tardes repartiendo golpes a base de puñetazos, patadas, kame hame ha capaces de arrasar con todo o utilizando espadas de hasta dos metros. El rol con sello J-RPG vendrá bajo el título de Lost Sphear desarrollado por Tokyo RPG Factory y producido por Square-Enix. Sin olvidarnos de la caza de monstruos con Monster Hunter World.

Pasad, pasad, ¡estos son los diez lanzamientos que más esperamos en enero de 2018!

The Unholy Society nos trae un exorcista atípico contra los monstruos



The Unholy Society

será una aventura de humor y acción, pero del humor y acción de los años 80 y 90, cuando el mundo vivía aun en un frenesí moral y artístico. Cat-astrophe Games y Fat Dog Games presentan la historia de un exorcista inusual y retirado que se enfrentará al Sindicato de los monstruos. El rey licántropo, El Antiguo, Satán, El Gran Chamán Vudú y Drácula se han unido para erradicar el amor, el color y las cosas bonitas del mundo de los humanos.

Su estética de cómic pop art y sus referencias a obras como El exorcista, Predicador y Constantin esconden un sistema de combates por turnos, armas como la sagrada Biblia, un crucifijo de madera y un revólver, con escenas cinemáticas interactivas que alterarán el combate.

The Unholy Society saldrá para principios de 2018 en PC y Mac.

Psychonauts no saldrá en 2018 y posiblemente tampoco en 2019


Tim Schaffer es famoso por muchas hazañas, como ser padre de personajes atemporales, tener su propio estudio de desarrollo o ser un personaje invitado en

Postal 2

. No obstante lo de sacar juegos de manera puntual y económica no es lo suyo.

Psychonauts 2 tuvo una exitosa campaña de financiación en FIG y, a pesar de no contar nunca una fecha estimada de salida, desde hace años los fans esperan con ilusión noticias buenas sobre el desarrollo. Noticias que son mas bien escasas. Con motivo de la navidad, Double Fine ha lanzado un nuevo vídeo para presentar y dar a conocer a la familia de Raz, el protagonista: la familia Aquato. También ha explicado que un juego de estas características y envergadura requiere mucho tiempo de desarrollo. De ahí a que no vaya en 2018 y que posiblemente tampoco en 2019.

Los rivales desheredados irrumpen en Armello



Armello

debutó en 2015 y sigue recibiendo contenidos, ya que League of Geek prometió un juego que se actualizaría constantemente al tratarse de un un mundo propio en evolución y expansión. El juego base tenía ocho personajes jugables y más adelante recibió dos expansiones (Usurpadores y Bandidos) con otros ocho. Ahora llega el paquete

Rivals

. De momento ha llegado a Steam pero llegará a consola también.

Se trata de cuatro personajes, un amuleto (Intimidar) y cuatro anillos (Ojo de gato, Espinela, Crisocola, Taaffeíta). Cuatro antihéroes que fueron expulsados de sus respectivos clanes por su ruindad, agresividad, locura y excesiva ambición, por ello quieren la corona del reino de Armello.

Hargrave, conde del trueno
Un general condecorado con una peligrosa pizca de senilidad, que una vez llegó a lo más alto de la nobleza conejil.

Griotte, baronesa carnicera
Una rata diabólica y traicionera con una doble personalidad.

Colmillo, el exiliado
El heredero al trono del Clan Lobo exiliado. Salvaje y despreciable.

Yordana, la devoradora
Una vieja y curiosa bruja entregada a los caminos del Wyld… cueste lo que cueste.

The Legend of Zelda: Breath of the Wild no tendrá más DLC


Eiji Aonuma, el productor de la serie

The Legend of Zelda

, ha confirmado en la revista nipona Famitsu que “

La Balada de los Elegidos

” ha sido el último contenido descargable de

Breath of the Wild

y que ya están centrados al 100% en la siguiente entrega de la serie, la cual ya está en desarrollo.

Con respecto al siguiente juego de la serie, Nintendo dijo hace unos días que tienen “muchas ideas” y que todavía no tienen claro si será una continuación de lo visto en Breath of the Wild. En cualquier caso seguramente tardaremos mucho en conocer algo del siguiente proyecto, ya que por ejemplo Breath of the Wild se concibió nada más terminar Skyward Sword, que salió en 2011 para Wii. Nintendo siempre arranca el desarrollo del siguiente juego una vez finalizado el anterior y como hemos visto los periodos de desarrollo en esta serie son bastante largos.

Recordamos que The Legend of Zelda: Breath of the Wild fue considerado “mejor juego del año” en la gala de The Game Awards 2017.

Layers of Fear: Legacy saldrá en Switch como exclusiva



Layers of Fear

, de Bloober Team, debutó en 2016 para PC, PlayStation 4 y Xbox One con opiniones encontradas pero generalmente positivas. Ahora se ha anunciado su port para Switch pero de una forma especial.

Se llamará Layers of Fear: Legacy y será edición exclusiva para Switch. El juego ha sido rediseñado para aprovechar las características jugables de Switch, actualización de los controles y una interfaz grafica mejorada, así como cambios como el HD Rumble y control táctil.

Además de la aventura original en que manejábamos a un pintor demente que veía fantasmas y cosas raras, tenemos la expansión Inheritance, protagonizado por su hija, quien busca a su padre desde una perspectiva diferente.

Por último, se ha estrenado un tráiler navideño.

Los misterios y seres siniestros de Hello Neighbour ya están aquí



Hello Neighbour

es el mejor ejemplo de que los fracasos en una campaña de

crowfounding

no son el final de la historia y que el proyecto tenga que ser cancelado. De no recaudar el dinero suficiente a convertirse en uno de los indies más esperados gracias a sus numerosas versiones de prueba en alpha y beta, la comunidad fan y a los vídeos en Youtube.

Tras un retraso de algunos meses, el juego de sigilo y horror de Dymanic Pixels ya ha salido a la venta en PC y Xbox One. Cierto que ya se podía jugar en PC durante meses pero ésta es la versión finalizada y oficial, mientras que sí es el debut en consolas.

Ante este lanzamiento, la productora tinybuild ha compartido un nuevo tráiler que añade ,más misterio y surrealismo a la historia: vecinos bigotudos cabreados, trampas a gogó, carteles inquietantes, montañas rusas en el jardín, casas de muñecas interdimensionales, sombras amenazantes y plantas de rápido crecimiento. ¿Qué es lo que esconde el vecino en su sótano?

Análisis de Aqua Moto Racing Utopia


Copia física analizada en Nintendo Switch y proporcionada por Big Ben.

Wave Race 64 marcó un antes y un después en la historia de los videojuegos. Se convirtió por méritos propios en un imprescindible de la época, un juego que estaba avocado a la diversión pura y dura. Por eso es inevitable que siempre que jugamos a un título relacionado con motos acuáticas, casi instintivamente nos sintamos obligados a compararlo, a ver si aquel recuerdo que nos transmite tan buenas sensaciones se vuelve a repetir una vez más. Aqua Moto Racing Utopia aterriza en Nintendo Switch, tratando de recuperar un terreno perdido por el tiempo y así cubrir de diversión acuática nuestro tiempo libre. ¿Lo conseguirá?

El equipo de desarrollo Zordix, son los culpables de que este arcade de motos acuáticas tenga su hueco en la híbrida de Nintendo. Superados los compases iniciales del juego en los que nos explican como se desarrollarán las pruebas, así como la introducción al control de las motos, nos enfundamos el traje de neopreno y aceleramos a fondo. Debemos de competir por lograr la primera posición en cada carrera, para ello recorremos unos variados escenarios luchando encarnizadamente contra nuestros adversarios. Y decimos encarnizadamente porque la IA de nuestros contrincantes es realmente agresiva por momentos, hasta se podría asegurar que excesivamente kamikaze. Y esto precisamente es un problema, porque si chocan contra nosotros, lo más seguro es que perdamos el control de la moto y perdamos posiciones. Le da un factor de aleatoriedad que no va unido a nuestra habilidad de pilotaje, sino a la suerte de que no te embistan a las primeras de cambio.

El trazado de los circuitos está marcado por la orografía del terreno y por unas boyas que nos marcan por que lado debemos de sortearlas. Si no lo hacemos correctamente y nos saltamos una boya, nos penalizan con un aviso, si juntamos tres quedamos descalificados. Disponemos de una barra de turbo que se va rellenando a lo largo de la carrera y de giros más cerrados para controlar mejor el trazado del circuito, pero en definitiva lo que importa es acelerar y cruzar el primero la linea de meta. Hay que hacer un especial apunte a el agua. Sin duda es el aspecto que le otorga un punto de estrategia y toda la diversión añadida por su peculiaridad. Cada escenario dispone de un oleaje distinto, los hay de olas sinuosas y elevadas, mientras que otros parece una balsa sin variaciones. Debemos de valernos de esta característica natural para trazar el circuito de la mejor manera posible, un mal cálculo de la elevación de la ola y podría tener un desenlace fatal para nuestro principal objetivo, de ahí que no solo tengamos que competir contra otros pilotos, sino que también debemos conocer cada situación que se de en este elemento natural.

En cuanto a modos de juego, se echa en falta alguno que le otorgue un poco de profundidad. No obstante son muchas las opciones de las que disponemos. Desde el modo principal denominado Campeonato, hasta otras más comunes como Contrarreloj, Estilo Libre, Carrera Personalizada e incluso un peculiar modo Relax que nos permite recorrer cualquier circuito sin el estrés que supone la competición y así poder disfrutar del paisaje. Dispone de un modo multijugador a pantalla partida de hasta cuatro jugadores, y sin duda podemos afirmar que resulta de lo más divertido. Por ahora no hay juego online, aunque según los desarrolladores será incluido próximamente mediante una actualización. Como podéis ver no hay mucha chicha a donde agarrarse y es algo que le pasa factura a la larga, convirtiéndolo en un juego ideal para partidas esporádicas y desenfadadas.

Gráficamente es cumplidor. No nos encontramos ante un portento gráfico, pero sus coloridos escenarios lo vuelven visualmente bonito. Hemos notado que en determinadas situaciones, sobre todo en momentos muy puntuales, una caída en el frame rate, pero nada preocupante que impidiera ser jugado en condiciones. Otro punto negativo es la poca posibilidad de personalización de las motos o de los personajes, hubiese sido de agradecer algo más que cambiar colores, estaturas y trajes. Por el resto un juego que corre muy fluido en Nintendo Switch, colorido, vistoso y con infinidad de detalles, sobre todo nos ha gustado la recreación del agua, es el punto en el que más se han esforzado desde el equipo de desarrollo. La definición perfecta sería, un apartado gráfico correcto.

No creemos que a estas alturas os llevéis una sorpresa si os decimos que ni de lejos os vais a encontrar con algo similar a lo que fue y es Wave Race. Aqua Moto Racing Utopia es un divertido arcade de motos acuáticas que se queda un poco descafeinado por sus pequeños defectos, una IA extremadamente agresiva e injusta y unos modos de juego que se antojan insuficientes. No obstante, si sois capaces de sortear estas circunstanciales trabas, lo vais a disfrutar. Este colorido título de motos acuáticas es entretenido, competitivo, desenfadado y diferente a lo que ofrece hoy en día el catálogo de Nintendo Switch.

El número de circuitos y su variado diseño. Los efectos de las olas en nuestro pilotaje.

Sin duda las colisiones con el resto de corredores.

A pesar de sus defectos, nos suministra incalculables horas de diversión directa y desenfadada.

Bandai Namco desvela One Piece: World Seeker


Los seguidores de las aventuras Luffy están de enhorabuena dado que desde Bandai Namco ha desvelado el último videojuego que tendrá al famoso pirata como protagonista:

One Piece World Seeker

.

Según palabras de Randy Le: “En el marco del 20º aniversario de One Piece, uno de las obras más populares de manga y anime que ha conseguido encandilar a millones de fans, en Bandai Namco estamos orgullosos de publicar un videojuego tan ambicioso como One Piece: World Seeker”.

Sólo queda esperar al anuncio de la fecha oficial en el que tendrá lugar la publicación de One Piece World Seeker para PlayStation 4, Xbox One y PC.

Análisis de Okami HD



Analizado en Xbox One X. Copia física proporcionada por Koch Media.

Capcom no se corta a la hora de revitalizar sus juegos más relevantes con nuevas ediciones. Recientemente hemos disfrutado del curioso

Resident Evil Revelations

, del divertido

Dragon’s Dogma

… y ahora le toca el turno a

Okami

, la inmortal obra de Clover Studios que coronó la era de PlayStation 2 justo antes de que la tercera consola de Sony fuese realidad. Luego vendría la versión de

Wii con funcionalidad para el Wiimote

y

la entrega para PlayStation 3 que se mostraba en alta definición y con compatibilidad para Move

. Hablamos de un juego redondo, de un título que impactaba por su diseño y atrapaba por una jugabilidad que cogía lo mejor de la marca

The Legend of Zelda

para llevarla a su terreno. Detrás, estaban dos genios, Hideki Kamiya y Atsushi Inaba, que han demostrado su contrastada valía en la propia Capcom y desde que formaron Platinum Games. Ahora llega

Okami HD

a Xbox One y PlayStation 4, tanto en formato físico como digital a precio de ganga.

Amateratsu es la diosa del Sol para la cultura nipona, y se encuentra bajo la forma de una loba blanca Shiranui, cuyo cometido en la tierra es acabar con el demonio de ocho cabezas conocido como Orochi. El demonio ha convertido la superficie del planeta en un sitio yermo y sin vida, de manera que Amateratsu tendrá que revitalizar todas las zonas de Nippon mientras acaba con la terrible amenaza. Para tal fin contará con la ayuda de una serie de objetos especiales, entre ellos el pincel celestial capaz de realizar todo tipo de acciones mágicas con solo dibujar los trazos de un kanji. Por supuesto esta aventura la llevará por numerosas regiones, en las que ayudará multitud de personajes mientras acumula nuevas habilidades y poderes antes de hacer frente al mismísimo Orochi y su cohorte de diablos afines.

Esta versión coge lo visto en PlayStation 3, Okami HD, y actualiza su apartado técnico para que luzca de fábula en la alta definición. En la “nueva” alta definición, la que ofrecen PlayStation 4 Pro y Xbox One X con resolución 4K. Por eso, se han mejorado los gráficos para que todo se vea y se mueve acorde con el potencial de las nuevas máquinas. Los puristas podrán optar por el modo de visionado clásico de la versión original de 4:3, aunque la opción de 16:9 es la más llamativa e impactante al ofrecer la imagen a pantalla completa. Otra novedad que se ha incluido es la posibilidad de habilitar o quitar las pantallas de cargas interactivas. En el juego original, para hacer más amenos los tiempos de espera, se podía entretener uno con el minijuego para conseguir colmillos de demonios adicionales, pero como ahora las cargas vuelan, dejan la opción de activarlas para jugarlas desde el menú de opciones.

Por lo demás, el mismo juego que ya conocemos. Muchos personajes con los que hablar para que nos encarguen misiones, los enemigos finales, obtener nuevos movimientos para el Pincel Celestial que abren nuevas posibilidades y caminos con esas dosis de metroidvania que tan bien sientan. Todo ello mientras hacemos florecer de nuevo todos los terrenos devastados por Orochi, con ese precioso efecto de flores y plantas que aparece tras la estela de Amateratsu al correr por los escenarios. Al juego se le notan los años en los detalles pequeños, como en la cantidad detalles de los personajes y en el tamaño de los propios escenarios, que se nota mucho que hoy en día serían un poco más grandes. El cel-shading es una delicia y hacen de este juego una obra atemporal. Inicialmente el título tenía una estética realista, pero tuvieron la feliz idea de optar por ese estilo de dibujos animados con bordes negros y colores planos que tan bien resulta. Lo que todavía no entendemos es cómo el juego sigue en inglés, después de la entrega de PS2, la adaptación a Wii años después, la posterior adaptación a la alta definición para PS3 y esta cuarta encarnación… seguimos sin el título con textos en castellano. Por las voces no hay pegas, son sonidos guturales y en el doblaje no hay nada que hacer.

Es la primera vez que Okami llega a una consola de Microsoft, y no descartamos que en 2018 haga lo propio en la pujante nueva consola de Nintendo. Si los usuarios de Sony no han jugado ya a la obra de Capcom, ya van tarde y no deberían dejar pasar esta tercera oportunidad, porque es uno de esos juegos impepinables que no puede faltar en nuestra colección, sea la versión que sea. El principal reclamo es verlo en 4K, por lo que si jugamos hace poco a la versión HD en PlayStation 3, podemos encontrar pocos incentivos ya que apenas hay novedades jugables. Si no lo jugamos en su día, estamos ante una oportunidad idónea para disfrutar de un grande, uno de los juegos que han llamado la atención de crítica y público por su planteamiento, temática y jugabilidad. Nunca consiguió las ventas que se mereció por su calidad, pero ha conseguido labrarse un hueco entre los imprescindibles de todos aquellos que lo han jugado.

El diseño gráfico sigue tan fresco como hace once años.

Sigue en inglés, después de nosecuantas nuevas ediciones.

La diosa de pelaje blanco demuestra una vez más que por su juego no pasa el tiempo y que la alta definición le sienta como un guante.

Overkill’s The Walking Dead tiene fecha de lanzamiento


La visión de

The Walking Dead

según Overkill lleva bastantes años gestándose, mucho tiempo sin apenas noticias. Por fin ha llegado información relevante para los fans de los caminantes y del universo creado por Robert Kirkman.

Starbreeze Studios y 505 Games han anunciado que Overkill’s The Walking Dead saldrá en el otoño de 2018 para PC, PlayStation 4 y Xbox One. Se trata de una aventura de supervivencia cooperativa entre cuatro jugadores, ambientada en Washington D.C (o lo que queda de ella) y protagonizada por cuatro individuos con sus propias habilidades, mejoras y armas.

El primer superviviente desvelada es Aidan, un antiguo yuppie que pasó de estresarse por las llamadas constantes, los mensajes sonantes y el cumulo de trabajo, a ser un luchador nato con temblores en las manos. Gustoso, eso sí, de reventar cráneos de caminantes con un bate.

Como guinda final, se ha publicado un vídeo sobre el trabajo en equipo en el desarrollo de videojuegos.

Análisis de Ys VIII: Lacrimosa of Dana


Falcom es una de esas empresas que son extraordinariamente conocidas en su país de origen pero que sin embargo en el extranjero solamente es admirada por aquellos que gustan de los juegos de corte japonés. No hablamos precisamente de una compañía nueva que está haciéndose un hueco, hablamos de una compañía fundada en el año 1981 y que cuenta con más de 30 años de historia haciendo videojuegos y aunque disponen en su curriculum de una enorme cantidad de títulos en occidente son conocidos por las franquicias The Legend of Heroes e Ys.

Es precisamente con Ys con quien hoy estamos aquí, más concretamente con Ys VIII: Lacrimosa of Dana el cual supone el regreso de la franquicia al panorama de los videojuegos y no hablamos de una franquicia precisamente escasa. Como suele ocurrir con este tipo de juegos podemos encontrar sus entregas en numerosas plataformas entre las que se incluye PlayStation 2, y cuya entrega titulada “The Ark of Napishtim” llegó con textos en castellano, hasta PSP o PlayStation 4 como es el caso de esta entrega.

Una vez más nos metemos en la piel de Adol Christin, nuestro aventurero pelirrojo favorito. Nuestro héroe esta enrolado en un barco de pasajeros que como es lógico se dedica a cubrir las diferentes rutas para llevar a sus huéspedes a buen puerto. En la noche inaugural del viaje y mientras se está dando la tradicional cena de bienvenida a los clientes un extraño ser ataca el barco. Tras una dura pero corta batalla contra los tentáculos de lo que parece ser el mítico Kraken nos veremos obligados a naufragar y acabaremos en la misteriosa isla de Seiren. Las leyendas cuentan que el barco que se atreva a navegar cerca de dicha isla se verá abocado a encallar y las personas que están en dicho barco estarán condenadas a morir allí pues salir de la isla es imposible. Sin tiempo casi para recuperar un poco la cordura comprobaremos que no estamos nosotros solos en la isla teniendo que tomar la extraordinaria misión de encontrar a todas las personas que navegaban en el barco e intentar salir de la isla mientras exploramos la misteriosa isla, obviamente habrá algo más en dicha isla.

Ys VIII Lacrimosa of Dana va mucho más allá del típico RPG en donde deberemos subir de nivel para hacer frente a los poderosos enemigos y jefes que iremos descubriendo, tiene su parte muy importante de recolección que en ocasiones será parte fundamental para poder avanzar. Como ya hemos mencionado en su argumento estaremos en una isla desierta en donde pisar tierra firme supone una sentencia de muerte al no haber forma posible de salir, por ello deberemos de sobrevivir y lo haremos en grupo. Cuando llevemos pocos minutos en la isla pondremos nuestro campamento base, aquí irán llegando los diferentes pasajeros que nos vayamos encontrando y que nos ayudaran en muchas ocasiones levantando sus propias tiendas que nos harán el viaje algo más fácil.

Como decimos la base se convierte en parte fundamental ya que podremos canjear ciertos objetos por otros que serán necesarios para completar misiones secundarias de cada personaje, cocinar alimentos que nos darán ciertas ventajas y también utilizar una especie de herrería que nos permitirá gracias a la utilización de varios materiales poder subir de nivel las armas de los personajes del grupo.

A Way Out tiene fecha de salida y vendrá con sorpresa



A Way Out

ha estado un poco apartado de los focos desde su anuncio oficial hace varios meses, pero durante la ceremonia de The Game Awards ha vuelto a la actualidad. El creador Josef Fares, con su alegría habitual, subió al escenario para revelar un nuevo tráiler y una fecha de lanzamiento: 23 de marzo de 2018.

Jaref es ante todo un jugador y los comprende, por ese motivo ha revelado que el ya sabido cooperativo del juego será gratuito. Es decir, el primer jugador deberá tener el juego pero puede invitar a un amigo (el segundo jugador) a la partida y éste no necesitará tener el juego. El segundo jugador podrá jugarlo gratis.

A Way Out es la historia de dos presos fugados, Vince y Leo, que deberán trabajar juntos si quieren alcanzar la libertad y seguir sus vidas con normalidad. Lo desarrolla Starbreeze Studios y distribuye Electronic Arts.

Ya está disponible el Extra Pack 1 para Dragon Ball Xenoverse 2


Hace unos días ya os

avanzamos bastante de lo que estaba por llegar

a

Dragon Ball Xenoverse 2

. Así pues, tanto el Extra Pack 1 como la actualización gratuita han llegado hoy para dotar al título de nuevos contenidos. Eso sí, los poseedores de la versión de Steam deberán esperar hasta el 8 de diciembre.

El Extra Pack 1 es de pago e incluye un gran número de contenidos nuevos:

– 4 personajes jugables: Tapion, Androide 13, Dabura y Buu (con Gohan absorbido).
– Zamasu como maestro.
– 5 misiones secundarias nuevas.
– 13 habilidades nuevas.
– 4 trajes nuevos.
– 2 títulos.
– 8 Superalmas.

La actualización gratuita incluye lo siguiente:

– El nuevo modo Coliseo de Héroes.
– Nueva misión experta protagonizada por el Androide Nº13, Bu con Gohan Absorbido, Dabra y Zamasu.
– Nueva misión contra Zamasu fusionado.
– Banda sonora personalizable.
– Objetos adicionales en la tienda de medallas TP.

Para celebrar de todos estos contenidos, desde el 28 de noviembre (y durante una semana) estará activa la campaña de obtención del doble de medallas TP. Y además, para celebrar los 8 millones de copias vendidas de la serie Xenoverse, todos los jueves se ofrecerán medallas TP adicionales hasta marzo de 2018.

Desvelados los Games With Gold de diciembre


Major Nelson ha confirmado el listado de videojuegos que estarán disponibles en la plataforma Games With Gold del mes de diciembre tanto para Xbox 360 como en Xbox One y que vienen definidos en esta lista:

Warhammer: End Times del 1 al 31 de diciembre para Xbox One.
Back to the Future: The Game – 30th Anniversary Edition del 16 de diciembre al 15 de enero para Xbox One.
Child of Eden del 1 al 15 de diciembre para Xbox 360 (retrocompatible con Xbox One).
Marlow Briggs and the Mask of the Death del 16 al 31 de diciembre para Xbox 360 (retrocompatible con Xbox One).

No obstante, aún podéis jugar a los Games with Gold de noviembre hasta el 30 de noviembre.

Debajo de estas líneas tenéis la imagen promocional de los juegos elegidos en el programa Games With Gold de diciembre:

Análisis de Ben 10


Analizado en PlayStation 4. Copia digital facilitada por Bandai Namco España.

Aquellos que hemos vivido los videojuegos durante la época de los 90 tenemos algo de envidia a la nueva generación de jóvenes que han podido y pueden disfrutar de videojuegos basados en sus series de animación preferidas. En mi época este tipo de material estaba prácticamente en exclusiva a la factoría Disney que no perdía la ocasión de lanzar videojuegos basados en sus películas en las consolas de la época como eran la NES, Mega Drive o Súper Nintendo y que ahora es más común ver distintos títulos basados en obras de animación actuales.

Ben 10 es una serie de animación producida por los estudios Cartoon Network que tienen en su curriculum una buena cantidad de series de animación que hemos podido disfrutar en nuestro país como Johnny Bravo, El Laboratorio de Dexter o Las Supernenas y es que este estudio anteriormente era conocido nada más y nada menos como Hanna-Barbera Productions. Esta serie nos narra las aventuras de Ben Tennyson, un chaval que junto a su prima Gwen y su abuelo Max hacen frente al Mal gracias a su Omnitrix, un dispositivo que le permite usar el ADN de distintos alienígenas para convertirse en ellos.

La historia de este nuevo juego de Ben 10 comienza en el campamento y tomamos el papel como no podía ser de otra manera de Ben, el cual está probando sus poderes lo que ocasionará que reduzca a cenizas la tienda de campaña. Después de este incendiario incidente tendrán que ir a por una nueva por lo que pone rumbo a la ciudad junto a su prima Gwen y su abuelo Max en donde verán que Zombozo está haciendo de las suyas robándole la alegría a la gente y eso es algo que Ben no pasará por alto al ser una nueva oportunidad para poder usar su Omnitrix y poder seguir probando sus poderes. Realmente esto es el inicio para una historia que continuará casi de manera anecdótica ya que los siguientes dos grandes enemigos a los que nos enfrentaremos como por ejemplo la Abeja Reina son prácticamente anecdóticos ya parecen más metidos con un calzador que siguiendo una línea argumental lógica.

Pero vamos a lo que verdaderamente importa que es su jugabilidad y si hay algo que le ha ido funcionando bastante bien a los juegos de Ben 10 ha sido hacer un juego de acción de scroll lineal con algunos apartados en donde podremos movernos en otras direcciones. Antes de seguir no quiero llevar a confusión y es que a pesar de que prácticamente todo se basará en ir barriendo zonas de enemigos y avanzar al a siguiente todo está recreado en 3D y podremos movernos a diferentes profundidades del mapeado.

Como decimos todo se basará en eliminar a todos los enemigos de varias zonas que nos limitaran el paso hasta que no hayamos acabado con cada uno de ellos, para ello podemos optar por hacerlo como Ben o bien como uno de los 10 alienígenas que tendremos a nuestra disposición. Obviamente la forma más fácil de hacerlo es estando en el rol de uno de los alienígenas pues su poder de ataque y posibilidades es infinitamente superior que como Ben ya que podremos utilizar habilidades propias de cada uno de ellos que nos darán ventaja en batalla.

Dead Cells recibe su cuarta gran actualización "Brutal"



Dead Cells

ha recibido este mismo día su cuarta gran actualización de contenido durante su

Early Access

. El roguelite que

valoramos muy positivamente

unos parches atrás añade como características estrellas a su elenco un nuevo jefe y dos tipos nuevos de mapas completos, “El Santuario Somnoliento” y “La Torre del Reloj” (referencia a

Dark Souls

incluída). El parche también incluye una actualización del sistema de progreso, un rework de los parrys, nuevas armas, nuevos enemigos y más opciones de movilidad del personaje.

El parche incluye otros cambios menores y los desarrolladores avisan de que vendrán nuevos cambios a los pergaminos (utilizados para subir niveles de poder dentro de cada partida) junto a diferentes niveles de dificultad en los siguientes parches. La reacción de la comunidad en Steam por el momento es muy positiva y responde a varios de los problemas y peticiones de los jugadores. Salvo sorpresa, Dead Cells terminará su acceso anticipado en 2018.

Hollow Knight se retrasa para Switch a 2018


Quien haya seguido el desarrollo vital de

Hollow Knight

sabrá que desde su campaña de financiación se prometió las versiones de PC, Mac, Linux y Switch (antes Wii U) saldrían en este 2017, no necesariamente con un lanzamiento simultáneo pero sí al menos con fechas cercanas. Queda confirmado que no será así.

Hace varios meses el estudio anunció que la versión de Switch llegaría seis meses tarde respecto a PC, pero llegado el momento no queda más remedio que retrasarlo hasta principios de 2018. Eso sí, incluirá todas las expansiones como The Grimm Troupe. En la nota oficial se pidió disculpas a los usuarios y se recordó que no dejaba de ser un estudio primerizo que debía aprender mucho, por lo que para su siguiente juego no tendrá todos estos problemas. Remarcó que gracias a la versión de Switch han mejorado su optimización y que más adelante actualizará la versión de ordenador con estas mejoras.

Team Cherry de pasó respondió una pregunta solicitada por la comunidad. Dado el interés de saber si llegará a otras consolas el estudio explicó que su prioridad ahora es Switch y cumplir con las recompensas y objetivos del crowfounding. Una vez completado todo se pondrán a pensar en el tema.

Análisis de Need for Speed Payback



Versión analizada Xbox One X. Copia física proporcionada por Electronic Arts.
Con el paso del tiempo, la serie Need for Speed se ha convertido en el cajón desastre de los juegos de velocidad de EA. Hemos pasado por los golpetazos a toda velocidad que aportaba Hot Pursuit, el realismo de Shift, los eventos callejeros de Underground o las persecuciones de Undercover. Desde hace unos años, Ghost Games es el estudio encargado de los derroteros de la franquicia, con un Rivals que rememoraba las entregas de Criterion y el reinicio sin apelativo de hace un par de años que buscaba iniciar una nueva era. En este 2017 llega Payback, el enésimo intento por llevar la marca a la altura de su nombre. En esta ocasión, encontramos trazas de muchas otras entregas, como la recreación de las carreras urbanas, el uso del tunning, una historia de venganza y un mundo abierto por el que correr mientras superamos infinidad pruebas de todo tipo. El valle de Fortune nos espera.Porque el juego nos pone en la virtual piel de Tyler, el mejor corredor de toda la región. Junto a sus dos amigos, Mac y Jess, perpetran un golpe casi perfecto… pero como era de esperar, un aliado cercano a ellos termina por traicionarlos y pagan las consecuencias con creces. Detrás de todo está la “Casa”, un cartel que amaña todas las carreras, nada de lo que ocurre en las calles de Fortune está fuera de su alcance. Lo controlan todo, y todo está bajo su influencia. Pero tienen un plan, seis meses después la banda vuelve a unirse con un plan infalible, participar en la carrera de Los Forajidos, la más importante de todas los eventos ilegales. Ganarla supondría la quiebra de la “Casa” y la venganza perfecta de nuestro trío de protagonistas. Pero para participar en la carrera más relevante de todas, deberán ganarse un reputación contra las bandas de corredores que pululan por todo el condado.Y claro, eso supone recorrerse todas las carreteras de Fortune para desafiar a todos los corredores ilegales, ganar dinero para conseguir nuevos vehículos y mejorar los que ya tenemos en los talleres de tunning. La fórmula ya la hemos visto, tendremos hasta los típicos radares en los que nos invitan a superar determinada velocidad o rampas para que realicemos saltos estratosféricos de un lado a otro. Lo dicho, son los mismos mimbres de Rivals pero con numerosas secuencias de video que aportan contenido a la trama e infinidad de conversaciones por teléfono con nuestros compinches que intentan conseguir que les cojamos cariño. Cada uno de los tres tiene reservado su grupo de pruebas, como carreras por asfaltos en los prima la velocidad, carreras campo por el campo en los que usaremos todoterrenos o retos de derrapes en los que deberemos alcanzar una cantidad de puntos determinada. The Crew de Ubisoft ofrecía prácticamente el mismo planteamiento, pero en Payback el escenario es inventado y no nos satura tanto con decenas de misiones por realizar.

Shockwork Games lanza el primer teaser de Alder?s Blood


Imagínate que por un lado tenemos videojuegos de corte estratégico como

X-Com

, lo mezclas con títulos cuya ambientación sea de estilo gótico y el resultado es

Alder’s Blood

. Esta entrega pondrá a los jugadores en la piel de diversos cazadores con el objetivo de dar caza a los licántropos que aterrorizan a los lugareños.

En este juego de estrategia, del que no dispone todavía de una fecha de lanzamiento concreta, tendremos que formar un equipo de diferentes cazadores, cada uno con sus habilidades, para derrocar a estos monstruos del inframundo aunque deberán ser meticulosos en las acciones dado que por cada acción que acometan restará Puntos de Resistencia.

Justo debajo de esta noticia podéis ver el primer teaser de Alder’s Blood. No obstante, desde uVeJuegos estaremos pendientes de toda la información que exista acerca de esta entrega.

Análisis de Call of Duty: WW2



Versión analizada Xbox One X. Copia física proporcionada por Activision.
La entrega de este año de Call of Duty regresa a los orígenes. Volvemos a la Segunda Gran Guerra, el conflicto bélico que destrozó el siglo XX y que todavía hoy resuena en nuestros oídos desde el pasado. Este regreso se debe a múltiples motivos, entre los que destacamos la pérdida de relevancia de la franquicia y la escala futurista en la que estaba inmersa, con drones y exoesqueletos como principales reclamos en las últimas entregas. Ya se puede decir que el cambio ha sido un éxito por el simple hecho que ha duplicado en ventas a Infinite Warfare en su día de estreno. Los escogidos para este nuevo acercamiento son Sledgehammer Games, los mismos que tuvieron que cancelar una entrega en tercera persona ambientada también en la SGM y que nos ofrecieron Advanced Warfare, una más que meritoria propuesta. Como ya es menester Raven Software asiste en el multijugador, entre otras cosas. Ya teníamos ganas de volver a las trincheras, a sentir la metralla por encima de nuestras cabezas y a escuchar improperios en alemán. Y la mejor forma de empezar, es con un día de playa. La playa de Omaha.Sledgehammer ha optado por una entrega muy cinematográfica, con el soldado Daniels como protagonista que narra sus vivencias en “off” mientras escribe una carta a su hermano. Así presenta a sus compañeros de pelotón, a sus superiores e intenta transmitir al jugador las incertidumbres y temores de la guerra. Como Hermanos de sangre de la HBO, pero somos nosotros los que disparamos. A estas alturas ya estamos curados de espantos, pero el juego se las ingenia para ponernos delante la pantalla amputaciones, cuerpos destrozados y mucha sobreactuación para que al menos la experiencia resulte tan impactante como el desembarco de Normandía de Salvar al soldado Ryan. Tendremos momentos intensos, con sus QTE para darle énfasis a las acciones, persecuciones en la que todo se hace añicos al más puro estilo Uncharted o la aproximación a los enemigos de forma cautelosa para no ser acribillados a las primeras de cambio. Sí, como toda la serie, hay que jugarlo en dificultad “Veterano” para que el juego no nos dure seis horas, con sus tramos imposibles en los que salir indemnes es cosa de suerte y cada enemigo es el instructor jefe de la escuela de francotiradores como el Major Erwin König de Enemigos a las puertas. Tenemos el recorrido clásico por Europa, desde el famoso desembarco hasta un tour por todos los países ocupados por los Nazis, con sus escenas intermedias para ver actuar a los actores recreados digitalmente (Josh Duhamel es el único que reconoceremos seguramente), sus tramos en vehículos, la posibilidad de capturar soldados enemigos y la “compenetración” con nuestro pelotón que desembocará en que nos faciliten munición, granadas, botiquines o nos faciliten la posición del enemigo según sea nuestro acompañante. Destacamos la vuelta de los botiquines, porque desde Big Red One no hemos tenido estas cajitas salvadoras como remedio a nuestros males. La barra de vida baja muy rápido (hablamos de dificultad veterano) pero también es cierto que hay botiquines a patadas y que podemos llevar hasta cuatro de ellos sin problemas (cinco si nuestro compañero tiene uno preparado para nosotros). Puede chocar de entrada, sobre todo a todos aquellos que empezaron con las entregas ambientadas en conflictos más actuales, pero se agradece el guiño a las primeras entregas y apenas supone un trauma adaptarse a la nueva mecánica una vez hayamos superado unos pocos niveles.